“明月几时有，把酒问清天…”，四周悄悄地静了下来，公司班车上刚才还闹闹的，这一歌声漂洗去了所有的嘈杂。
“这是邓丽君唱的吗？”当唱到“起舞弄清影，何似在人间”时，我低声问旁边一位刚毕业分来的女孩。
“是王菲翻唱的”这女孩本人是最喜欢张惠妹的。停了一下她说：“其实，这首王菲唱得比邓丽君好”
“我也这样觉得”我说。王菲的音质中最受非议的那种“飘”用在这支歌里却是恰到好处的。

听声音是这种感觉，但看到实情演出时却觉得整体的效果是邓丽君演绎得好，因为那分气韵、那份端仪、还有她的行头。王菲的形象则是另类的，若是看音乐发奖大会转播，一个王菲一个张惠妹，有时还要加上一个莫文尉，一出场总可以吓你一大跳，不是象外星人就是象部落首领。一次，王菲头上用绳缠了一个冲天炮独辫冲了老高，颧骨本来突出，再涂两团红胭脂。这模样第二天街上就有人模仿，但终究不是好看或顺眼。
自《诗经》以来，中国的女性就以端淑之仪为正统之美，窃以为《但愿人长久》需要这份端淑，而邓丽君已融之入骨，所以《但愿人长久》是邓丽君的。而《容易受伤的女人》才是王菲的，因为王菲之淑也是另类的。
又如朱明英唱：“大海呀，大海”抒扬出了那种广阔而波涛涌动的气势，但惟有郑续岚那一声清越的：“小时候，妈妈对我讲……”就引出了整个歌曲的那分遥远和怅然。所以，在我看来，《大海呀，故乡》是郑续岚的。

陈爱莲的《春江花月夜》，整个舞的风格清雅而略带忧郁。那时陈已很不年轻了，细瘦得近乎干瘦，脸庞是适合于化装的，但也几乎全靠化妆撑着，却也无妨她与舞相容的灵性。当时虽然是透过黑白电视，却几乎传出一阵阵的幻彩，只是看着陈爱莲脸上一直挂着一份淡淡的伤感，而到了快结尾的时候曲子又是无尽的慢，便担心这出舞有些紧绷了。她在年历上出现这样的剧照，彩色的，却又使我的这种忧虑强了些。
时隔不久，我看到了本省歌舞团舞台上演出的《春江花月夜》独舞，编排和意境均是按陈的排设。灯光很不错，大约也是因为现场看的缘故，效果很好。演员跳得实在好，身材修长，体态轻盈，功底也是看得出的，轻舞之间便漾出她本人的那分年轻。然而，看着看着便看出一宗不足来，她的扇子用的是白色渐泛红边的丝绸泛边折扇，就如扭秧歌或是庆丰收舞蹈常用的那种，舞动之间，尽透着一种俗世的热闹。相较之下，陈爱莲用的绒毛折扇则内敛得多。而且那年轻的舞者在观众时时给与的热烈的掌声中便不禁的要流露出一些欣悦，因而目光定位的方向也受到了影响，这使我明白陈爱莲近乎肃穆的表情是紧紧地依循着乐曲的。
后来电视上一则专门介绍扇子的节目，提到了《春江花月夜》里陈爱莲成功地借助了扇子演绎出了曲子的那种古雅和静谧。于是，我认为省歌舞团因陋就简，忽略了这个重要的道具，毕竟《春江花月夜》是很阳春白雪的东西，差失一分，韵味儿就会散失许多。而且，又似乎不止于那一把扇子……

又一次看到《春江花月夜》是电视上演一个舞蹈学校的毕业汇报演出的节目，这次是三人舞。那三位纤美的少女不止是青春，而是鲜嫩欲滴，稚气而精美的面庞、纯净明亮的目光、轻灵娴熟的舞蹈、整齐协调的动作使我几乎屏住呼吸地看完二十多分钟的表演，然后嘘了一口气。
看完后仔细回味那出舞，便想起作为三人舞真是一绝，但对《春江花月夜》的表现来看却总让我感到不如她们的前辈。因是三人舞，舞蹈动作相对简略，且擅自使用了团扇，宫廷舞的味道就浓了些，与张若虚的词所表达的意境已相去甚远。但，纨扇轻拂，映衬着三具青春俏美身影的景象的确让我难以忘怀！

还有一次，懒洋洋的看电视，频繁地转换着电视频道。有一个频道是广州军区歌舞团的演出，想想没什么好看的，正要换，而《春江花月夜》的乐曲响起，一路古装的窈窕舞女徐徐舞出，头戴垂下晶莹长纱的笠帽，更衬得一个个轻盈袅娜。我眼前一亮，原来这是一版岭南风情的《春江花月夜》。
这出多人舞，除了八人同步起舞以外，还采用了动静相结合的组排。四人一组集在台中黄金分割点处，造型参差各异，两人聚在另一端台角，别样造型，余下两人则在台中随着音乐轻舞飞扬。根据旋律的起伏，又采用新的静动场面，别有一番风味，确见编舞者之用心。最后，八位舞女婀娜娉婷静立，背向观众，面对布景中春江静夜，音乐余音缭绕，灯光渐渐暗下，我想在场的观众一定领略到了什么是美不胜收吧！果然，掌声热烈，电视里也听得出高过其他节目。
这大约就是将舞蹈与雕塑结合的典范吧，我想。再要对这样的精品挑刺几乎是一种残忍！然而我依然偏执地想到了舞蹈之外，《春江花月夜》的曲子除了让我体会到“滟滟随波千万里，何处春江无月明”之外，更让我联想起杜牧的“二十四桥名月夜，玉人何处教吹箫”。因而，曲调中泛出的那股春江之夜的清寒，似乎抵不过这些舞女那笠帽的垂纱扬起的珠江边的热潮。

