漫谈诗歌与唱歌

诗歌起源于上古时期，先于文字记载，《诗经》中即有民诗、民歌，那是可想而知的。

据考古学家研究分析，说人类是先有歌唱而后才有说话。也就是说最早的语言是一种近乎歌唱的长声，而后来逐渐变短而形成语言。所以，在有诗歌之先就应该有了民歌、民谣或是后来的一些颇具趣味的“顺口溜”。由于押韵、便于朗诵和琅琅上口而招人喜爱，易被传播，加上那些反映民俗、民风的诙谐故事而使之流传，甚至家喻户晓，上达权贵乃至禁闼朝廷。

民歌、民谣所使用的是最通俗的语言，方言或是白话文；而诗、词、歌、赋所使用的则是文言文，或者是半文言文。因此诗歌被认为是一种升华了的民歌、民谣，或者是文化人用来抒发情事、描写风花水月的一种饶有情趣、陶冶情操的“文字游戏”，慢慢地就形成了一种能在人们头脑中产生共鸣的普世文化。诗歌所代表的是某一时期的历史，所反映的是某一地区的、民族的文化。因此，诗歌、民歌和民谣都有它的历史性、局限性和娱乐性，当然，也存在着普遍的共性。比如中国古代的老百姓有这样一首民谣，说：

“作天难作四月天，蚕要温和麦要寒；

行人望晴农望雨，采桑女子望晴天。”

反映的是农民与其他类别的人对于晴雨天气的不同心态。

人有喜、怒、哀、乐，月有阴、晴、圆、缺。诗歌可以描述和记载人的心理活动，包括七情六欲、家长里短、历史典故、谈情说爱、悲欢离合、婚丧嫁娶、有病、无病之呻吟等生活情景和自然风光、天体现象等等，近代人将其使用到政治、经济和哲学；诗歌又是一种带有哲学性质的、圆融的思维方式。诗歌所描述、记载和代表的可以是个体的，居家的，也可以是集体的，国家的，世界的，甚至是宇宙的。诗歌大多是颂扬的、赞美的、褒人的、隐喻的和抒情的；但也有批评的、揶揄的、泄愤的、贬人的甚至悲哀的。如《诗经》所言：“人生而静，天之性也。感之物而动，性之欲也。夫既有欲矣则不能无思，既有思矣则不能无言，即有言矣则言之所不能尽，而发于咨嗟咏叹之余者，必有自然之音响、节奏。”“上自郊庙朝廷，而下达于乡党闾巷。”等等。所以，古人早已总结了诗歌的功能，说诗可言志，抒情、泄愤、表彰、讴人、自诩、詆訾、褒贬、臧否、鉴史、夸张、统一思想、鼓舞斗志、修身养性、交流文化、嬉笑怒骂或是用于行船劳做的《川江号子》和《欸乃曲》——《ai nai》是形容摇船的橹声；甚至还有能够催眠的如西方的催眠曲《La Lu Buy》!

中国的诗歌更是微言大义、片言折狱，一字千金，一脉相承，博大精深，其质量和数量在世界上都是遥遥领先，令世界各国、各族都难以望其项背。这不能不感谢中国人创造文字的伟大功绩而使之成为世界语言文字中的伟大瑰宝，也因为中国文化源远流长，从未被割断的、几千年的积淀而成，繁若群星，璀璨无比！有文字记载的，从周朝的《诗经》开始，到楚辞、汉赋（包括骈文）、唐诗、宋词、元曲，到后来明清时期的小说、戏剧、民歌、也包括殿体文章八股文等等，真是洋洋大观、浩如烟海而成为中国人民最最宝贵的精神财富。诗歌之灵动，文风之飘逸，内容之丰富，意义之深远，尤其是唐诗、宋词，已经将诗词水准推向了历史的峰巅。正如明朝著名文学家王世贞所说：“文笔秦汉，诗必盛唐。”至于词，那众所周知的乃是两宋，可谓登峰造极，已臻不可逾越的地步。在中国的诗歌史上，出现了许许多多著名甚至伟大的诗人。出自他们之手的许多著名诗句，华美诗文，已成为家喻户晓、脍炙人口和千古流传的精神食粮，并不断地被人们讴歌、吟诵和引用，许多成语来自其中，甚至进入小学课本和商业广告。真是百花绽放，能人辈出。

