我是一个旧体诗词的爱好者，自幼年接触《唐诗三百首》初级读物到现在涉猎《全唐诗》、《全宋词》等大部头诗集，算来总有几十个年头了。眼看着老祖宗留下来的珍贵遗产旧体诗词像大熊猫一样日渐衰微濒临绝种的危境，痛心疾首之余，有一句话不吐不快---中国旧体诗词若不彻底打碎格律枷锁（这里主要指的是八股文般的作诗填词所遵循的音律平仄规则），进行彻底变革，让旧体诗词焕发青春，走入大众生活，轻则旧体诗词会蜕变成极少数文人骚客吟咏把玩的老古董日渐衰微，重则会完全灭绝失传，这绝不是耸人听闻之谈。

常言说“诗言志”，诗词本来就是一种自由抒发情感的工具。可是自远古的不拘格律的四言、六言诗发展到唐宋年间严格按格律（尤其是八股文般的音律平仄规则）作诗填词，旧体诗词发展到了最高峰，也走入了脱离大众生活、作茧自缚的死胡同---自唐宋以来几乎就没有出现过像样的旧体诗词作品，旧体诗词从昔日街头巷陌人人可以吟唱沦落到今天只能在书斋中苟延残喘。这无疑与旧体诗词（这主要指律诗和词牌）脱离大众生活、作茧自缚、形同枷锁的格律（尤其是八股文般的音律平仄规则）有关。

也许有人会说旧体诗词的格律平仄规则会使旧体诗词读起来有抑扬顿挫之感而万万丢不得，并把不受格律平仄规则束缚写作旧体诗词贬之为“打油诗”。这完全是似是而非之论，其实旧体诗词只要读起来合辙压韵、朗朗上口、富有节奏感就可以了，在此前提下诗词表现的意境和内涵才是诗词的灵魂，我们若为了将就八股文般的格律平仄规则而破坏甚至丢掉诗词表现的意境和内涵，那才是本末倒置、舍本求末呢！

为了使那些墨守成规、食古不化的人能在这个问题上开窍，我就举一个连诗仙李白都自叹弗如（李白游黄鹤楼时曾想写诗，但看了崔顥写的七律《黃鹤楼》后叹道：“眼前有景道不得，崔顥题诗在上头”，遂罢笔而去）的冲破了格律平仄规则束缚的李白同时代人崔顥脍炙人口的佳作七律《黃鹤楼》的例子，并略加分析，以证明本人所言不诬。

黃鹤楼

[唐]崔顥

昔人已乘黃鹤去，此地空余黃鹤楼。
黃鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

该诗的格律平仄关系如下：

平平仄平平仄仄，仄仄平平平仄平。
平仄平仄仄仄仄，平平平仄平平平。
平平仄仄仄平仄，平仄平平平仄平。
仄仄平平平仄仄，平平平仄仄平平。

显而易见，七律《黃鹤楼》的格律平仄关系不但完全不符合律诗的格律平仄关系，属于严重“失对”（只是没有“失粘”而已），甚至连基本对仗关系也未考虑，以至于“黃鹤”一词在诗中连续出现了3次。严格地按格律平仄规则说起来，该诗的多处“拗句”根本没有采取任何本句自救、对句相救的补救措施。但这丝毫不影响该诗读起来合辙压韵、朗朗上口、富有节奏感，更丝毫不影响该诗优美的意境和深远的内涵。

唐人作律诗尚且可以完全不受格律平仄规则的束缚而写出千古绝唱，我们现代人又有什麽理由食古不化地死抱着格律平仄规则不放，非得把旧体诗词拖入日渐衰微，以至完全灭绝失传的万劫不复的绝境不罢手呢？！

我认为旧体诗词现在已到了生死存亡的关头，唯一的出路就是当机立断，彻底打碎格律枷锁（这里主要指的是八股文般的作诗填词所遵循的音律平仄规则），进行彻底变革，让旧体诗词焕发青春，走入大众生活，旧体诗词庶几有救，否则后果不堪设想！

感慨所及，信笔写来，不当之处，还望诗友斧正。

【后记】若有个别诗友对“平平仄仄平”实在割舍不下，甚至对旧体诗词的古代发音都割舍不下，这作为一种个人爱好的确也无可厚非；但作为旧体诗词在新世纪的整体的生存之道而言，彻底地抛弃“平平仄仄平”已是大势所趋，不可阻挡了。