音樂之二 鋼琴曲

音樂是人對感覺的升華性的理解，所以，在不同的心態里，會與不同的音樂產生共鳴。有的音樂家可以寫出溫馨委婉的柔情似水，也可以寫出孤獨蒼涼的絕望吶喊。音樂是人類相互傳播感情的最高的手段，也是人最能夠曠日持久的記憶。人生如滄海桑田變幻，朋友家鄉，友誼愛情，樣樣都在變，可是對一段美麗的音樂的理解和依戀會是永恆的。

記得我第一隻喜歡上的鋼琴曲是《Toccata》曲。巴赫的東西，寫的是管風琴曲，後來被波蘭鋼琴家陶西格改編為鋼琴曲。文藝復興之後，巴洛克晚期青年的巴赫，能做出這樣大聲勢快節奏的作品來， 實在是讓人難以忘懷。這個曲子出場宏大，氣勢磅礴，先聲奪人。 小P孩的我一聽就被深深地迷上了。偷偷地聽了一遍又一遍。李查德克萊德曼的鋼琴水平不是最好的，可是他把陽春白雪帶給下里巴人的努力終於沒有白費。我少年時候就深深地陶醉在這種商業化了的雅致中。

同期喜歡的還有貝多芬第五，個人認為和托卡塔曲風格非常相近，聲聲重鍵敲打在心間， 強勁，動態，可以說是鋼琴曲里的硬搖滾。曾經和高中同學一起用這個曲子排了一個現代舞，全身黑衣，在這種激烈的曲子下盡情舞蹈釋放青春。當然，貝多芬celebrated 也在同期粉墨登場，往往會被開場的那串音符擊倒，迷戀那種清新，醉心於那種一詠三嘆的刻骨銘心。這是我聽偽鋼琴曲的附庸風雅期。

聽真正的鋼琴曲則是在成熟很多之後，有別於巴洛克和古典時期的頌神曲，浪漫主義的音樂在很多程度下更能打動人，以貝多芬為首的浪漫主義音樂家把音樂帶回了人間。很喜歡先於貝多芬卻風格相似的Clementi的作品， 和貝多芬一樣，他的sonata作品大量利用所有的鍵盤音符，動態起伏大，快速， 並不柔和華美。就像你走到一條超出你的水平的雪道前，看那雪道的陡峭， 大坑的起伏，你心裡發怵，可你還是勇敢往下沖，身體在雪上起伏彎轉，讓揚起的雪末擊打你的臉龐，讓恐懼和征服在同時間充滿你。 你的姿勢並不是最美，你也遠遠不如那些如同雪上蛟龍的人，你的勇敢是帶有恐懼的，你的靈巧中帶着笨拙。我想，這就是真實的浪漫。

不得不說的是貝多芬的《moon light sonata》和《Pathetique sonata》。月光曲也許是貝多芬最為柔和至美的一曲了，曲由心聲，這首曲子的甜美溫馨，就像在夏日的湖邊，你仰望滿天的繁星和月亮，任似水月光灑滿你的全身，聽蟲鳴和風吹樹葉，遠方不斷傳來一兩聲蛙叫，細風拂過胡心，漾起圈圈漣漪， 你被滿滿地沁在這樣的月夜裡。這首曲子，和他的《silent concerto》相輔相成。 人說貝多芬性情怪異離群索居，可是能寫出這樣曲子的人，怎麼可能會沒有對真正恬靜平寧的了解？

Pathetique 則不同，第一段你可以看出一個無奈的詠嘆，低沉而消極。接着，你聽見了“鉉斷有誰聽”的悲涼，心也亂了，鍵也亂了，終於音樂要消失了，世界仿佛停止了。可是，又怎能甘心？於是，樂曲轉快轉強，一波三折，一番無奈，幾番淒涼。

另外一曲憂鬱悲涼的曲子是柴可夫斯基的《seasons》-june,（四季船歌），我沒有能夠找到另外十一曲，可是這一曲足夠體現他的憂鬱。我想，意大利水鄉的船歌應該是浪漫而快樂的，只有來自俄國的柴可夫斯基，才能把地中海熱情的旋律給寫成深摯豁達，又帶點點憂鬱的悲情。巴喬點球戰中踢飛的一腳和他那悽然無淚的英雄落寂，這首曲子，應該是最好的寫照。

波蘭人肖邦好像不得不說，不過說了也白說。 他的舞曲讓無數人折腰。不過，聽他的音樂，就像聽舒伯特一樣，可以是周末早上，面對陽光抱上一本書，是邊聽邊看的佐料，是一種生活的享受，對我而言，並不是對靈魂的震顫。

德彪西的《Claire de Lune》（月光），德國人Johann Pachellbel的《canon in D》也都是不得不聽，不得不愛的好曲子，它們的特點是有有激昂的亮音，也有俯首低思的沉默。

說是要寫音樂欣賞的感悟，可真的寫起來實在很難，這樣的音樂如此源遠流長，我不過是在大河邊被楊起的浪花濺了幾滴而已，真的想寫出這許多年聽音樂的經歷和體會，談何容易！何況，音樂的感受，又豈是我這胸墨有限之人可以在一天之內寫得出的？更何況，音樂的欣賞是因人而異的，我的感悟又怎能影響他人？！

鋼琴曲，就塗鴉到這裡吧。