陈逸飞50年前选择绘画的时候，他的父亲以为“画家”二字意味着一贫如洗。但是等待陈逸飞的一切却恰恰相反——他如今签约于极富盛名的英国Marlborough画廊，同时保持着华人画家的最高拍卖纪录：1997年，陈逸飞的《罂粟花》拍得387万港元。

　　品牌

　　阿曼德·哈默的出现是陈逸飞生活中的重要转折点。1982年，赴美3年的陈逸飞得到西方石油公司董事长哈默博士的赏识，签约于哈默画廊，从此开始被西方所接受。陈逸飞发现并提供了西方认可的话语符号——怀旧意识、老上海情结、浪漫写实主义……这样一系列“市场”承认的艺术品。陈的画作在市场上获得了惊人的成功。虽然与Marlborough画廊的协议并不公开，收入情况和个人资产数额也都秘而不宣，但毕竟作品销售记录是看得见的：与画廊签约的12年当中，他一共售出500多幅画。1991年到1998年，陈逸飞仅33幅拍卖成交作品的价值就已接近4000万元人民币。

　　除此之外，陈逸飞拥有自己的企业——逸飞集团。这个注册资本4000万元人民币的集团性企业注册在百慕大，纽约设有品牌公司分公司，香港设有投资公司。所有资金从香港进入内地，再成为独资公司，下面还有合资公司、合作公司，汇集了服饰、影视、广告、装潢、模特经纪和网络、杂志、报纸等多种文化性的经营项目。

　　陈逸飞的网张得很开。对他而言，现在做生意与当初作画，有一点是相同的：都得找到买家，都得清楚买家的需求。清楚之后，就可以生产了。当他的画作被印制在苏黎士银行的财务报表上时，陈逸飞感到的是欣慰而不是别的。

　　上海逸飞服饰公司自1998年3月在上海虹桥友谊商城开出第一家专卖店起，当年就实现销售额2000多万元， 1999年的销售额增至5600万元，无论如何，纪录不坏。2000年8月8 日，上海逸飞时尚餐厅推出改组后的“逸飞”系列四个品牌：Layefe、Layefe collaction、 Layefe street、Layefe Home秋冬装。这一年实现的销售额已达1900万美元。这样的成绩意味着多少利润？言谈、举止非常得体的陈逸飞，总是温文尔雅地满足记者的要求，但一提到公司的关键数字，马上就会三缄其口、顾左右而言他。经营状况在集团内排名靠前的还有逸飞环境艺术有限公司和逸飞新丝路模特经纪公司。环境艺术有限公司去年的营业额约为 1000万元。此外，先后筹拍的几部电影，陈逸飞直言并没有多少盈利。

　　他现在愿意谈论接触网络的时间是多么的早。“5年前，中华网就曾与我联系，讨论建设国内关于艺术的网络平台的可能性。我当时意识到这一定是一个大的趋势，因此萌生了自己建网的念头。1998年，我们认为时机已经成熟，于是我自己投资做这件事情。”接下来，陈逸飞找到了几个小有名气的设计师，进行网页的设计，随后安排的是技术人员的位置。如今的逸飞网站已经是一个页面设计相当讲究的时尚网站。他还愿意透露的是：“我们的公司到目前为止没有亏损，即便是1998年成立的网络部也有盈余，利润来自为其他企业进行网页设计。公司的收入全部投入再发展。”

　　资本

　　去年，陈逸飞的独生子陈凛进入“逸飞”任CFO 。提到从事金融业的儿子，陈逸飞的脸上除了欣慰还是欣慰。年纪轻轻的陈凛到任后，“逸飞”与四家风险投资“亲密接触”，并于今年年初成功“联姻”。他们显然很看好逸飞集团的发展。陈逸飞有理由骄傲，在中国的服装界乃至更广泛的时尚领域，获得这样的投资都是第一次。之后的陈凛，更频繁地飞往海南，因为“逸飞”在海南的广告公司业务进一步壮大，与他们最大的客户“海南航空”联手推出的航空杂志《金鹏》6月份已经问世。这不过是小试锋芒的“练兵”，接下来《视觉》杂志、《商旅报》、时尚类信息的电视节目，都已进入“预备跑”的运作阶段。