初唐四杰之首王勃生年仅二十七，常即兴作诗。他虽一生坎坷，怀才不遇，却在一首《滕王阁序》中有一留芳千古佳句“海内存知己，天涯若比邻。”脍炙人口又引用不衰。

诗歌有彼此嘲讽的功能，比如唐朝的大诗人李、杜曾经相互讥讽揶揄，令人啼笑皆非，只能摇头叹息。比如李白笑话杜甫瘦骨朗筋，流露一些“有失风雅的穷途潦倒之相”，便居高临下作诗曰：

“饭颗山头逢杜甫，头戴笠子日卓午；借问别来太生瘦，总为前人作诗苦。”

杜甫也不甘沉默，提笔疾书，反唇相讥，揶揄回讽一首，也为人称道，曰：

“李白斗酒诗百篇，长安时尚酒家眠；天子召来不上殿，自称臣是酒中仙。”

唐朝诗人刘禹锡有七绝一首：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”此等豪言壮语，千古绝句，真是空灵自在，宴飨后人。

几千年诗歌的积累，使后人很难超越古人的固定格式，然而，清朝有一位叫赵翼的文人却以一首七绝的形式发出了令人发聋振聩的声音说：

“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。”

哗！听赵翼所言好像要超越古人了，岂知当今之诗词歌赋若无古人的铺垫，又怎能承上启下，继往开来呢？何况今人又怎能在前人所设计的典律格式中裁剪出截然不同的、更美的服装呢？——重复罢了。长江后浪推前浪，人事代谢成古今，能够继承、古为今用和重复、发展一部分就已经很好了，还说什么超越啊、进化啊、领什么风骚啊？可喜的是当今国内外华人中，爱好诗歌、追随古人的如雨后春笋，后继有人，充满生机。

唐朝李世民家的后代，有一位鬼才叫李贺，字长吉，乃唐皇储孙，河南宜阳人。他的诗或五言、或七言、或长短句，皆艰涩奇险，老道浑雄；换韵用典，乃标新立异；修辞炼字，弄巧脱俗皆独具一格。他身居陌野，自幼习诗，背囊于驴上，早出晚归，观云悟笔，搜罗见闻，打探时事，体察民情，积攒创意，抒怀绘景，讥讽针砭，迅即成诗。他怀才不遇，英年早逝，二十七岁乃夭。他的诗作自由奔放、不拘一格，能歌能唱，接近乐府与元和体，令世人、后人瞩目。毛泽东诗词中至少引用了他两句著名的诗文如：“雄鸡一唱天下白”，“天若有情天亦老”。被其他人引用最多的乃是“黑云压城城欲催”并且配以“山雨欲来风满楼”句，作为一种征兆来形容险恶的政治风波已酝酿成熟或敌人攻城已迫在眉睫，可见其诗句影响之大而作者却鲜为人知。长吉在世虽短，却留下了千古不朽之名句。

唐朝德宗年间有一位岭南节度使、及第进士、为官清廉的崔护有一首人面桃花诗——《题都 城南庄》，说的是他本人当年赴长安应试，因名落孙山而借酒浇愁，酒后临风于城南散步时，因口渴求饮而邂逅一农家少女，即上前搭讪。少女沏茶，少年啜饮并借机攀谈。读书人“发乎情，止乎礼”，俩人虽一见钟情却不失风雅，只将姑娘花容月貌牢记在心。翌年再去，恰逢父女俩外出，遂写一诗留言于门扉而去。诗曰：

“去年今日此门中，人面桃花相映红。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”

少女回来见诗思人心切，以为痛失良机，俄顷抱病如罹患二阳之疾而陷入昏迷。于其父焦虑万分之际，幸好崔护返回，见状大呼其名，少女渐醒，二人相安，终成眷属，郎才女貌，红袖添香。后来崔护不但及第，且成为百姓拥戴之清官。此七言四句传递信息，简洁明快，奏效极佳，传为美谈，被被后人添油加醋、添枝加叶地演绎成戏剧诗歌而代代相传。

唐朝末期有一位著名诗人叫秦韬玉，他也有两句常被人引用的诗句：“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。”表面上是同情一位为人做针线活的、寄人篱下的贫家女子，实际上是在影射怀才不遇、不得舒展的能人志士，抱怨为别人做事。然而试想，有谁能一生只为自己做事、作嫁衣裳而不为他人做事的呢？秦韬玉未经考试而及第，是因为熟谙关系学，竭尽巴结上司之能事。

