我看东风破（一）

陈子豪和林柯是绝妙的一对。

陈以为自己在追求伟大的爱情，其实只是一个单纯肉欲的享受者。

林以为自己在追求肉体的欢愉，其实只是一个淳朴爱情观的受害者。

陈是一个典型的男人。

林是一个典型的女人。

两种另类的典型胶合在一起，就注定了悲剧。

以人生的悲剧开始，悲剧的人生结束。

（二）

如果琼瑶来茶馆，我看她就是茶馆第一才女。

以前很看不起琼瑶，现在网络文章见多了，发现还真没人超过老阿姨的。

像她那样几十年如一日，不拿文学的口号诈唬人，也没有什么文学理念做指导，就是一心一意的沉浸在她个人的小世界里面，其实挺有意思的。

网络文学发展至今也算有些年头了，就拿茶馆来说，虽然大家都觉得琼瑶肯定不如张爱玲，可是又有谁先达到琼瑶的水平那？

傅雷先生所谓的国人忽视的技巧确实存在，尤其在网上。

从这个意义上而言，医生的创造是非常成功的。

一篇小说首先需要清楚的定位。有如琼瑶，知道自己几斤几两，知道自己的读者群在那里。

如今是个非常功利的社会，上网写文有如MARKETING PROMOTION，有时想来又不免有几分悲哀。

（三） 成也萧何，败也萧何。

一部作品，成功的地方往往就是其败笔所在。

以前说过，网络小说的最大魅力就在于其故事，最大问题也在于故事。

应该说，这和读者的要求有关。现代社会繁忙的网络读者对小说最大的期盼不是在里面享受文字的盛宴，体验文学的伟大，或者人生的哲理。网络读者需要的精神快餐，一个有如港台连续剧一般的小说。

也就是说，小说必须具备很精彩的故事。

而小说的章节自然就演变成连续剧剧本，上演出一幕接一幕的好戏。

而作者本人也会根据读者的意见将后面的故事重新编辑推出。

所以，网络小说是一种互动的结果，虽然不一定有商业的成分，但里面却笼罩着现代商业社会的浓厚气息。

东风破就是这么一个作品。

故事不可谓不精彩，但除了故事以外，还有什么？

也许读者要求的只是一个个的故事。

在网上，不能期盼太多。

（四） 有句话最近常被人提起，“艺术来源与生活，却高于生活。”

