| （I) 有人说诗歌的翻译是信达雅，其实和古诗的创作要符合韵律一样，这个要求只是第一步或者说只是初涉者的标准，也或者说这些要求本身并不是标准。什么意思呢？ 翻译和古诗创作一样，都是创做，也就是说：在信达雅的普世原则下，你要再创作。 这个才是翻译和古诗创作的真正内涵。所谓创作，其实就是必须有新意在里面，创者，新也。 就以瑞典古诗：车站为例，举个粒子。 这首瑞典古诗首先我们都看不懂，因为我们不懂瑞典蚊子，所以只好股沟了其英文的蚊子，这点感谢慌慌和来去。 其次，从伦敦口音的几个英文版本看，这手瑞典古诗描述的是古代一个瑞典人民坐火车，到一个小站时停下来，无法下车，或者说根本与下车无关，就是不经意停下来，心里面秃发感受：一种人生小停，其实还要前进的感受。 当然，引入这个感觉的两个最重要触摸点，也叫做诗眼的内容是： 1）车门紧闭 2）敲击铁轨 那么，诗人为什么要用这两个看似平常的内容来表述继续前进的猪蹄呢？又如何组织瑞典蚊子来意化或者说通过感受把事物意化成蚊子的景物呢？也就是说画面的笔触和创作手法是什么呢？ 其实就是我们现在量子文学追求的一种叫做意思缠绕的不确定性写作手法，黑黑。 原来这个瑞典人民是个量子派诗人。 这种量子创作不是意识流，也不是影响派，更不是故作高深莫测，古龙玄须，而是一种对时空人生的非固定性描述。 明白了这个，我们翻译的主线就开始清晰了，但其实同时也就开始不准确了，黑黑。 这个符合时空2像，文学二述的基本规律：人类对事件的描述总要掺入自己的感受，小说如此，诗歌创作更为如此，没有创作者自己内在的诗歌和小说，是无法阅读的。在一个文学作品里面，你总能找到作者本人，或者说译者本人的思想内容，或者说直接缠绕掺入的蚊子。 蚊如旗人，就是这个道理，黑黑。 那么，讲了这么多，我们如何进行具体的翻译呢？和以前翻译沙翁的作品一样，我们首先要从结构入手，解决了结构问题，整个翻译就应任尔杰了。 比如，傻翁作品的总体结构是喜欢蚊子的对比，这样翻译起来就使用中文的对比，如此而来，不但容易，而且中文读起来也阴阳爹错，长短合仄，韵律无限了。 所以，诗歌的结构或者说韵律一定是为作者服务的，也就是说，如果A韵律不符合A作者的蚊子习惯和语言张力，A作者是不会使用A韵律的。 明白了这个，对结构的入手就不但可以从文学本身或者说语言学本身切入，而且可以找到韵律上的G点了，黑黑。 那么，这手瑞典古诗的结构是什么呢？到底如何下手解构呢？ 切听职业大师下回分解，黑黑。。。 —————————————————————————————————————————— 我们知道，我们平素做事情或者受教育的基本培训思路就是讲股市，或者说所谓的蝴蝶笑硬： 我们一定要追寻所谓的逻辑过程，也就是从A到Z的过程，也就说如果你从A搞到Z，就一定要按照顺序来搞：ABCDEF。。。。。。XYZ，否则大家我们同学教授没有办法生存了，客户也不会答应：没有了这个过程的追踪，你没有办法结帐啊，黑黑。 人生其实就是ACCOUNTING，我们时刻在结帐。 也就是说：你必须遵循已知的程序，去完成必知的内容，因为过程是连续的可记录的必须符合逻辑的。也就是说：人生是工科思想的一个体现，我们不生活在创作之中，我们生活在重复之间，左右有缘，前后推动。 已知的物理和哲学概念，是我们世界观的基础。 但有两个例外。 一个是理论科学，一个是文学。 科学很好理解，因为从古至今，几乎没有一个创新不是意外，不是按照你设计的轨迹被发现的，没有一个科学大发现不是你推翻了前人的轨迹而创造了一个新的途径的。当然，这个新途径如同数学定律一样，其实是预先铺设好的，只不过你第一人走上去罢了，或者前人也尝试过，到达了彼岸？ 也就说，理论科学虽然具体手法上必须是循规蹈矩，但结果却不一定要循规道具。否则科学的首要就不是失误，也就不是灵感了。 如同哈密顿1843年10月16日带着妻子在柏林的皇家运河5点的夕阳余韵中散步的时候突然一道灵光使他产生了abcd+ijk这样一个四维集合的QUATERNION描述三维空间的过程一样，科学家必须是跳跃的。 那么，另外一个例子，文学，是不是也需要跳跃呢？文学是不是也需要不从一只非洲的蝴蝶讲述到加拿大的温哥华小桥下问学生的加非杯里面伦敦秃鹰的天津化的声波震颤之频率内？ 黑黑，蜻蜓枝叶大师下回分解 —————————————————————————————— （III) 为了回答文学是否需要跳跃，我们必须先明白一个问题： 文学的首要是什么呢？ 文学的首要其实是讲故事。打个比方，以前在过内看电视连续剧，比如葫芦娃什么的，看着看着，俺未来的孩子的 姥姥就说了：意，这小燕子怎么没两天就长大成黄太后了？没有看到啊。中间的过程内？导演好骗人好跳跃好忽悠啊。我只好回答说：那是，要是都胶带了，都看到了，我们也都老成黄额妈了。 这个粒子就说明了文学不可能是连续的，必须是跳跃的，时空乱窜的。但乱窜不是意思流，不是按照导演的意识来乱来，也不是按照所谓的韵律来乱整。文学的乱窜必须遵循一个原则： 美 对，文学的一切基础必须是在读者的心中产生美，其实也就是说作者的心中的美与读者心中的美缠绕了。否则就不是文学，或者至少说不是量子文学。
那么，作为文学的一个特殊形式的诗歌，包括诗歌的翻译，要遵循乱窜的那个规律呢？也就是说其写作结构或者说翻译入手的结构要如何体现“美”这个原则呢？ 其诀窍就是：入内，也叫做自我的意化，说通俗点，就是入戏，再浅显一点就是要进到自己的作品里面，参与虚拟时空内镜像过程的完结。按照现在物理的概念，就是：思维的缠绕。 所以，我们又回到了起点：如何结构瑞典古代诗人【车站】的基本美学思序呢？从那个写作时空点切入呢？？？ （黑黑，委婉待续，倾听黠慧分解） | 
