裘索：青銅的餘暉里聽見上海的心跳
錯失了蛇年春夏在大都會博物館的“融古爍新”青銅器特展的首展，便早早地跨入同
年上博始於11月的巡展。一個秋涼的周末午後去了上博，館內有些熙攘，年輕的家長
帶着孩子在那裡吸吮着文博的養分。
這是上海博物館與紐約大都會藝術博物館首次聯袂的特展。走近第一特展廳，耳邊似
有清冷古樸的編鐘樂聲響起，走入大晟鐘形狀的三重門廊，恰如走進宋元明清的復古
風潮里，層層遞進的門廊仿佛訴說着一段又一段的歷史，每一件銅器都像是一位沉默
的歷史講解者。這是迄今宋元明清銅器全球首次最大規模的展覽，匯聚了亞、歐、美
三大洲12家博物館的178件/組文物，以大都會與上博的館藏為核心，甄選出宋元明清
四朝銅器臻品，其中41件系首次露面。
這是一場嗅覺與視覺的雙重穿越。明代的瑞銅熏爐賦予了鮮活的生命力，展牆投射出
的煙霧光影應合着淡淡的木質香調，重現了李清照的“瑞腦銷金獸”的詩情畫意。文
玩是我的喜歡，案几上悠然升騰的煙雲最撫我心。昏柔的光照下，只見圈圈煙層緩緩
霧化成更多的煙雲，近處細看，見香霧自雁嘴裊裊而出，時光在這煙雲里輕慢了下
來。身着羅裙的女子對着兔形鏡架鏡理雲鬢，銅鏡映照出了乖兔，也映照出了歲月靜
好。展牆上陳洪綬的仕女畫的投影，香爐的熏煙氤氳着袂裾，暗香浮動的情思。在這
里原本高置廟堂承載禮儀的國之大器，藉由文人雅士的重新詮釋，不再是夏商周時期
冷冰的青銅器了，化身為書齋居室的陳設，與民間信仰、佛道儀軌相結合，不再是廟
堂的肅穆、權柄的高威，它成了鏡前的良友、書案的高士。
大雁和獅子等形狀的薰爐以及兔形的鏡架等，這些世俗和日常的生動有趣的銅器，其
造型更貼近生活，是溫度的傳遞者，連接着古代文人的精神與當下我們的目光。作為
一個上海人，內心深處無不涌動着一股難以言表的幸運感，這種幸運源於這座城市對
歷史近乎虔誠的守護。在上博的這一場宋元明清銅器的特展中也可以看到，這裡藏着
中華文明最精緻的側影，讓我們這些普羅市民隨時得以穿越歷史隧道，在一個尋常的
周末，就能信步上博與這些跨越千年的逸品對視，擁有那份器以載美、貴比皇后的富
足感。
在宋元明清的銅器世界裡，復古不是照搬。清代那隻仿古銅瓶不追求拷貝不走樣，反
而用銅鑄造出玉器的溫潤感，燈光下還真有幾分玉肌的光澤。那件明代仿商周的青銅
爵，遠看與三千年前近乎無異，然湊近細看紋理，雲紋成了波浪形，平添了靈動。元
代的銅爐讓我駐足良久，莊重的鼎式的蓋頂上一隻呼之欲出的小獅子，莊嚴里透出的
一絲調皮，想必創製者定是一位擁有趣靈魂的師匠。藏在細節中的創新，原來古人眼
里的復古不是複製，是心懷敬意的再創造。明清的文人銅器就更富妙趣了，筆擱斫成
古琴狀，墨盒雕着青銅紋，這些厚重的古意悄然融入了書房的日常。從禮器轉身實用
器，從蒼茫古樸流變文房清玩，在後青銅時代的藝術中我們不難辨識到宋元明清時期
的匠人們在傳承中創新的巧思。這些穿越朝代而來的器物告訴我們審美會流轉，但人
對美的審美力未曾有變。
走出神殿從禮到美的千年流變，始於宋元，綿延明清，銅器的氣運發生了根本性的轉
折，它們逐漸摘下了僅僅作為祭祀禮器的神聖面紗，開始了一場從“器以藏禮”到