南唐后主李煜皇帝没做好，却是一位聪明绝顶的丹青大师和令人倾倒的大词人。他的一首填词《浪淘沙令》以其切身体会，真真切切地描写了他自庙堂之上而沦为阶下人囚的感受。词中道：“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”另一首《虞美人》中的两句：“雕栏玉砌今犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”更是在亿万人的心中产生了经久不息的共鸣，乃是中国文学和诗歌史上的熠熠生辉的典籍国宝。他的愁诗苦词“一览众山小”，真是“愁到绝顶我为峰”写出了万古之愁，是描写愁苦的绝响。

中国历史上最著名教育家孔子说诗的精神为：“告诸往而知来者”。说作诗要“如切如磋，如琢如磨”才行。孔子要求他的弟子们把学诗当做做学问的基本修养，并说“修身要具备诗的感情，从政要把握诗的情操”。因此孔子教导他的学生们说：“小子，何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群。可以怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟、兽、草、木之名”。诗歌可以使人敬业乐群、以文会友、抒情言志、潇洒倜傥、修身养性。可谓“人不学诗，近乎白痴”（恕我直言）。但是，写歪诗、发酸文，卖弄文墨、发泻牢骚怨气的也大有人在。诗歌有时也会得罪人，甚至惹来杀身之祸。比方清朝有一位名叫舒位的诗人，为讽刺明末清初的一位才子陈公眉假装不求名利的言行写了这样一首诗：

“装点江山大架子，附庸风雅小名家。

功名捷径无心走，处世虚声尽力夸。

獭祭诗书成著作，蝇营钟鼎润烟霞。

翩然一只云中鹤，飞来飞去宰相衙。”

用诗歌鞭挞了表面上口是心非，而实际在追名逐利的伪道士。

《水浒传》中宋江、吴用等为逼员外卢俊义造反落草而暗地里故意贴在他家一首藏头诗：

“芦花荡里一扁舟，

俊杰俄从此地游；

义士若能知此理，

反躬逃难可无忧。”

内含玄机故意让官府发现，即前来捉拿，硬是把个不情愿的财主逼上了造反的梁山。

宋朝的著名诗人陶渊明和谢灵运的诗歌明白易懂，逐渐把诗歌拓展为平民化、通俗化和散文化。同时，陶诗力求娱乐于平民百姓，包括贩夫走卒、乡农村妇甚至花儿乞丐，尽量使所谓的下层人于劳动之余都能领受陶诗的艺术小菜。陶渊明是一位广为人知的“不为五斗米折腰”的隐逸诗人， 他弃官务农，激流勇退，远走他乡，而免遭杀身之祸。他的一首最著名的诗曰《饮酒》中用富田园诗风味的诗句：“采菊东篱下，悠然见南山。”和“此中有真意，欲辨已忘言。”来表白他悠闲自得之潇洒心态，也常常被人引用。但也有：“陶渊明穷途未潦倒，只因四斗在仓中。”之说，难怪它能够活得如此轻松、潇洒。

再有元末明初吴中四杰之一、著名诗人高启的一首咏梅的诗堪称咏梅诗人中之佼佼者。他在一首七律诗中这样写道：

“琼枝只合在瑶台，谁向江南处处栽？

雪满山中高士卧，月明林下美人来。

寒依疏影萧萧竹，春掩残香莫莫苔。

自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。”

可惜他才高命短，因文造祸，年仅39岁即被腰斩。

南宋将领、著名诗人文天祥被敌生擒，大义凛然，视死如归，决不投降达虏而被杀头，他有一名句，曰：“天地有正气，于人曰浩然。”就义前曾写道：“自古人生谁无死，留取丹心照汗青”的动人诗句，成为后来所有为国捐躯，英勇就义的义士们牺牲前引用最多的千古名句。

清代诗人吴梅村写过一首有关吴三桂和陈圆圆的诗叫《圆圆曲》，曰：

“妻子岂应关大计，英雄无奈是多情。

全家白骨成灰土，一代红妆照汗青。”

描写的是陈圆圆为殉吴三桂的彻底失败而自沉滇池的忠勇行为。陈圆圆是一位风月场中颇具姿色又多才多艺的风尘女子，最后被吴三桂纳为妾，吴为之折冲反戈，弃明投清，正所谓“冲冠一怒为红颜”，不为江山为美人啊，遂成故事于街谈巷论和茶余饭后的谈资佳话，也被编入了诗歌戏剧，被人传颂。