　　逸飞服饰、逸飞模特、逸飞环境艺术、逸飞网站、逸飞媒体、逸飞文化影视、逸飞美食、逸飞视觉艺术学校，“逸飞” 立志要日益成为都市时尚生活不可或缺的一部分。其他的时尚品牌如莱卡、西门子、欧莱雅、黄金协会、戴比尔斯都十分愿意与“逸飞”合作，时尚原来也是物以类聚的。

　　风险基金投资人在调查结论中断言：“逸飞”将不仅仅是陈逸飞的名字，他创造了一种时尚生活。“逸飞”将是生活质量、生活品位的代名词，是时尚生活的平台，也是生活方式的符号。

　　陈逸飞是画家、艺术家、艺术活动家，更是时尚的创造者、推动者，还是成功的商人、企业家。2000年，“逸飞” 在时尚界全面出击，打了几个大胜仗；2001年，“逸飞”将为奇妙的时尚世界带来更多的可能性。被华尔街熏陶过的陈凛，以“逸飞”为载体左右逢源，资本青睐艺术之后，青出于蓝而能胜于蓝几分？陈凛有太多的可能性。

　　艺术的实现方式已经变了

　　陈逸飞确信，纯粹艺术的时代已经一去不复返。或者，从来就没有真正存在过与商业绝缘的所谓纯粹艺术。也许对他而言，艺术家在某种程度上就是商人，没有买主的艺术品一钱不值。“没有哪个画家不想卖画，即使梵高也不例外。只不过后人为了商业上的需要，把他重新包装成一个画神。再说，要想成艺术家，不一定也要割耳朵。”他说。

　　他的一系列向商业领域的突进被包裹在“大美术观”之下。陈逸飞试图说明，照相术等新技术的发明以及应用正在不断取代绘画等传统艺术的功能。当代的艺术家应当尽可能地利用摄影、影视、时装等新的载体，使自己的艺术渗入到生活的方方面面。这种观点的实质其实是，艺术应当以各种形式被批量生产。

　　与原先的绘画作品相比，“视觉产业”可以突破产量和价格的限制。“说到底，商业只不过是一种流通的机制。”陈逸飞绝不排斥把产业化和商业化作为他的艺术的传播方式。在这个层面上，艺术直接等同于商品。销售额和利润顺理成章地成为艺术价值的对应物。“艺术的实现方式已经变了。”他说。

　　逸飞服饰公司的业绩即得益于此。“我们的服饰公司学习其他外国的服装品牌，先有概念，这个概念出自一个艺术家或者一个文化人，然后再有班子，再有人，再来做产品，再有自己的产业。然后再不断地展开。所以我们不同于国家的企业，他们是先有工厂，先组成一个班子，再有产品，再创品牌。”陈逸飞的设想是把在绘画上积累多年的品牌资源转移到所谓 “视觉产业”的各个领域，以产品的形式大量变现。

　　在上海新闻界，早有关于“陈逸飞办了一个家族公司”的议论，给人印象似乎是，陈逸飞也很小气，难以免俗。也有人说，陈逸飞通过媒体恶炒自己：你为什么不在画室里好好作画，你把别人的画比下去了还不够吗？陈说：“经商之路无怨无悔。因为我是完美主义者，无论是我的油画还是我的服装，我都要拿出至善至美的作品来。许多人的思维模式还很传统和老套，他们认为艺术家就只能搞艺术，不能一心二用。时代在前进，如果还在留恋过去，那就是保守。”无论是作为画家还是作为商人，陈逸飞始终能与市场共舞，并且获得了成功—— 如果成功是用市场标价来衡量的话。

　　速写

　　父与子：让“逸飞”卖得更好

　　资本宠儿

　　去年年底，逸飞集团与世界上四个大公司签了风险投资协议，这四家大公司是：日本的伊藤忠商事（全球最大的贸易集团之一）、软银中国风险投资基金、法国最大的投资基金 Vevendi和香港上市公司锦海捷亚（著名国际货运公司）。

