當代書法需要傳承與創新

從全國書展選送的作品來看，相當數量的書法作品缺乏新意，模仿、抄襲的痕跡嚴重；展覽體、獲獎體書風泛濫；更為嚴重的是，有些書家不是模仿學習古代的二王法帖，而是抄襲、復制當代書家的“二王書風”，相互薰染、競相模仿，形成“近親繁殖”，導致“二王偽書風”愈演愈烈，愈演愈痞化。

　　經典書法創作，體現書家的思想感情與精神世界，更蘊含時代精神和特色。這些具有學術價值意義的作品，方能樹起歷史地位。歷史上黃庭堅、王鐸、徐渭、黃道周、倪元璐、董其昌等許多書家，他們之所以被世人稱之為大家，原因就在於他們的書作兼具傳承與創新，融匯時代氣息，並格調高雅。當然也有特殊情況，即書法史上雖不長於創新，但在特殊的社會環境下具有一定的學術價值，同樣會贏得歷史地位。趙孟鈐詒Ⅻ/span>護、傳承漢文化方面做出了巨大的貢獻——在傳承二王經典帖學方面起到了承上啟下的作用。再譬如現代書家沈尹默，他是繼承傳播二王經典法帖的。他之所以被稱作大家，不僅因為他的書法，更為重要的是民國時期碑學籠罩着整個書壇，帖學式微，沈尹默率先垂範精研二王帖學，使整個書壇沉寂多年的帖學蘇醒過來，為現代乃至當代學習二王經典帖學奠定了基礎，使二王帖學得到了有效的發展。

　　書家有必要加強理論修養，更要涵養文化底蘊。有經典書論的指導，才能較快提高書法的技能技巧，甚或是改變自己的書法風格或創作方向。理論一旦掌握在具有藝術感悟力的書家手中，便可以煥發出巨大的創作能量。理論創作兼擅的書家，往往表現出強烈的主體意識和歷史責任感，理論素養在很大程度上表現為書家的超人識見與審美觀念。

　　宋代書法四大家蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡京，可謂是開宋代寫意書風的領袖，他們的書法風格各有新意，與他們深厚的文化修養與理論識見有關。正如蘇東坡所言：“作字之法，識淺見狹學不足，三者終不能盡妙，我則心目手俱得之矣。”又如黃庭堅關於草書的識見：“余學草書三十餘年。初以周越為師，故二十年抖擻俗字不脫。晚得蘇才翁子美書觀之，乃得古人筆意；其後又得張長史、僧懷素、高閒墨跡，乃窺筆法之妙；於燹道舟中，觀長年盪槳，群丁拔棹、乃覺少進，喜之所得，輒得用筆。”再如米芾曾說：“蔡京不得筆，蔡卞得筆而乏逸韻，蔡相勒字，沈遼排字，黃庭堅描字，蘇軾畫字。上復問，卿書如何？對曰：臣書刷字。”

　　晚明幾位書家，徐渭、張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸等，他們的書作都呈現出獨特的藝術風格。如徐渭在《玄抄類摘序說》言：“自執筆至書功，手也；自書致書丹法，心也；書原，目也；書評，口也。心為上，手次之，目口末矣。”他認為使書法精妙的不是手而是心，因此，“心為上，手次之”。可見“精神”在書法中處於主導地位。王鐸提出：“書未入晉，終入野道。”他還說：“學不參透古碑，書法終不古，為俗筆多也。”在清代帖學式微的情況下，阮元、康有為大力提倡碑學，一些書法大家不失時機地抓住了歷史機遇，形成了自己鮮明的碑派書風，如何紹基、趙之謙、康有為、吳昌碩等。

　　追求學術是一種科學態度，它不至於使我們走錯路或走彎路。有抱負的書家，不僅要有精湛的技能與深厚的學養，更要有學術的高度與科學的態度，不斷審視與調整自己的書法創作，方能有所創新，經得住時間的考驗。東晉王羲之的書法可謂是美譽天下，王獻之則以超人的膽識，以外拓的用筆法變其父的內擫筆法，另闢蹊徑，也成為書法史上的大家。《書後品》嘗云：“子敬草書，逸氣過父，如丹穴鳳舞，清泉龍躍，倏忽變化，莫知所自，或蹴海移山，翻濤簸岳。”其實，後世狂草正是濫觴於王獻之的連綿書。

　　機遇對每位書家都是公平的，能否把握歷史賦予的機遇，取決於書家是否具備超人識見和對書法創作的自我把握。當代書壇應該是一個流派風格紛呈、多元化創作的格局，但今之書法缺少原創性，更談不上學術價值意義。因為帖學層面的書法創作仍然是重復古人，無創新之意，粗糙無華，缺少經典之作；碑派書法毫無生氣，幾乎是舊轍重蹈；碑帖融合的書風甚少。這是當下書法創作的狀況，給我們留下了許多創作的學術空白。

　　當前，碑帖融合的書風是學術創新的重要領域，從上世紀初民國時期出現的一些碑帖融合的大家，如沈增植、吳昌碩、于右任等，到如今幾乎很少有碑帖融合成功的書家出現，即使有，多數書家創作還是停留在表面上，缺少古意和新意。所以當代書家應該在碑帖融合的領域中做文章，思考如何創新，形成自己的風格。

　　就當代行草書創作來看，寫小行草書法的較多，大行草明清調的書風愈來愈少，尤其是二王小行草愈演愈烈，原因在於我們這個消費時代的審美趣味往往與時尚連在一起，人們便不顧一切的追逐與模仿。在這個背景下，當代書壇的時尚書風更替頻繁。於是，當代書壇先後出現了中原書風、民間書風、小草書譜熱、大草明清調熱、流行書風，現在又輪回了“二王新帖學”的創作熱潮。一味地臨摹、泥古、不去創新，從某種意義上講，是削弱了書法的生命精神。盡管帖學層面的創新難度較大，但我們也必須汲取前人的書法營養，吐故納新，形成自家風格並成為時代的經典，彰顯時代的精神，才能具有深刻的學術價值意義，這就是藝術的原創性。

　　當代書法創作的難攀領域，仍在碑帖融合，因為今人在帖學領域中欲另闢新徑、形成獨特的風格，其難如古人登蜀道。碑帖融合的書法創新較之帖學書法創新容易得多。如果真正使碑帖書法融合起來，形成新的風格、新的面貌，定會“千人千面”而不是“千人一面”。只有這樣，才有學術的新生價值和意義。

　　自古書法有新域。作為有抱負的書家，一定要根植於歷史文化的大環境下去思考當代書法的創作狀況，以學術與科學的視野審視與調整自己的創作，方能有所創新，才能彰顯其學術地位與歷史意義，贏得歷史的尊重。