还有清朝时期的林则徐，十三岁便考上了秀才，曾写一楹联抒发他的冲天志气，曰：“海到无边天作岸，山登绝顶我为峰。”实乃非等闲之辈的狂狷之言。他在一首七律中曾有一：“苛利国家生死以，岂因生死避趋之”的慷慨厥词，不知感动了多少清官贫吏和志士仁人，为了民族大义与国家的利益而大义凛然、慷慨赴死！

诗词、诗歌讲究押韵、对偶、对仗、平仄韵脚、抑扬顿挫与起承转合，律诗讲求律法，若是长短句，比如宋词，也逐渐形成了一定的格式，为了区别、区分而分门别类为古风、四言、七言、绝句、律诗以及各种词谱和曲牌，使笔中有口，句中有眼，以诗说话，用词达意，运笔如舌，言简意赅；荟萃百家句法，究极历代格式，进而形成了便于人们如法炮制和依从的固定诗词格式，比如唐代的近体诗和宋代的填词等。从汉代的屈原、宋玉、苏武和李陵到魏晋时期的曹操父子以及老、庄、屈原的信徒，五言诗的奠基人阮籍和唐朝的杜甫、李白、王勃、刘禹锡、黄庭坚、韦应物、孟浩然和白居易以及怪才李贺等；从两宋的王安石、欧阳询、司马光、朱熹、范成大、柳宗元、陆游、苏东坡、欧阳修、辛弃疾、周美成、李清照到明清时期的王世贞、陈公梅、叔位、罗贯中、施耐庵、吴梅村、郭亭林以及民国之后大大小小的政治文人包括梁启超、康有为、胡适、林语堂、郁达夫、徐志摩、鲁迅、毛泽东等等。好之者和乐之者趋之若鹜，乐此不疲，骚人辈出。使中国的诗歌，内容丰富，浩如烟海，代代相传，可见一斑。

值得一提的是，有些近代、现代新体诗包括从外国翻译过来的诗歌也是不容忽视的、日臻完美的歌咏形式。以梁启超、胡适之、郁达夫和徐志摩、罗素、歌德、尼采、普希金、海涅、雨果、莎士比亚和哈姆雷特为代表的现代诗人都有比较突出的作品，如胡适的《梦与诗》中有名句曰：“醉过才知酒浓，爱过才知情重。你不能做我的诗，正如我不能做你的梦。”另有一位西方人曾在一首诗中这样说：“你拥抱了朝阳，就无法再拒绝黄昏。”富含西方人所喜爱的哲理，令人费解但引人思考。冰心的《繁星》和余光中的《乡愁》都有动人之笔，感人之情，给后人以启迪。

有诗歌就有唱歌。从前叫吟诗，吟也是唱，只是声音较轻，但也要有抑扬顿挫，如果把声音拉长、调子提高一些就是唱了。要唱歌就要有歌词，光会哼哼那只是某些动物的行为。歌词的种类就太多了，但歌词大都比较通俗易懂，讲求押韵。中国古代不太重视唱歌和音乐，起初只有五个音阶-宫、商、角、徵、羽，所以有“五音不全”一说。后来，在宫和徵处增加了变宫、变徵而成为七个音阶，已接近西方，将来必定会超过西方。

民歌好像是与生俱来的，饱足之后，车马之间，地垄田头，引吭高歌，自得其乐。如山西汶水县的民歌《胶城的山，胶城的水》中唱道：

“胶城的山来胶城的水，都叫那个胶城好风水。

胶城没有好茶饭，只有那个莜面烙窝窝还有那山药蛋。

灰毛驴驴儿上山，灰毛驴驴儿下，一辈子儿也没坐过个好车马。……”。

歌词简单易学，曲调婉转易唱，内容不过是热爱自己的家乡，哪怕是穷乡僻壤，好似暇时唠家常，娓娓道来，如诉如怨，不管你听不听，信不信，都是眼目前儿的那点儿事。可是那曲调却自然婉转，简单易唱而又富含山西老醯子的民歌韵味。