　　软银中国风险投资基金高级副总裁兼财务总监石明春说：软银非常注意陈逸飞近两年的变化，两年里陈逸飞使自己的品牌商业化的速度和程度让我们感到满意。要知道，在中国打市场，要做到像陈逸飞这样的品牌几乎不可能。我们投入风险资本现在要做的，就是要把逸飞集团这个家族式的企业迅速机构化，也就是加速其个人产业的企业化演变过程。我们第一笔风险投资已经到位，第二轮融资也正着手进行。

　　锦海捷亚的总裁陈邦可则说：我们是全国最大的国际货运公司，我们看中陈逸飞全国和未来海外的销售网络。

　　美国《商业周刊》曾这样描述：走进陈逸飞的专卖店，其高雅的灰黑色装修，让人仿佛觉得这是在纽约或伦敦的高级服装专卖店。根据中国WTO协议的承诺，对外国零售业的开放时间是2004年，也就是在中国服装市场上，来自海外、真正对逸飞服饰构成威胁的对手至少要在三年以后才会出现。

　　年初230万美元风险资金全面进入“逸飞”，占到18.7％股份，因为陈逸飞不愿让他们占得太多。日前在接受采访时，陈逸飞也透露，逸飞集团也有上市的打算，因为这是企业真正要做大的必由之路。

　　在华尔街做了3年融资业务的陈逸飞独子陈凛说，风险投资看准的是陈逸飞这块牌子。他们认为逸飞这块牌子做服装和其他生活用品比如皮具，有一种不言自明的“贵气”，加上陈逸飞亲任艺术总监，这贵气里透着优雅脱俗——反正，这是市场中的稀缺资源。

　　大美术与大生意

　　除了做逸飞时装外，陈逸飞还帮助联想设计电脑造型、开逸飞时尚餐厅、做时尚网站，甚至还包括整个城市的美容设计……只要跟时尚有关、跟美有关的，陈逸飞似乎都很感兴趣，这也契合了他一直强调的大美术、大视觉观点。

　　陈逸飞有太多的头衔，在被问到是否介意称他为“商人、企业家”时，曾经最愿意自称为 “视觉艺术工作者”的他，现在已经觉得称呼并不重要，做事情才最重要，愿意接受的最大美誉是“你做一件事，还像一件事”。他说：“别人怎么想我，冠以什么名称并不重要，做事情按照自己的原则考虑：第一是不是喜欢，第二是不是有条件做，第三，对社会是不是有益处。”

　　在上海新落成、地段佳绝的“长峰中心”大楼，他租用了两层共2800平方米作办公室，又投巨资进行大手笔装修，装潢装饰设计师是“陈逸飞”。他对这两层了如指掌，采访过程中，远处走廊有异样的声响，他会连忙出去察看，因为“担心那扇装饰镜被撞倒会伤人”。他的钥匙能打开公司里办公室的每一扇门。

　　精力充沛的他继续要在世界各地办画展。原本一半时间在上海，另一半在国外。但在上海的时间越来越多，如果在上海，周一一定会在公司，通常下午到晚上是作画的时间。他笑说：“周一在办公室出门诊，大家排队来谈问题。我抓的是主要矛盾。”他称自己处于亢奋状态，即使出差回来，一定是从机场直奔办公室。逸飞服装三年来以每年80％的增速在发展，今年要从170多家专卖店增加到300余家，其中自营占到1／3。

　　他坦言，没想到公司会做那么大。“当初我每次回国，就像运输大队长，要帮朋友带各类世界名牌，即使尺码并不太合适的鞋都愿意穿。常常去一些国际知名的高级时装店，发觉那些售价昂贵的时装其实很多都是Made in China，而街区却没有任何中国品牌的服装店。”他说。中国服装还是初级阶段，赚了加工的钱，设计的价值、品牌的价值则无从提起。而在消费方面，能穿得起世界名牌的人毕竟相当有限。这对他来说无疑是个绝好的市场空当，“其实国内就是缺乏设计，于是我也想做点东西，创立一个时装品牌：既有可穿性，又有观赏性，还有前瞻性。‘逸飞’正是在往这个方向努力。穿衣戴帽也是行为艺术，做设计就像在八万人体育馆里参加跳高比赛，观众可能根本看不到创纪录的一公分，但选手就是为这一公分拼搏。服装当中美的细节真可以让人努力一辈子。”

