五七言長詩比較難寫，篇長也。就像長篇小說並非若幹個短篇小說的組合一樣，一首長詩也非多首短詩的組合。它的謀篇、行文在整體構思上完全有它自己的模式。

構思時，應先確定這首長詩要闡發的主題或要演繹出來的結論是什麼，然後“謀篇”，如先寫啥後先啥，分幾個“層次”或“段落”等等，每個層次或段落本身的“小主題”或“小結論”應該是什麼。有時層次或段落的架構可以比較粗糙，在動筆之後再一個個地臨場細調。

長詩最考驗筆頭功力的是：小層次之間的有機整合。分兩個方面：一個是詩意或內容上的，寫文章時粘合段落的筆法常可以借用；另一個是押韻和段落轉換的同步或不同步處理。有時隨着段落的轉換，作者會同時換韻，如此可在聲韻上達到相應的渲染效果。當然，也有在同一段落中，由於韻字太少或詩意使然，不得已而換韻的。特別指出的是：長詩很難全篇一韻到底，其實作者也沒有必要自己為難自己，因為這種體裁本身就允許換韻，況且有些作者還擅長以換韻來達到渲染詩意轉折或推進。為方便，就以俺打醬油陋作“醉批《西遊》”為例好了：

天高皇帝遠，祖居花果山。
悶頭過日子，避世掛水簾。
半坡自留地，味比蟠桃鮮。
民兵能自保，絕技恩師傳。
--- 開篇鋪墊，交代出when，where，who，why之類背景，用了五個平聲韻腳來押韻。

就為借根針，惱了鄰居心。
騙上凌霄殿，羞作養馬人。
--- 開始換韻，為啥涅？一是這“針”是關鍵字，改不得，用針而不用棒，為得正是“小題大做”，用極小和極大的反差來渲染，所以得跟着 en 這個韻部走。另外，這是引起悟空人生巨變的第一件事兒，換個韻能暗示讀者注意。但是悟空到後來還遇到更大的事，故這裡還算是鋪墊，故接着用平聲韻。

誰說猴情傲？有仇就得報！
才算大丈夫，否則天下笑。
--- 陡然換仄聲韻，仄聲讀來強烈激昂，以製造悟空被玉帝哄弄之後大怒的氛圍

打上南天門，撕翻萬里雲。
一棍折寶柱，長嘯藐群神：
皇帝輪流坐，爾等算舊臣。
口含一不字，休怪俺犯渾！
雷電搖宇宙，風雨亂乾坤。
--- 為啥都“鬧天宮”了反而又改回平聲韻了呢？因為這段敘述較長，而且“鬧天宮”固然把詩意推進了，但終究也還是鋪墊。從“鬧天宮”情節出現在《西遊記》開始的位置即知。

下面寫悟空被壓在五指山下，這是重大轉折事件，非寫不可。

玉帝逃西去，求告如來佛。
--- 請看：前面換韻都是從“出句”就開始了，而這裡的出句尾字卻不押韻，是個仄聲的“去”字，而對句的韻腳則是平聲的“佛”字，可見，只要出句不押韻，它尾字的讀聲通常要與對句押韻的尾字平仄相反。

政教勾結早，和尚使壞多。
也是猴大意，酒偏戰時喝。
五指幻虛相，其上懸網羅。
內急正瀟灑，掌變似翻車。
巨石齊蓋頂，醉步那得脫。
俯首五百載，狂了西域魔。
--- 上面押的都是平聲韻，與“佛”字配伍。

接下來描述的是趁着悟空被監禁，西域群魔之“狂”。首先因為上面同韻部的字已用得較多了，為不拘束筆力，應該換韻，另外下面也恰好是另一段的開始：

占我大沽口，燒我圓明園。
--- 因為這首長詩的體裁是“打醬油”，故這一聯的詩意為搞笑而“穿越”了。讀者自會領悟，思路隨即轉向“微言”所指：

母雞爭報曉，哪有艷陽天？
殺完替罪狗，再賠四億元。

再接下來雖還屬相同的韻部，但換了仄聲，以渲染悟空情不得已的激憤：

大聖恨難休，搖首空長嘆！
--- 出句的“休”不參加押韻，而對句的韻腳是仄聲的“嘆”，再證二者要平仄相反，否則出句尾字還是參加押韻為宜。

牧童為掏耳，釣叟為揮扇。
去者塵已渺，來者猶不見...

下面再次換韻，詩意出現波瀾轉折：

政委巧相救，一聲涕淚流，
--- “政委”二字再次穿越。哈哈

臨崖輸密碼，終又得出頭。
筋斗飛更速，鐵棒鏽應稠。
路任馬蹄踩，經向阿三求。
---截止到這兒，悟空被平反這段兒就結束了。

下面“取經”開始了，先交代小組成員：

八戒見色貪，沙僧爛忠厚。
政委雖天真，慣念緊箍咒。
問世只憐貧，出行偏恨右。
一時真作假，萬言勸不透。
--- 上面又從平韻換到仄韻，原因之一固然是強調，另外還有要保留“爛忠厚”這個詞的需要，因該詞最體現沙僧的性格。這兒體現了作詩不能“因韻害意”的理念，若韻與詩意衝突，寧願保留詩意。