不少俄罗斯民族歌曲都是很好听的，比如《山楂树》、《喀秋莎》和《莫斯科郊外的晚上》等，在四、五十年代对中国的影响巨大，迄今人有许多人包括我自己仍然爱唱。中国的好歌曲有成千上万，我比较喜欢的包括热情奔放的蒙古族歌曲，尤其是《敖包相会》，男女生对唱、合唱，一唱一和，很有味道：“十五的月亮升上了天空吆，为什么旁边没有云彩？……”还有《蒙古人》，《草原上的人们》等使汉族和其他民族都喜欢使用家里的卡拉欧K放声歌唱，请些爱唱的朋友自娱自乐，同时也乐人，叫“众乐乐”。

中国从前把唱戏的叫作伶人，戏子，属于下九流；对此，我们不得不承认西方人在唱歌方面的特长比中国要发达得早一些。中国古代不大提倡独唱，只安排一些合唱，除非你自个儿独自在家唱。而西方人无论是独唱还是合唱，都有较深的造诣，加之震人心魄的铜管乐和交响乐的伴奏，更是气势磅礴，摄人心脾。比方意大利的歌剧中既有独唱、对唱和重唱，也有大合唱像《卡门序曲》和《泰勒》等，最有名气的歌唱家要数帕瓦罗蒂、多明戈和安德列 泊切尼了。他们的歌唱真是回肠荡气、感人肺腑，具有“穿云裂石之力，余音绕梁之功”。歌剧中既有单音节，也有和声。这里不得不提出的、尤其是著名音乐家亨德尔的《弥赛亚》和贝多芬的《欢乐颂》那磅礴的气势和动人的、赞美上帝的乐曲篇章，将大合唱推向了极至，是世界上无与伦比的、大合唱中的极品和最强音！

唱歌是人的本能，是不同于任何一种动物的生理特征。正如《诗经》中所说，人是有思想的，有思想于大喜大悲时就要歌，就要唱，劳动之余，丰收季节也要唱。试想光是工作、劳动、说话、唠嗑、思想或者体育、家庭和夫妻生活以及玩纸牌、搓麻将，光是艰苦创业和吃喝拉撒睡而没有诗，没有歌的生活该是多么枯燥、乏味！“不会唱歌，等于白活”，作为一个人来说，又是多么的悲哀！诗歌像是生活中的润滑剂、调味瓶，激动素或是维生素，唱歌可以抒情甚至调情，比如文革前雷振邦先生根据民歌创作的歌曲在电影《刘三姐》和《阿诗玛》以及《冰山上的来客》中都有精彩的唱段，男来女往，一问一答，既有激情，又有挑战和挑逗，还带着试探，特别引人入胜，早已传唱经年，脍炙人口，迄今为人民大众所喜好。唱歌可以鼓舞精神，抒发斗志，激励干劲。比如四川的《川江号子》，在纤夫们拉纤费力时，用川江号子去引发内力，众皆一心，统一力度，方使船行。中国五十六个民族的歌曲加起来就是歌的海洋，也是音乐专业人才取之不完、用之不竭的创作资源与宝库。法国的《马赛曲》、美国的国歌《星条旗永不落》以及中国的国歌《义勇军进行曲》和《黄河大合唱》等也都是鼓舞斗志和鼓励人们抒发爱国情怀的成功歌曲，让人觉得庄严肃穆，可为届时之需。有些老歌曲，流传几十年甚至上百年，弥为珍贵。

唱歌还可以使你度过难耐的岁月和孤独的时光，让美妙的歌曲伴随着你而减轻你的孤独和寂寞感。另外，唱歌不但可以使你的腹肌运动，帮助消化，扩展胸腔，增强肺气，更能使你释放一定数量的肾上腺素、多巴胺和储存一定数量的内腓肽、脑腓肽等多肽，其中多巴胺被人称为是人体兴奋剂，有助于恢复工作的疲劳，增加人体的活力，使你心情舒畅，身心健康。尤其是对于中、老年人和不爱运动的妇女来说，放下心中的烦恼和忧虑，脱离闲言碎语的旋窝和搅扰，唱歌无疑是一种极好的锻炼和休息身心的娱乐活动。少唱悲歌、哀歌，多唱赞歌、情歌、颂歌。吟诗唱咏，朗朗堂中，老当益壮，放飞童心，无论在世长短，让自己过一个有滋有味的幸福人生！

（注：此乃应朋友之托卮作，近来做了补充和修改，不揣冒昧、粗陋和浅薄，现在就算完成了，望各位不吝品评、附议，也许还会进一步修改。多谢了！崔树权 于 美国南加州圣地亚哥得儿马市）