　　做事的三个方法

　　性格决定命运。“我肯付出代价，我把卖画的钱都投进去了，不愿意败。即使不能最好，但也要做好。别人说我运气好，能与世界顶级的画廊签约。我命是不错，但一开始就要有目标，当年我就对弟弟讲：我的画要是能进闻名于世的Marlborough画廊就好了……所以一直在努力。”

　　陈逸飞一直居安思危，他的画卖得很好，别人不理解干嘛要这么累？陈说：“画廊给我看这两年的卖画的单子，我自己也吃一惊，我有这么多钱吗？所有的都再投入再生产了，用于文化，用于视觉事业上去，这是我的理想。”

　　自认还是学生的陈逸飞，一直在充电，一直在学习。他说，小时候看一本书《论思想方法与工作方法》印象很深。他做任何事情都要讲究三个方法，思想方法、工作方法、学习方法。他经常反问自己，事情是人做的，如果别人能做好，我为什么做不好。

　　擅长人际沟通的陈逸飞带出了一支好的团队，手下员工800多人，其中管理层200余人，这是年轻、有活力、有创意的中坚力量。去年更是把公司全部整合，以国际化公司的管理水平要求自己。

　　目前事业正处在颠峰状态的陈逸飞经常在全世界奔波，推广服装、参加大型文化交流活动。但一有空闲时间，他每天至少要在画室泡四、五个小时进行油画创作（或者也可以称之为制作）。他说：“我已经和英国玛勃洛画廊签约，每年要完成20余幅画，因此画功丝毫没有荒废。今年我还要去荷兰、瑞士、巴黎办画展。”他以艺术家的气质说：“能卖几百万的画并不一定能让我兴奋，倒是有次和别人合作了一幅画，虽然分文没收，可是仍然令我很高兴。” 陈逸飞透露，年底还要执导根据普契尼作品改编的歌剧《艺术家的生活》。

　　陈逸飞所做的一切，都正在让“逸飞”不断地升值，让他把“逸飞”卖得更好。“逸飞” 要意味着讲究生活质量的生活品牌。接下来做大量HOME家居用品，参与时尚界的各种重要商业活动。当问到“逸飞”进军杂志业，是否因为传媒的高回报时，他笑答：“对我来说，没有什么会比画画的回报率更高，现在有些时尚杂志已经很好，但我希望做可读性强、信息量更大一些的，更有报道闪光点、多样性。如国外的 IDEA等。”

　　儿子

　　陈凛一直喜欢直呼父亲的名字“陈逸飞”。有着西方教育背景的陈凛喜欢喝中国的功夫茶，在他办公室的茶几上，有一套象模象样的茶具，他还会兴致勃勃地介绍茶座的各个结构之间不是粘成的，是用榫组合起来，而且由多年老竹制成，决不会变形。但喜欢天然饮料一点不妨碍他欣赏摇滚乐。

　　陈凛在上海读到中学，在美国读高中、大学，攻读电脑专业，其后被剑桥选中，进修一年“政治和经济”，毕业后在华尔街做过三年融资工作。2000年回上海是因为做自己的一家互联网公司，做ICP 帮助人们解决生活中的各种问题。他说：“已经有风险资金愿意介入，但是在中国互联网盈利的路太遥远，于是钱又还给了投资者。之后，陈逸飞邀请我到他公司来做，逸飞集团也不错。而且我做过金融工作，在公司融资、财务方面能助一臂之力，作为儿子，在这个阶段也有义务帮帮父亲。”不到三十岁的他，目前在集团做 CFO，负责金融部、财务部、法律部的工作。进入逸飞之前，他就觉得这是个不错的品牌。进入之后，最重要的工作是与风险资金开始洽谈，年初融资成功，而且公司的架构更加清晰了。

