關於藝術鑑賞
----By Harold Osborne
大家都應該意識到在審美上很多觀點是模糊的。一方面，人們理所當然的認為對藝
術和自然美的欣賞是每個人都可以有的，而不是一個專家階層的特權。鑑賞藝術，
就好像討論政治或者美食，街上隨便一個人都可以大膽的說出他的看法，而不象在
其它專業領域，比如醫學，機械工程或法律，外行人會自動把問題留給專家。另一
方面社會的確承認和接受藝術方面的專家。比如博物館館長，畫廊經理人，藝術史
學家，藝術評論家，藝術教授，藝術收藏家，藝術品經銷商，藝術鑑賞家等等。社
會和國家乃至私人花大量的錢來扶持藝術，說明在這個領域裡包含了專業知識，並
且培養扶持藝術事業是可行的。但在普通人中盛行的態度里有這樣一個心照不宣的
假設，就是對藝術的豐富知識和與偉大藝術品天天接觸並不使藝術方面的專家有資
格把他的審美鑑賞強加在外行人身上。這個假設是對的。面對一副藝術品的時候，
任何人都可以自信的用這句話開頭，“我不是一個專家，但是我認為。。。”
我們對自然美的態度又完全不同。在這個領域沒有專業知識，也沒有專業評論家或
鑑賞家。旅遊小冊和風景掛曆都展現最有吸引力的景色，並不把它們提高到品味教
育的程度。在商業產品上仍然存在着這種模糊的態度。一般來講人們期望設計師迎
合大多數人的品味--這由產品的銷售量來決定。但是關於好的設計和壞的設計的書
不計其數。人們普遍相信適當的技巧可以提高設計品味，但是大眾品味主要受廣告
控制，而廣告的第一動力是經濟。
。。。
藝術鑑賞力是一種技能
技能意味着一種做某種事的受過訓練和培養的能力。說一個人有某項技能意味着這
個人能夠比一般人更出色的完成這件事。所以技能是一個潛能上的概念。技能如果
不用就會萎縮--游泳或騎自行車的技能除外，但仍然會保留，甚至長期不用也不會
完全消失。一般來講，一旦你學會一項技能，撿起來要比一個人從頭學要快的多。
獲取一種技能經常是一個人愛好傾向性的結果，對有的人來說這種愛好強烈到渴望。
而任何一種技巧的學習，如果沒有那方面天賦的話，都不會有驚人成就。如果一個
人既有愛好傾向性，在這方面天分又很高，我們說他富有才華。練習一項發展完善
的技能通常給此人帶來獨特的滿足感，就好像一個人成功的表達了自己的個性所帶
來的滿足感。所有為獲取這項技能所花的大量精力和相應的困擾，麻煩與這滿足感
相比都算不了什麼。相反，有技不能使，或者有才華而不能應用都會讓一個人感到
極大的煩躁不安。 。。。
我們的論題是，對美好事物的鑑賞，特別是藝術，需要一項技能。這技能是培養的
結果，大多數人都有這種能力，儘管每個人的能力和每個人想要培養這種能力的動
力千差萬別。有些人缺乏這種能力：盲人不能賞畫，耳聾又啞的人不能鑑賞音樂。
但總的說來，鑑賞藝術並不需要某種特定的天賦。但與此有關的人們的自然傾向性
差別如此之大，而且即使存在這種愛好傾向，一個人其它的興趣愛好，或其生活習
慣也會妨礙審美技能的培養。審美能力及其全面培養在某種程度上偏離井井有條的
社會裡實際生活的主流，早期教育的影響，家庭環境，或者被實用主義嚴格劃定的
生活方式都會阻礙人們將這種能力發展成有用的技能。
如果想要在人已經長大成人以後重新喚醒一種已經被埋沒的才能或能力就更加困難。
尤其是最近一些年我們工業技術的社會文化所倡導的分析性思考方式和實用主義觀
點，是和不同形式的知覺(AWARENESS)及感受背道而馳的。而這些知覺和感受對成功
的與藝術對話至關重要。這似乎是為什麼今天一些非常聰明，受過高等教育的人發
現在他們的成人生活中，對藝術遲鈍，並且沒有能力欣賞。用他們的話說，是要
“理解”藝術。
即使有很高藝術天分的人也不是對所有藝術形式都有鑑賞力。具有全面藝術鑑賞能
力的人鳳毛麟角，這方面典型的一個例子是CLIVE BELL。他在他的時代是傑出的視
覺藝術鑑賞家，但他自己坦白說他在音樂方面沒有任何天賦。他在自己的書中說，
“我置身音樂會比一個上校軍官置身於畫廊好不到哪去。我能欣賞那些偶爾的音樂
美感，或至少其中的一些，比如這裡一個曲調，那裡一個和鉉。但要把一篇複雜，
不熟悉的音樂當作一個整體來掌握，把它各部分拆開，認識到每個部分的意義以及
它們之間的關係，我做不到。” 他還在書裡提到一個有趣的事實，就是真正愛好繪
畫的人對純詩歌也真誠喜愛，但反之卻不是這樣。詩歌愛好者可能在畫廊里茫然不
知所措。欣賞文學的知覺和注意習慣及其對人們想象力的要求與欣賞視覺藝術所要
求的知覺，注意習慣和想象力是不同的。在文學中占重要位置的概念和奇聞逸事很
容易在欣賞繪畫的時候被給予過分的重要性。繪畫和雕塑中至關重要的視覺特徵無
論如何都不能由概括性的語言來界定，也不能受其限制和束縛。因此人們已經注意
到，如果一個人想靠大量閱讀藝術評論書，或用科學的傾向態度來達到藝術欣賞入
門只會誤入歧途，而且他們通常都不能獨立培養出好的視覺藝術欣賞的技能。
(待續)