卻又假當真，白骨化婦人。
--- 這兒的換韻有打油詩俏皮的味道，同時也為了保留“婦人、拜神、皇家親”這幾個韻字，這是構思時這一段要包含的內容。這是同一段落內換韻的情況。

不易乃降妖，最難是拜神。
攔路殺人者，儘是皇家親。

下文要完成一個大轉折，為全篇高潮蓄勢。於是再利用換韻增強渲染，另外，還為了保留“書”字作韻腳，因為取的是“經書”，作者要利用它做文章：

十載崎嶇夢，換得幾卷符。
--- “符”字諷刺，可以聯想到“道士畫符，鬼畫符”，是無益甚至有害的（佛讓人向善，國人都“善”了，任滿清屠，任倭寇殺）

讀罷無奇義，深妙能何如？
伏羲結公社，黃帝領耕讀。
堯舜非父子，皆從民選出。
--- “民本”思想，咱們古人早就實踐過，後來洋人再提出來的不過是相同的事改了個名字而已。道理就是那樣兒，咋實現，咋實行才是大問題。個見：“民主”只有美國的最成功。其他的如英國次之，但留了個封建尾巴。法國、德國更次之。不成功的則很多，台灣最不成功，選了個巨貪當總統，選民們還至今不悔！如果蔡英文一執政就特赦陳水扁，再接着起訴馬英九來報復，則這台灣的民主實乃最大的失敗。

祖先最英明，何須洋鬼書？
--- 這句適應面很大：《資本論》對咱中國管用麼？不管用！啥“剩餘價值”啊，啥“剝削”啊，在咱們現在的中國，剝削已經是正義的看。哈哈。還有美國式的民主，現在就照搬到中國究竟行不行？13億人里，懂得“民主”為何物的究竟有多少？

這首詩寫到這兒開始總結，作者要抒發感慨，為激昂故，最後再換仄韻：

酒醉讀西遊，感慨何能已。
民以食為天，國以民為地。
無地怎堪國？無國君何立？
懼覆莫馭舟，但辦黎民事。
人誰無私心？只求合大義。

小結：

1：五七言長詩，除了韻腳外，可以完全不管平仄，如何照顧吟誦時的旋律，作者自己留心即可。甚至可以出現全仄句或全平句，但二者吟誦起來都很彆扭，不是嗎？

2：不要求對仗，但允許對仗。這裡所謂的對仗其實可稱為“對偶”，因為它對平仄並無要求。個人體會，在要強調或渲染的地方刻意地用些對偶句可以添加精彩。

3：必須押韻。若用古韻的話則允許“鄰韻通押”。用新韻則自由多了，因為在新韻里，古韻中的很多韻部都被合併了。

4：允許換韻，可同聲互換，也可平仄互換。注意啦：頗有些作者刻意用換韻來達到詩意推進和渲染的效果。

5：常見的換韻習慣：

一，通常是至少四句一換，兩句一換的情況極少，一首詩偶爾出現一兩次而已。

二，換韻以“出句”也參加押韻為常。

三，若出句不參加押韻，則以尾字的讀聲與對句的韻腳平仄相反為常。

6：長詩需先謀篇，不像寫首七律，看見題目，腦子一閃念，下筆就寫，連綴成篇。長篇要先構思，大致有三種情況：

一，抒情的長詩，比較容易些，大致上構思個框框，開筆後跟着意識流走，興盡即止可也。如《將進酒》

二，敘事的長詩，較難，難在去粗取精，總不能啥都寫，成流水帳了。要選擇典型細節，合理連綴，逐層渲染，最後激其讀者感嘆。如《長恨歌》

三，敘事+議論的長詩，最難。極少看見單純議論式的長詩，因為有那功夫乾脆寫篇議論文了。常見的多為敘事+議論這類。要仔細構思，從事例中挑出論點、論據，最後下結論，跟寫文章差不多，但比文章精煉。如杜甫的“三吏三別”

7：長詩在段落銜接上最體現詩的特點，從文筆上來說，不外乎“意斷筆連”或“筆斷意連”，前者出現較少，後者則常見，為了方便，還以拙作為例：

...
占我大沽口，燒我圓明園。
母雞爭報曉，哪有艷陽天？
殺完替罪狗，再賠四億元。

請看，這兒“筆斷”了：上面正說着慈禧給八國聯軍賠款，下面跑到大聖“空長嘆”那兒去了；不過這上下之間卻“意連”：大聖為何嘆？就是為慈禧的喪權辱國而嘆！潛台詞是：要是俺沒被壓在這兒，不把洋鬼子們打死才怪！

大聖恨難休，搖首空長嘆！
牧童為掏耳，釣叟為揮扇。
去者塵已渺，來者猶不見
...

還有換韻可以和段落的轉換相呼應，前面已經說了很多，不再贅述。陸游的《釵頭鳳》最能說明這個問題，他在詞的前半部分用去聲，後面改用入聲，越來越短促有力，以渲染內心越來越強烈的悲憤。最典型的是“錯錯錯”，還有“莫莫莫”，都是入聲字。筆者北人不會讀古韻，南方的詩友應該知道如何讀，很短促，很爆破。

（拙作一篇，討論而已。說錯了，還請高手補充指正）