談談《西藏女孩》

卡瑪很不錯，上次拍過一張照片很有列維坦的味道，今天評論《西藏女孩》也很到
位 ── “看畫感覺張張畫的都是作者自己：寂寞，無奈。憂鬱。”

我本來看到《西藏女孩》想說幾句的，西藏人的內心比漢人的內心純淨得多，也安
詳得多，純淨是因為環境，安詳是因為信仰。想想話不投機，又沒了興趣，直到見
了卡瑪的評說。

艾軒的組畫冠以《西藏女孩》，有一種譁眾取寵的意味，主要是那些人物畫沒有采
風的真實性。當然這也是三十年來中國文化的特徵，什麼都是假的，藥是假的、學
問是假的、藝術也是假假的。

偉大的畫家能夠刻畫不同的人，優秀的畫家只能刻畫某一類人，包括表現某一種類
型的美，從這一方面而論，艾軒是蠻典型的，因為他的畫包含了很濃厚的主觀色彩，
所以會讓人感覺到“張張畫的都是作者自己：寂寞，無奈。憂鬱。”以及“他畫的
是孩子，賦予的是成人飽滿的情緒。”

我有個俄國同事，有一次喝咖啡聊天的時候，他無意間流露出一種眼神，那種眼神
只有在列賓的油畫中才能見到，我當時剎那間驚呆了，俄羅斯眼神通過列賓的刻寫，
一直穿越到今天，重現在我面前，一絲一毫都沒有改變。

明誠說中國油畫應該攻人物，其實風景和人物各有所難，如果用同樣的藝術高度來
要求的話。人物畫的不易，在於畫家需要感同身受和透視人物的內心，然後捕捉能
夠體現內心世界的鮮明特徵。藝術家想表現西藏人的風情是非常困難的，主要是難
以深入和真正理解西藏人的內心世界，比如西藏人的純淨，中國畫家就無法表達出
來，因為我們自己的內心達不到那種純度，這就像古詩說過的那樣，意態由來畫不
成，當時枉殺毛延壽。

不同的人體驗到的是不同的西藏，艾軒的《西藏女孩》帶有明顯的心理錯位，我不
建議收藏。