印象派中大概以莫奈最受群众的欢迎，特别是中期的作品，颜色鲜亮，题材小资；润诺阿也不错，画的肥女虽然和当代女同志们的审美趣味不大相符，但笔触朦胧，感性又温情，看着画儿正好作梦。那德加，学院训练的造型功底在印象派诸人当中最厚，不过他的画儿都是当时巴黎中产阶级的生活，描述具体而微，没有对历史场景兴趣的人大概不会喜欢。另外几个所谓后印象派的大老们，虽说被称为“后”，但其实出道和莫奈德加之流同时。这几个“后”者，在生时最倒霉是梵高，当今艺术市场中最得令者也是梵高，真是穷达有时，怨也无谓。另外有高更者，本是个期货经纪，星期天画家，炒股票糊了后一咬牙到大汽笛做其野人，艺术家脾气一来连老婆子女都不顾了，和性致开放、浑身不挂寸褛的土女胡混，人性大解放去了。倒是快活。不过这种放浪形骸的风格中国人可能会觉得不以为然，所以也不见明冤们对他的作品感动了。和他同样相似的是裸醉了，几年前好莱坞电影《红磨坊》里写了他的故事，可惜是个侏儒，画的题材也是妓女舞娘，带著愤世嫉俗的眼光观察世界，看出去没有一个美人帅哥，和寻常人的口味不合，甚至可以说是倒人胃口。有意思的是塞尚，大家都知道他被称为现代绘画之父，但父在那里捏？

在以上提到那么多个画家当中，几乎所有人都从西方绘画传统以外的地方寻找创造的动力，大概是觉得欧洲文艺复兴以降，绘画的表达方法已被探索到底，夕阳之下要另寻途径以开辟新天地吧？只有塞尚，坚持法国古典主义中的理性精神，他的影响不是浮世绘，不是中国绘画、不是南洋原始雕塑，而是法国古典大家普桑，在画面中强调组织秩序，结构，追求的味道是大方、稳重、知性。但他的绘画和古典学院派有着一个重大的不同，就是除了冷静的分析外，作品带有强烈的怀疑精神。这种怀疑精神完全是现代的。分析和怀疑，是随后的立体派继承的塞尚精神，启迪了现代艺术的新天地。曾经有评家说，现代艺术门派之争，是毕加索和杜象之徒之争，毕杜两人都是塞尚的儿子。想象一个欧美画家，站在塞尚的作品前，大概内心会松口气，暗自庆幸毕竟欧洲传统依然主导现代艺术的方向吧？