《牯岭街少年杀人事件》是杨德昌1991年的作品，而我却在十年后的今天才看到，这不能不说是一种悲哀，亦或可以把此称作成为“残酷的现实”，一如这部片长达4个小时的电影，冷酷得让人不寒而傈。

　　说实话，我很少能耐住性子端坐在那看这么长的的一部片子，以前除了看《辛德勒的名单》。但让我惊讶的是，这次，我居然在看这部片子的时候没有挪一下窝，甚至在其中憋了一个多小时的尿，以至于到看完这部片子的时候我才急冲冲的直奔洗手间，在肉体上享受了一次酣畅淋漓的感觉，但是我知道，我的内心其实是无比痛苦的。痛苦得宛如那个用刀刺死自己心爱的女人的少年——小四儿。

　　影片的背景是在六十年代初的台北，许多人刚刚从大陆逃到那个小岛，一切都处于无序混乱的状态，一切又仿佛有着不可捉摸的希望。小四儿，用他那尚未成熟的眼光冷冷地看着周围的一切：父母沉重却又无奈的生活，学校老师对其不公平的态度，同学对他的恶意欺侮……一个少年，过早的面对了这个丑陋的世界，面对了这个丑陋的现实。于是，他开始抗争，报复……直到他遇到了小明，在他幼稚的内心中才又重新燃起一点明亮。但当他发现他心目中的恋人却只是周游于众多追求者身边的一个水性杨花的女子时，那唯一一点的明亮也终于被她掐灭了。于是，他用那柄尖刀捅死了她，也捅死了自己。

　　影片自始自终都让你处于一种昏暗的状态当中，在长达四个小时的光阴里，你一直无法摆脱那种黑暗，那种忧郁，那种伤感……杨德昌刻意地将影片中的无数个细节无限度的放大，刻意地将一切都剥落在我们的面前，不给你留下一点想像的空间。他的镜头可以五分钟不动，背景可以五分钟都不变幻，但是你却不能从中感觉出一丝的空洞。在他的镜头下，那些背景都在说话，当然，它们所说的都是用杨德昌的语言，它们之所以在镜头下那么长时间的存在，就是因为它们要把他的话讲完。

　　在这部影片中，杨德昌所要讲述的已经不单单是青春暴力了。尽管，在这里他借用了一个少年的眼光，但是这个少年却承载了太多，而这种暴力又是一种极度压抑过后的表现。岁月与年代，无情地在这些暴力少年上打下了它们的烙印。

　　影片中，小四儿是用自己的手毁灭了自己，但是，真正毁灭他的却是这个丑陋的世界！因为，在这个残破的年代里，他的理想，他的梦想，都被现实无情的击碎。是的，他无法去坚持，他无法去改变任何人，他无法去改变任何事。而当他终于领会到这一点后，他所能做的，便只有毁了自己。

　　写到这里，我的心竟飞快的颤抖起来，我看了看挂在墙上的那面镜子，镜子里，我的脸显得模糊而狰狞。算了吧，如果要我去选择的话，我宁愿现在就去开一瓶二锅头，然后将这瓶烈酒全部倒入我有些冰冷的胃中，也许，这样我会好受一些…

　“你怎么就不明白呢？这个世界是不会为你而改变的！我就好象这个世界一样，是不会为你而改变的！”

　　很难想像，这句话是出自一位尚未成年的少女的口中。但是，如果你看了这部影片，你一定不会觉得奇怪。因为在杨德昌的手里，这位叫小明的少女已经不再是一位单纯的少女，而是一位事故的女人！不记得是谁说过这么一句话，当一个女人变得聪明的时候，那么男人的灾难便来了。于是，小四儿的灾难来了。

　　镜头上，小四儿用那柄日本女人自杀时用的尖刀捅向了小明。一刀，又一刀，再一刀……直到小明扭曲着瘫倒在地。而小四儿此时却有些茫然地带着哭腔地冲着她喊：小明，你站起来啊，你站起来啊……你不会死的……

　　是的，小明就这么被小四捅死了。但在我心里，同时死去的不单单只是小明，还有小四儿的那颗青春的心。所以，我很难分清，究竟是小四儿捅死了小明，还是小明害死了小四儿。这本就是一部扭曲了的影片，这，本就是一个扭曲了的世界。

　　而杨德昌，用他残酷而冷静的视角，借着小四儿手中的那柄尖刀开始解剖这个扭曲的世界了，一刀又一刀，鲜血淋漓且让人心有余悸……