　　他认为逸飞集团做得最成功的是品牌形象。陈逸飞把他对生活时尚的理解贯穿到品牌文化之中，使“逸飞”具有十足的文化品味，既为国际所承认，同时又根植于中国本土。风险投资看中的，正是“逸飞”品牌及这个肯做事的团队，因为这样一个很年轻的团队，让人有想像和发挥的空间。

　　由于妈妈也是画院出身，陈凛从小潜移默化地受影响，也想过从事艺术创作。但他笑言： “‘生活’所迫吧。我记得父亲告诉过我‘做画家很苦的’，而且一万个、十万个里也许才能有一个画家出人头地。但一直喜欢艺术，艺术会与其他行业触类旁通，与我学电脑、金融专业并不矛盾。爱因斯坦还是小提琴家，达·芬奇还搞发明创造呢！”

　　陈凛要为逸飞做的事有很多，比如远道参加新加坡国际时装节，目的不在参展而在探温。陈凛说，在逸飞时装不断扩充的版图中，新加坡是一个重要的战略性市场，这里品牌众多，消费群的时尚感也很强，是一道通向东南亚市场的大门。他希望很快能找到合作伙伴，在这里开设新据点。

　　谈到陈逸飞，陈凛认为父亲在公司里更像一个“总工程师”，手下有一群年轻的工作班子。 “他主要处理业务上的一些协调工作，并经常提供新创意、新概念，但作为一位艺术家，他大部分时间都花在创作上，一直没有停止画画。他结束在伦敦的画展，就很快又要到阿根廷去。”

　　陈凛自信逸飞的明天将是领先时尚的生活品牌，“我们完全做得到。但我不知道是否会一直在逸飞集团，也许会有让自己更有兴趣的事业。但现在，就是一心一意把‘逸飞’做好。我对逸飞的要求很高，追求与国际知名公司齐平，无论从管理结构、财务分析，还是人员管理、生产流程。真正要国际化，还有很多路要走。爱闯才会赢！国外的生活让我愿意不断地去闯、去尝试新东西、去探险。不愿把自己限制在某一位置，人有很多潜能，只要肯学习、肯努力，可以做很多事。”

　　父与子

　　父亲说：陈凛好学、聪明。在年初风险资金的融入过程中，他起了重要作用。其中，全球最大的贸易集团之一的日本伊藤忠只是几个月的时间就与我们合作成功，他们称“除了看好逸飞品牌，更重要的是看好陈凛这个人”，我更希望陈凛能更深地了解中国的国情。

　　儿子说：陈逸飞是热衷于不断创新、不断奋斗去达到目标的人，我佩服。成长中，始终给我一个自由的空间，别人总以为他一直指导我，而他是给我建议，到此为止，如何选择由我决定。所以我可以不断地尝试新东西，这是父亲给我的最好的礼物。父亲的期望与世上所有的父亲一样，希望我有追求，对社会有贡献，希望我出色，但没有强制性。在集团里，希望我更好与公司各层面沟通，深入了解公司情况，做好管理者，但对我没有压力。

　　父子矛盾：是两代人。儿子在国外成长，从事金融业；父亲是在国外生活，原来是学艺术的。服装公司要把赚钱和做艺术结合好，有些设计很优秀却未必有市场，可以走在“天桥” 上，却不能走在街头。陈凛说：“很多时候我用市场说话，他用艺术说话，我们一直在寻找共同的平衡点，所以我们会共同进步。”

　　父子默契：在公司，只要他们在，办公室的门就不约而同地“永远”敞开着：外面的人可以随时看到他们，可以及时地找到他们。“逸飞之家” 即将在非常具有怀旧情调的“上海新天地”抛头露面，这个“家”是融餐饮、家居用品、服饰于一体的休闲场所，连餐具都是由陈逸飞设计。新天地要求租户装修必须在100万以上，父亲毫不犹豫地说：用最少的钱装修，然后挂上我的一幅画就足够了。儿子马上说：OK。

　　在周庄，陈凛听到当地人讲周庄因为陈逸飞的画《双桥》而名闻天下时，儿子为父亲自豪。陈逸飞听到周庄人提到“陈逸飞”，会笑着问“他在哪里？”周围的人无不拍手鼓掌。陈逸飞说：“有一个地方在念我的名字，是我的幸运。”

