这段话什么意思？我可以断定馆长Marc RESTELLIN根本不懂中国传统方式，朱德群和赵无极属于把中国传统方式向抽象过渡结合的意义也是云中山顶，不知其真面目。朱德群和赵无极对于中国传统方式也是浅薄无知，我目睹过他们的“国画”，其水平不如一个初学者，根本还未入门。用墨水泼出的抽象画过渡为用排笔喷枪涂鸦而成的色块，就是法国人认为的过渡，“看到如此优秀的画家是怎样成功领会抽象，并使之适用于中国艺术和书法的古老传统，最终形成一种全新的、色彩极其绚丽的（绘画）形式。”Marc RESTELLIN便觉得，“这是现代绘画的最佳杰作。”这种无知如同盲人瞎话，抽象属于欧洲的发明，它能适用于中国艺术和书法的古老传统？Marc RESTELLIN喜欢为不同国家和不同文明做桥梁，就是利用他的地位胡说八道，再现“皇帝新衣”！这是毁灭他国文化的独木桥，引诱投机者走上自欺欺人的不归路。法国广播电台介绍“20世纪西方艺术理念可以综合为“艺术不是为再现可见事物，而是要变不可见为可见”,这一理念转变了西方一贯崇尚人文主义理性的传统, 而这一艺术理念的转变恰恰拉近了西方与中国古代美学理念的距离。　　巴黎在具象和抽象的辩论达到顶峰之际的上个世纪五十年代中期，朱德群来到这座艺术宫殿，投身于抽象表现主义的探索，为探索宇宙极象的存在，进入了语言甚至诗歌都不能达到的形而上意识的深处，朱德群吸收了许多西方艺术中深厚空间层次的认知，光影的捕捉更有西方自然主义踪迹；朱德群许多灵感自然也来源于中国的水墨，书法和诗歌。”从朱德群和赵无极的无形色块与信手涂鸦中真能看到了“宇宙极象”“ 语言甚至诗歌都不能达到的形而上意识”“ 深厚空间层次的认知”“ 光影的捕捉”“ 来源于中国的水墨，书法和诗歌。”？这些莫名其妙的语言就是所谓记者，评论家的 “慧眼高见”。这些人趋炎附势，拍马吹捧，无知变成无耻，解说化为愚弄。绘画需用画的本体说话，画出不可见的东西，请问“不可见的东西”为何物？既然看不见，你又何以得知，何以表现？以画论画，我只能看到胡乱的色块，是花布设计，是泥浆水中的倒影，什么诗的绘画完全是对中国“诗中有画，画中有诗”的悠久传统的曲解与污蔑。这些骗子巨匠，已经失去了画家的道德与尊严，他们变成西方画廊的金融产品，变成了贬低侮辱中华文明的推手。我国的美校学生努力学习西方素描，油画雕塑已成为现代绘画的笑柄，而中国千年绘画在西方艺术圈里仅仅是墨团，也只能是墨团！只有这样的共识才能“拉近了西方与中国古代美学理念的距离。”