5 武聖的影子

話本文學的模式化，與它賣座的號召力是分不開的。

到茶館閒坐的聽眾，在聽完了《三國志》後，意猶未盡，接着還要聽《水滸》。他們的“閱讀神經”中已經形成了某種慣性：他們希望在上一個段子尚未盡興的話題，能夠在新的段子裡得到補充。因此，話家（說書人）倘要繼續開講其它的段子，並且讓賣座率看好的話，他就必須維持新舊段子之間的某種審美對味（對位）。

李商隱的“或笑張飛胡，或笑鄧艾虐（口吃）”，說的是茶館的樂趣。到茶館聽說書的聽眾，可能更喜歡他們所熟悉的人物形象，這種審美趣味雖然有點刻板，但也說明了話家在上個段子唾沫橫飛中所創造的人物的傳神之處，已經深入人心。這個現象在武聖關羽的身上，最為明顯。

關羽的傳說，體現了武化現象在民間所產生的魅力。

在梁山排名第五的“大刀關勝（聖？）”，便是“關菩薩”在水滸中的代理人。施耐庵給關勝安排的道具，也是從他的老師羅貫中那裡挪用過來的：青龍偃月刀，火炭馬。當初魯智深要打造稱手兵器時，點名就要鐵匠鋪的待詔給他來一條跟關菩薩的青龍偃月刀一樣沉重的禪杖。幸好那待詔比較敬業，他語重心長地向魯智深解析了兵器結構的合理性，因此魯智深才放棄了和他偶像的攀比。

我對關勝是關羽的後人，一直持懷疑態度。即便是，以Gene的嬗變而言，千年後的關勝仍舊可能像關雲長一樣身長八尺，“天表亭亭”嗎？！《水滸》連環畫中的關勝，穿的居然與連環畫《三國》中關羽一樣的服飾。看來連當代的畫家也對武化入迷了。更有趣的是，在清代錢彩的《說岳全傳》裡，關勝的兒子關鈴，也是耍青龍偃月刀的，他騎坐的赤兔馬因被岳雲覬覦，兩人不打不相識，將一隻大活老虎當Toy一樣扔上扔下。兩人後來義結金蘭。關鈴理所當然地還是老二。

以時間的磨蝕來看，或許只有青龍偃月刀才有可能真實的流傳下來。但那刀法呢？！

再退一步來說，武藝可以傳承，基因也可以遺傳，但是三國時的那匹赤兔馬是不是跟同類交配過，則不得而知了。反正在茶館裡，只要話家說的帶勁，聽眾聽得過癮，便是對味。這就跟茶味一樣。茶館裡綿綿的日子更是如此。人們呆在那裡，不是想標新立異，而是迎合時尚與念舊。

上述的這種對人物形象Copy的做法，商業化的味道很濃。話家顯然是出於賣座率考量的。但是它也實實在在地體現了聽眾對武化的認可，尤其是在諸多聽眾胸中埋藏塊壘，志氣不得舒展的時候。茶館的文化氛圍雖說有點低俗，但仰慕崇高的精神，始終伴隨着那些閒客們。這是他們對人生寄予的最後的希望。因此，模式化的形象雖然不合理，但卻合情。這對於中國的底層人士來說，已經算是慷慨的厚待了。這種審美對味不是意淫，而是對不平人生的否決。

話說回來，關勝在水滸中的形象，遠沒有他的玄祖那般動人。他的走過場般的出頭露面，甚至可以說是蒼白的。他能坐上第五把交椅，就像瞎子采筍一樣，---坐到了。他在剿盪梁山泊時，夜間端坐於軍帳中看書的形象，也是對乃祖讀《春秋》的Copy。而他的武功，更應該受到質疑。宋江在陣前公然與吳用大聲讚美關勝，這是不是激將法還很難說，但是林沖聽了大怒，叫道：

“我等弟兄，自上梁山，大小五七十陣，未嘗挫銳氣，今日何故滅自己威風！”結果他和秦明聯袂出手，打得關勝只遮辦的招架。

以官階而論，林沖曾是八十萬禁軍教頭，而關勝在丑郡馬宣瓚舉薦他之前，只是個“蒲東巡檢”。年齡上，他也比林沖小了好幾歲（他出場時32歲，林衝出場時已經35歲了）。在以“一刀一槍，博得個封妻蔭子”的價值觀主導的社會裡混出來的林沖，當然不會去買關勝的帳的。實際上，即便關勝與林沖對挑，他也未必有多大勝算。關羽當初只一合便神話般地斬殺悍將華雄，顏良，文丑於馬下，靠的是先發制人的閃電戰。而當他和“老卒”黃忠跟“馬夫”龐德對陣時，卻討不到絲毫便宜。因此所謂的實力，往往都是兌了水的。而關勝更是不知輕重，想套用虎牢關下呂布的角色，一舉成名，結果反而露了馬腳。

林沖的丈八蛇矛，在關鍵時刻，總是向所謂的權威提出挑戰的。這正是英雄本色。偶像只是潮流中的點滴浪花，如果以為浪花真的能反現出潮流的勢力，那實在是太天真了。好在關勝和盧俊義都有自知之明。落草之後，他們的行為都很低調。這是我從他們身上看到的唯一的華貴之處。梁山的遊戲規則是相當嚴謹的，雖然它看上去有點鬆散。

說白了，關勝能坐上第五把交椅，實在只是他的玄祖的庇蔭。在那個崇尚武化的年代，這種對血統的默認，與其說是茶客們的推波助瀾，毋寧說是對回歸英雄時代的呼喚。

中國人喜歡造神，主要是因為我們自古至今還沒有過一尊真正的神像。不然的話，關氏家族的形象可能要豐滿多了。這是閒話。