　　对话录

　　艺术与金钱的时尚对话

　　记者：世界上最著名的时装杂志《VOGUE》的美国版在1998年的9月号上报道了逸飞品牌，这是国外权威杂志对中国时装品牌惟一的一个报道。你怎样醉心于服装这件事情的？

　　陈逸飞：上个世纪之前，绘画带有非常强的记载功能，照相术的发明使它的这个功能渐渐衰弱，但是无论是绘画还是摄影，作为静态艺术似乎都不像服装那样能够改变一个人，服装被称为流动的艺术。我一直在提倡一种大美术观念，这是这种观念的一个延伸。这么多年从事艺术工作，我相信我对于美、对于女性、对于时尚有一些自己的认识和感悟。我是一个搞视觉艺术的人，我在美国的家在纽约的第五大道上，那儿有很多名牌店，但中国人的很少。所以我有一个理想，要做出一个真正的好的服装品牌，上帝没规定我只能是个画家，美是我的终极目的。人和衣服的交流是人的一种精神寄托，衣服是第二层皮肤。而这种交流有两层含义：一是自身美育的积累，在买衣服的那一刻找到了爆发点；二是衣服本身散发出来的气息吸引你，所以好的设计师有责任培育这种感觉。

　　记者：你是一个艺术家，如何管理好企业？

　　陈逸飞：首先一定要有时间概念，现在我常常感到时间不够。二是分析自己的实际能力，分析事情的可行性。三是要有非常好的团队，大家要有一个共同的理想。我有一个很好的团队，平均年龄还不到30岁。我挑选设计师看他们的素质、悟性、才气而不在乎名气大小。我们的设计师每人都有至少10个护照，国外一些大的展览会是必看的，有时我还买回国外最新的成衣让他们解剖参考，公司里弥漫着很独特的艺术空气。他们有的是纺大的高材生，有的以前自己办过公司，有的留过学，起点都很高。我选择他们是因为同气相求，他们的激情让我觉得自己年轻了。

　　记者：有一次余秋雨先生提到你时曾说：“那才真叫富有，但他很安然。”有人特别难以容忍文化人以文化的名义变得富有，你自己是怎么看的？

　　陈逸飞：到了一定程度之后，钱不是重要的东西。现在我考虑的不是挣不挣钱，而是我喜欢不喜欢。艺术家都是游戏者，游戏的乐趣在于过程，不是结果。通过拍卖我的画，我有了一些钱，得以圆我的电影梦，我把银幕作为大画布，用摄影机做笔诉说我的心事。把卖画的钱用来拍电影，我认为是值得的，我用了一年半时间在《海上旧梦》这部电影上，从来没想到从中得到什么商业上的收益，但我很开心，我做了一件人生中很重要的事。成就感就是一种别人对你的需要。只要自己感觉开心，就是成功，钱多不一定快乐，一个人的成功不在于数字的大小。

　　记者：作为在时尚界叱咤风云的人物，你认为自己是个时尚的人吗？

　　陈逸飞：我不买股票，很少去那些娱乐场所，并不喜欢应酬。我一点儿也不遗憾，做我喜欢的事情就是我的生活方式，能够做自己喜欢做的事是人世间最大的幸福，做到这点你就是一个幸福的现代人，自我的回归永远领潮流之先。

　　记者：你一直是个新闻人物，有一种说法认为你是赢在炒作，是个成功的“炒家”。

　　陈逸飞：你可以去问任何一家媒体，我有没有主动去找过？我认识很多记者，至今无一私交。搞艺术的人没有新闻不行，但也不能为新闻所累。这是很普通很正常的道理，不承认是瞎掰，不真诚。关键是达到平衡，首先我付出努力，然后媒体帮助我发展，才是良性循环。玛勃洛公司最近刚给我一本剪报，只是6个月的，就厚厚一大本，包括了全球最好的媒体对我的报道。在国内还可以猜测我认识哪家媒体的二叔或亲戚，可是我有力气去控制西方的媒体吗？对我来说，媒体是给了我很大的帮助，我一直很感谢媒体，但首先还是我尽力做，并不是利用媒体去夸张。