米开朗基罗在佛罗伦萨的最有名的雕塑当然是在学院博物馆的“大卫”了。

许多人到这个博物馆就是专门来看大卫的。博物馆里还藏有米开朗基罗的几件未完成的大理石雕像，能让人清楚地看到他从石头中把人像“挖”出来的绝技。可惜我只照了一张大卫就让管理人员制止了。这件作品始作于1501年。当时米开朗基罗只有26岁。他刚完成了罗马的“哀悼基督”，名声大噪。正好当时圣母百花大教堂的建筑主持者面临着一个难题：几十年前，他们计划在教堂的顶部立起一座大卫像，并且花重金买来了一块巨大的大理石料。但负责打造石像的艺术家只雕了个雏形便放弃了。这块石料就一直废弃着。最后他们决定，把这块石料竖立起来，让艺术家们根据观察和想象给出自己的意见。许多著名的艺术家到过现场，包括达.芬奇。但最后的决定是让米开朗基罗完成这件作品。经过两年半的艰苦创作，终于在1504年完成了这件旷世名作。在作品即将完成的时候，人们意识到，由于石像过于沉重，不可能被安装到大教堂的顶部。根据达.芬奇等人的建议，“大卫”被安放到市政广场。当时佛罗伦萨正值多事之秋，“大卫”就成了以弱胜强，抵御外敌的象征。1871年，为了保护这件名作不再受风雨的侵袭，“大卫”移到了现在的地方，市政广场上用复制品代替。当年米开朗基罗因考虑到石像将被安放到教堂顶部，观众须向上仰视的因素，夸大了手，肩和头部的大小。2010年11月12日，一个玻璃钢制的复制品被安放在百花大教堂原来计划放置“大卫”的地方，终于给世人一天的时间欣赏米开朗基罗心目中“大卫”应有的形象。以下的照片是我从网上搜来的。

市政广场上的大卫并不孤单，在他身边，还矗立着其他几组雕塑。拍照取景时把它们组合在一起倒也有趣。

这几组雕塑中，有几个比较引人注目。这个是“割下美杜莎头颅的帕尔修斯”。由切利尼（Cellini）作于1541年。帕尔修斯充满杀气的弯刀，美杜莎因痛苦而蜷曲的身躯，喷涌而出的鲜血令人印象深刻。值得一提的是，切利尼在帕尔修斯的胸前的飘带上刻下了自己的名字。他这是学米开朗基罗在罗马的“哀悼基督”上签名的范儿。我以后在罗马一节中会谈到。

另一件作品是詹博罗格纳（Giabologna）作于（1579-1583）的“强掳沙宾妇女”。詹博罗格纳生于现在属于法国的多艾（Douai）。他受米开朗基罗的影响，但却有自己的风格。这件作品表现的是早期罗马时代罗马士兵强抢罗马附近沙宾地区的民女的情形。三个人物：罗马人，民女和民女的丈夫是由一整块大理石雕成的。

我们来到市政广场时，正赶上当地在庆祝意大利独立日。鼓乐齐鸣，很是热闹。我们走进市政老宫（Palazzo Vecchio,  也有翻译成韦奇奥宫的）发觉里面的会议厅刚刚开完会。原来五百年来直至今日，市政广场和老宫一直是佛罗伦萨的行政和社会中心。

老宫里陈列着许多精美的雕塑，壁画和其他工艺品。

在老宫的阳台上可看到百花教堂，乔托钟楼和老宫的钟楼。

在老宫里也可以找到米开朗基罗的踪迹。这是他的另一个大卫， 作于1532-1534。

这幅天顶画中央的人是米开朗基罗早期生涯中的一位重要人物。他叫劳伦佐.美蒂奇（Lorenzo de’ Medici）又常被称作“华丽的美蒂奇”（Lorenzo il Magnifico）。从他爷爷起，美蒂奇家族就开始了在佛罗伦萨的断续长达400年的主宰地位。到劳伦佐这一辈已经成了佛罗伦萨的实际统治者。

劳伦佐一生资助过许多有名的艺术家，包括波利切利，达.芬奇等。他在米开朗基罗十四五岁时发现了这个有才华的孩子，让他住在自己的宫殿里，和他的儿子，侄子们一起参加他组织的人文主义学院，讨论艺术，诗歌和哲学。两年多以后，劳伦佐去世，美蒂奇家族被其政敌逐出了佛罗伦萨。米开朗基罗也自然离开了美蒂奇的宫殿。但这两年的经历，为米开朗基罗以后的人生产生了极大的影响：除了在艺术思想上开阔眼界之外，和他坐而论道的一帮“发小儿”们后来有不少都是商界或政界的重要人物。更有两位后来先后当了教皇。这些“关系户”使得米开朗基罗一生都不缺资助其艺术创作的经济来源。此外“发小儿”中有一位叫彼得.托里奇亚诺（Pietro Torrigiano）的， 也是劳伦佐资助的平民少年。此公虽有才华，但忌妒心很重，一直与米开朗基罗有“喻亮情结”。一日二人口角，托里奇亚诺大拳一挥，打断了米开朗基罗的鼻梁骨。从此他的鼻子变得又塌又歪，终身破相。有史学家称，正是由于破了相，使得米开朗基罗自惭型秽，不近女色，终身未娶，才能专注于艺术创作，取得后来伟大的成就。看来不成功的艺术家们，除了天份不够，没被破相也许是另一个重要的原因。

米开朗基罗在佛罗伦萨的另一组著名的雕塑是在圣劳伦佐大教堂美蒂奇陵墓地下室的“昼.夜.晨.暮”。我只有机会照了“夜”。有评论说，米开朗基罗的雕塑中，男性人体个个都高大健美，但女性人体却差强人意，个个“像是男人的躯体加上两个椰子壳”。在我看来，至少在这件作品中，女性美得到了体现。许多细节的描述，如塑像右手腕的扭曲和左脚拇指的翘起，都增加了作品的活力。