從藝自許
 ——四論艾未未的行為藝術   

按照中華文化傳統，藝術可能原先排在文學的前面，史書中的《藝文志》便是一例。考其原因，有周一代，文只是六藝之一，並不具有獨立地位。

只是“獨尊儒術”之後，文，才和儒一起，上升到國家意識形態主流的霸道。而藝術則跌落到社會生活的底部，藝人不再入流。

而在全球範圍，藝術的獨立，或者先導地位，劃出了“西學”與“中學”的一個分水嶺。西方文明的復甦，就是從藝術開始，雖然國人翻譯過來還沿頑固的“中學”教條，號之為“文藝復興”，其實隨藝術而後進的文化enlightenment，是藝術復興的enlightenment的餘波，雖然它來得更強烈。

當一種固定的意識形態的低谷到來，其巨大的鉗製作用，幾乎就像宇宙中的黑洞的引力場一樣，眾物眾人眾神，無可逃逸。當此時也，只有比較輕怡的藝術，可以跨出非俗的自我解救的步伐。

中國文化革命後的第一個思想反彈，非“星星畫展”莫屬。其巨大的青春活力，猛烈地衝擊着保守意識的頑石，成為中國社會第一個實行自我超越的啟蒙與出發點。

當時參與的，都是名不見經傳的年輕人，被體制的壁壘排除在外，文藝聖殿的“在野派”。他們的意志，無非在於，自我價值的自我表現，以及對藝術的嚮往和追求。“從藝自許”，就是這種青春對於藝術的以身相許。把他們稱為青春期躁動，或者青春騷動，都無可非議。

體制的活力，則表現在對自己不理解不消化的對象的整體吞噬，也是衰老體對青春激情的吸收自養。所謂“納新”而不吐故，此之謂也。“星星”們被接受如藝術的聖殿，他們之中的某些成員，也就達到自己藝術生涯的終點，因為他們的“自許”也只許他們走這麼遠。

自我超越引領的從藝自許，是許與更高或者那永遠不可企及的遠大目標。從Michelangelo，da Vinci，他們對高尚目標的期許，到“星星”中的激情仍舊燃燒者——艾未未，我們看到的是藝術的引領與衝擊的作用及力量。

有人說到——其實就在此系列的博文的讀者評論中，就有種種貶低艾的藝術品格的說法。比起文藝復興期的宗教的崇高，與啟蒙期的思想的純粹，艾多了幾分粗野氣息。但你不覺得這正是他的現實的社會環境所賦予所限制的嗎？艾的緊迫感，就在於，如果他不採用其他的渠道來透氣，他只有或者被環境窒息，或者發出“最後的吼聲”。他如果不用脫俗的手法表現，就一定會被黑洞所吸附，成為可悲的附庸，不可自拔。

艾未未的，如果說是不得不的，非正統，不正是他所身陷，深陷的環境的真實寫照嗎？他不許自己墮落入體制中的自許感，代表着中國藝文界自我求生，求得新生的“自許”。在這點上，艾未未的出俗，就是他的崇高和純粹。

也是中國這個時代的崇高和純粹。