真是矛盾，看陈爱莲的时候总有微微不满，而再观其后的舞者总是无尽的欣赏，然而竟只觉得《春江花月夜》是陈爱莲表达得最好，这也并非先入为主可以解释！仿佛，生活中哪怕极其细微的感觉，遗憾总是出其不意地隐藏于其间，或许，它们原本就在那里！

对于乐曲的欣赏，我从来只限于直观和感觉。对歌舞的感觉，如上所示，极是主观臆断。然而，于乐理和音律我根本是不懂，惭愧，不知何故，天生缺少这根弦。
小时候上音乐课，学识简谱已学了大半学期，老师油印了几组乐普，分发下来，别的同学一般是拿着简谱，一边哼哼一边点头数拍子，偏我在那里手指头好像还在忙个不停。因为……，因为，‘1234567’在我眼里不时会变成‘一二三四五六七’。比如，倘若认到了‘6’突然地忘了它应该唱‘啦’，便掰着手指头，将‘都来米发索’唱过，手指停到了六便记起‘6’是应唱‘啦’的。还好，给我们的都是极简单的曲子，高低音几乎不出现，否则，手指头根本不够，就是够我也是弄不清的。音乐老师奇怪地看了我几眼，但她似乎无法想象我在做什么。好在，这位音乐老师是齐宣王（记错没有哇）式的人物，那一次测试是四人一组一齐唱，本人就充当南郭先生过关。

后来的生活中，凡遇到朋友在谈论音乐的时候只能三缄其口。一次，到一位同事家去打‘拖拉机’发现他将家中四千多人民币的乐声牌组合音响换成了一万多元的索尼牌的。他说，到底不一样，这样放出来的声音的确有在空中飘浮的感觉。其实，若是他们说起，某某曲子主旋律和副旋律相互交缠，将所要描述的那条河流的每一朵浪花都刻画得淋漓尽致，或是某某曲子成功地将人带入了它的意境，仿佛看到了那只鹰时而在高空翱翔时而在低谷旋徊，若是由西蒙﹒保儿来唱则又是一番韵味，这种时候，听着乐曲我还能体味其中的意思。但若是他们在过门或是某一段时谈起，这是甲乐器和乙乐器（甲乙我概念全无）合奏的时候，我便只能感到毛骨悚然了。

那天在聊天室，大家聊得起劲，土豆娃娃便说起她业余喜欢弹钢琴，还谱了一首《江南水乡》的曲子，这些曾在土豆娃娃的文章里也看到过。但我当下还是不由一惊，打字也忽地迟钝了下来，纵是在屏幕上的文字对答，也可看得出我是在敷衍。那时实在紧张，对钢琴或是作曲根本是一窍不通的，若是直白很扫人兴，否则又必是狼狈不堪，不知那次是怎么支吾过去的。
好像那天土豆娃娃的兴致很好，先前还说到若是大家对面坐了谈会怎样，我立即答了她幸好不是。本人天性的弱点便是不知如何与人打交道，别的不能，谈话时冷场却是特别在行。尤其又想起新近一次失败的面试，辛苦地将技术方面的笔试通过了，对于面试中似乎无关痛痒的问题却只能发呆，求职训练中的教义似乎也帮不上忙，对他们的问题找不到线索，更别说找出适当的单词拼凑成句来应付，却可以在心中憋出一段蹩脚诗“面对你的问题 / 我眼前 只有 / 一片荒漠”，于是，他们后来通知我的结果是：“flying, we think you have a fairly good background. However, we still think that you should improve your communication skills”。这样，倘若对于兴致勃勃的朋友，自己原因上的心虚造成大家的尴尬，那又是情何以堪，所以那次即刻答回土豆娃娃是原于这样的一种心情，语气上却是一种很突兀的疏淡的。
有时，在聊天室里，大家说高兴了，土豆娃娃会送过来这样一句话：“如影，你是风趣而机智的呀”，我只得照实回了：“哎呀，你不知道在现实中，我真是愚钝得可以，将来有时间了，详文介绍”。心下便想，网络对于笨拙是有一种很好的遮盖作用的。

然而，在后来我却一再地想起土豆娃娃所作的曲子。以土豆娃娃的心境和灵性，那支曲子必是十分的清越和流畅，但深论起来我终究是不懂的，也就没有办法再去问土豆娃娃那曲子的事情。无论如何，总是掩不住心中的一种向往和好奇，不知日后，能有什么样的缘法听到土豆娃娃的曲子。至于能否听出什么，也该是另外的话了吧！

注：土豆娃娃 也是专栏作者里的 小小白兔