我不喜歡吳宇森的三國， 是因為此片拍的陰氣太重。完全背離的三國頂天立地男子漢的精神，看了三國的片頭，就覺着不對味，再也看不下去。和我對TITANNIC的感覺一樣。不少人喜歡TITANNIC，我根本就沒耐心看完，從來沒完整地看過。我卻很喜歡JAMES CAMERON 之前拍的ABYSS。 吳宇森和JC很像，紮根好萊塢後水平不升反降。吳宇森其在好萊塢的片子，就是FACEOFF不錯， 結構緊湊，情節流暢自然，但自從他和CRUSIE拍了MI2，不知是EGO的問題，還是什麼原因，影片變得非常做作，我就再也提不起看吳宇森其他英文片子的興趣。
目前香港的歷史片就像其八九十年代的音樂一樣，講究的是票房價值，而不是忠實於原著。所以是在趕片而不是製片。 這是目前港台歷史片的通病， 也是無根現代香港文化的反映。自從香港七十年代經濟起飛後，香港片就變得浮躁起來。 可以說是英美文化的滲透，即文化產業工業化造成的。就像香港流行音樂用日語曲填粵語詞，那個味都不是， 但哪個味都有一點。因此要求吳宇森拍出古代中國文化的電影是真正的MISSION IMPOSSIBLE。
就香港電影而言，好像二十年是一個標誌。香港電影如果說有亮點話，應該是六十年代的歷史電影， 八十年代的槍戰片和兩千年後的黑社會系列。六十年代的香港電影界， 依然受到大陸電影文化的影響，造就文化美女明星如夏夢，石慧，朱虹（拍畫皮）等。七十年代香港經濟起飛，英美文化成香港文化主流，加之老一批電影人的故去和淡出，歷史影片基本絕技。歷史影片只能靠武打來吸引觀眾。八十九年代的槍戰片開始風靡香港影壇，以血腥暴力為主線，周潤發成龍平民類明星出現。這類片風光過後，加之大陸崛起，經濟文化對香港文化界影響與日俱增，所以港片開始回歸。這是黑社會電影出現的原因，即不再將動作血腥暴力作為黑社會電影主題，而是探究黑社會的歷史和文化。
任何電影都是以文化作為基礎的，就香港電影而言，雖然開始創新，但基本還是在模仿。在黑社會系列可以看到教父的影子。這是其無根的殖民地文化的性質決定的。但我相信下一個十年的香港電影是值得期待的。