“器以載美”的漫長旅程 ，這是一種詩意的祛魅，也是一種溫暖的還俗。帝王將相的
抱負，悄然嬗變為文人雅士的書齋情趣；宗廟祭祀的莊嚴，融入了修身齊家的日常。
那件明成化年間依《宣和博古圖》仿周代太師望簋而制的銅簋，若置於千年前，它應
供奉於廟堂，但此時它卻現身書齋之側，伴着朗朗書聲，成了士子們追慕先賢、寄託
志向的載體。它還是那件器物，但氣品已然溫潤，這便是宋元明清銅器的獨特之處，
它們不再是被動膜拜的對象，而是主動走進了人間煙火，成為可以被把玩、被凝視、
被思考的審美對象。這一轉變，何嘗不是一種文明的成熟？當神性退場，人性與美便
隨之覺醒。
離開展廳跨出大晟鍾三重門廊，耳邊仿佛又響起古樸空靈的鐘聲，那是北宋徽宗朝的
穿越千年的蕤賓之聲。秋風掠過春申江，有着些許的清冽，我的思緒卻依然沉浸在那
些銅器的光澤里。望着陸家嘴的天際線，我突然意識到這場展覽所講述的故事，與上
海這座城市的精神是如此契合。所謂海派，從來不是無根之木、無源之水，它的精神
內核，恰恰就是“融古爍新”這四個字與海派精神的血脈共振。那清乾隆的灑金銅雙
鳳壺的一側竟陳列着一件幾乎同樣的法國仿製品 ，這是十八世紀歐洲對中華文明近乎
狂熱的推崇，也是中國工藝美術影響世界的實證。
上海作為近代以來中西文化交匯的最前沿，天然就懂得這種互動對話的珍貴。從上博
與紐約大都會的深度合作，到曾經轟動一時的金字塔之巔的古埃及文明大展，上海始
終以一種開放包容的姿態，讓不同文明在魔都各美其美，美美與共 ，而更深層次的共
振，在於對美的追求從廟堂走向市井的歷程。宋元明清的銅器，不再只是皇家的獨
享。它們出現在了文人的案頭，成為了香道、花藝、茶事的一部分。這正如申城，它
不僅有外灘的萬國建築，更有梧桐區裡的曲徑弄堂；不僅有歐風美雨的宏大敘事，更
有日常的玲瓏精緻。
對於每一個生於斯長於斯的上海人而言，走進上博，不僅僅是一次觀展，更像是一場
遲到的赴約。那一件件從神殿走出的青銅器最終融入我們的日常，這不正是海派生活
哲學？上海人對於生活品質的考究，對於細節的執着，對於螺螄殼裡做道場的精巧，
都能在這晚期銅器的轉變中找到遙遠的迴響。正如今天的上海，既有國際大都市的磅
礴氣象，又有愚園路、張園裡那種觸手可及的時尚煙火氣 。
在這不短的四個月的展期里，帶着對歷史的敬畏、也帶着對滬江更深的理解，我不止
一次地沐浴在宋元明清的青銅餘暉里。因為在這裡看到的不僅是器物，更是中華民族
如何將宏大的抱負最終沉澱為一種可以涵養日常的文化底蘊，而對於上海而言，那是
千年文明在魔都里留下的最溫柔的迴響。
展期周末告結，暫離魔樓再去沐浴一下青銅的餘暉，在葛優躺中喝一杯C21 CAFÉ，略
嫌小貴，但可以在大克鼎、亞其爵、甲簋、鐘鼎等上博館藏的青銅器中擇其圖案上浮
於咖啡上，品呷中我感受着現代和歷史的碰撞，也回味着十多年前與上博陳燮君館長
訪談中聊及博物館的城市人文關懷的話題，“要把休閒功能的拓展放在博物館的管理
現代化的議事日程、把博物館作為“恢復寧靜”的“靜靜港灣”。曾經博物館的休閒
功能是個敏感話題，會被認為不夠專業的表現。我想在重視情緒價值的當下，這番話
似乎不太那麼敏感了。
丙午 三月十三日 午夜