网络文学的另外一个特色就是作品本身具有的强烈的真实性。很多时候，作者必须为此作出声明。

因此，成功的网络文学毫无例外的暴露了很多社会的真实一面，而里面更多的是作者本人的强烈投影。

这种投影既有主观上的强势介入，亦有潜意识的切入。无论如何，作者本人的影子是可以清楚的反映在作品里面。

而作者对其人物的描写偏好更是他/她对自己的某种看法。

这种真实性是网络作品能够成功的一个重要因素。正是在这种真实性的感召下，无数读者在故事中找到自己的影子，产生强烈的共鸣。

就这个意义而言，艺术来源与生活非常正确。

不过，话只说了一半。

艺术还需要高与生活。

这就是网络文学目前的最大局限。

什么是专业作家和业余作家最大的区别？

是技巧。

有如傅雷先生所说，国人最忽略的就是技巧。这也是张爱玲与众不同的地方。

当我们津津乐道张的一些细节描写的神奇，里面其实包含的不仅是张的天赋，亦有她的技巧。

艺术要高于生活，把朴素平常生活里面的精彩提炼出来，是需要很好的手段的。

就像琼瑶阿姨说故事，都是要有技巧的。

（五）

东风破是以陈子豪为主线的。不过，相信大多数读者会和我一样，最喜欢，印象也最深刻的不是陈，而是林柯。

林柯是作者笔下的传统意义上的坏女人。如果医生早五年创造这么一个人物，那就一定一炮打红中国文坛了，怎么着也是个名编剧。

物以稀为贵。以前中国的社会坏女人太少，自然珍贵。

如今，满街都在贩卖这一号，林柯的身价自然也就下跌了。

不过，我还是非常喜欢林柯的塑造。

俗话说，男人不坏，女人不爱。

其实反过来也是。

生活中，很多非常质朴善良的好人没有人疼惜，只因为他们的BORING。而BAD BOY，BAD GIRL大行其道。

真正的坏人是无人喜欢的。那种亦正亦邪有如杨过一般的浪子，浪妞才是读者们真正宠爱的对象。

林柯并不坏。

这才是医生想吐露的信息。

当然，爱上一个坏女人更是陈子豪在作品里面必须承担的义务。只有如此，故事才可以发展，只有如此，小月才能得到他人的同情。

也只有如此，悲剧才注定成为主旋律。

医生的东风不是毛主席的东风，没有革命乐观主义的浪漫。

医生的东风迟早要破，也许只有这几许破东风，才可以让无数读者眼泪流尽。

（六）

楼下我刚谈到，韦敏的情绪控制的很好，属于细水长流类型。

医生则更有爆发力。

这种爆发力是作者本人长期心理压抑的结果。好比一个火山，多年不发，一鸣惊人。

也因此，东风破和医生的上部作品一样，总是带有作者本人强烈的情绪在内。这种EMOTION相信很多读者都可以感受到。尤其在某些人物的描写中已经把作者的一些看法隐隐的附在上面了。

到了今日，感到东风破已经基本到了收官的阶段。

此时我只有一个疑问，就是作者到底想表达一个怎样的主题？

还是无主题变奏曲？

人生有时就是无主题的漫游。

（七） 今天老潘说了一句大实话，写作尤其小说的创造最好先有个ARCHITECTURE，无论是主题还是SCOPE,乃至细节COMOPENTS,FRAMEWORK，都有个大致的方向然后才开始动笔。这和PROGRAMMING非常类似。

这也是我以前屡屡劝告医生不必征求读者意见的原因之一。

读者，某种意义而言，根本不重要。

一个作者，自然需要面对自己的读者。但读者并不是评判自己作品的唯一标准，虽然他们确实是一个很好的标准。

因此，无论是东风破，还是其他小说，都应该一气呵成，写完后再贴出。

否则一边写，一边回味读者最近的反应，就容易被他人牵着鼻子走。

也就是说，文艺创造的个体性和独立性会被削弱，被抹煞。

视读者为粪土，这就是我给医生的劝告。

（八）

以前说过，我最喜欢的医生的作品就是他上部小说的结尾。

那个结尾写的不是一般的出色，而是太出色了。

写作需要灵感，我相信那一刻的医生很有激情，而激情之中带有恰当的理智，终于成就了一篇美文。

也就在那篇终结里，一个有意思的主题浮现出来。

我是谁？

我是谁，从那里来，到何处去。

好的小说，必定要触及人的灵魂深处。

好的小说，必定要超越一般所谓的男女情爱。

爱情固然伟大，然而真正伟大的爱情不是爱情本身，而是人性深层的一面。

无论写的是爱情，还是亲情。无论是背叛，还是忠诚，只有真正的人性才可以打动读者的心。

就这个意义而言，陈子豪不如前一部那么有血有肉，他只是一个僵尸，一个道具。

东风破里面只有林柯的塑造是那么的成功。

我们喜欢林柯，不仅因为她的性格，更因为她的复杂，她的真实，她能让我们回味再三。

我是谁？

这才是每一位读者应有的叹息。

（九） 东风破最成功的莫过于其对话。

有心人可以发现，成功的港台言情小说无不如此。

对话可以说是现代都市文学的最重要的元素。

所以，很多时候文学尤其小说变成了对话录，这和现代社会的节奏和发展有关。也许，过去那种一大段一大段的描述已经被无数没有耐心的读者扬弃。

传统现实主义流派需要作者本人不时的把自己的主观思想以貌似客观的方式插入读者的脑海，而如今这个功能已经基本消亡。

也因此，对话成为作者和读者沟通最重要的方式。只有在对话之中，人物性格和形象的塑造得以完成。也只有在对话之中，作者一些本意可以得到传达。

医生的对话是很精彩的。

在男女无数的言谈之中我们了解了他们的过去，现在和未来。

从琼瑶到医生，其实走的是一个模式。这种模式的一个特点就是故事非常适合改变成连续剧。

不过，如果东风破只有对话，那未免太低估了医生的功力。

医生虽然不喜欢大段的插话方式，但恰如其分的描写还是很见水准的。常常在篇章结尾的时候来一个小段的一笔荡开式的记述，我个人是很喜欢这种平淡的方法的。