曜變天目茶碗(4)

雖然曜變天目是在中國燒制，但因建窯在中國早早地被湮沒在歷史長河之中，自元代以來極少有人知道建窯。

建窯重新被發現還是拜託一個日本人和一個美國人。

20世紀初，日本人山本由定曾輾轉前往建陽水吉考察建窯，但是因為種種原因未能深入窯址。1935年，美國人詹姆斯·普拉瑪教授（James Marshall Plumer）在當地嚮導的帶領下來到水吉鎮後井村找到了建窯窯址，採集了大量的標本和實物，當年即在《英國倫敦新聞畫報》（The Illustrated London News）上發表了《發現舉世聞名的建窯窯址》（The Place of Origin of The World-Famous Chien Ware Discovered）一文，建窯這才重新回到現代人特別是中國人的視野之中。

建窯建盞雖然在近代才被中國人重新認識，但在日本卻是家喻戶曉的神聖之物，甚至已經達到了“頂禮膜拜”的程度。

截至2001年6月，日本共計有1059件文物被指定為國寶，這其中陶瓷有14件，而中國古陶瓷就占了8件。在這8件中國古陶瓷中，建盞占了4件：3件曜變天目盞，1件油滴天目盞。由此可見日本人對建盞的重視。

另外4件中國古陶瓷是：宋代吉州窯1件、宋代龍泉窯2件、元代龍泉窯1件。

來看看這4件中國古陶瓷長得是什麼樣子。

１、宋代吉州窯剪紙貼花團花紋茶盞，藏於大阪萬野美術館。1953年被指定為國寶。

這件茶盞呈缸形，廣口，瘦底，淺圈足。外壁黑釉地上呈玳瑁斑。盞內剪紙貼花裝飾，每一個團花均由兩枝牡丹組成，布局疏朗，靈動活潑。日本人稱此茶盞為“玳皮團花天目茶碗”，“玳皮”即“玳瑁”。

此茶盞的流傳經歷依次是：上田三郎右衛門→松平不昧→松平直亮→萬野裕昭→萬野美術館。

２、宋代龍泉窯青釉直頸瓶，藏於東京ARUKANSYUURU美術財團。1951年被指定為國寶。

這件青釉瓶撇口，細長頸，圓腹，圈足。造型穩重端莊。通體內外施粉青色釉，釉面潔淨無瑕，渾然一色。此瓶是南宋時浙江龍泉窯發展到鼎盛時期的傑出作品。

日本茶道界稱此瓶為“青磁下蕪花生”，“下蕪”是形容瓶的腹部象扁蘿蔔形。從平安時代(794—1192年)前期開始，中國青瓷大量傳入日本，保存下來的青瓷中以此瓶最為精美。和同時期的南宋花瓶相比，此瓶的線條比例精準，造型端正，是當時“御貢”的一件青瓷。類似的藏品全球存世只有兩件，稱得上是南宋時期龍泉窯的極品。

３、宋代龍泉窯青釉鳳耳瓶，藏於大阪府和泉市久保惣記念美術館。1951年被指定為國寶。

這件青釉瓶盤口，直頸，折肩，筒形腹，圈足。頸部對稱置鳳凰形耳，使其樸素的造型平添均衡勻稱之美。通體內外施標準的粉青色釉，釉色純正。在傳世的宋代龍泉窯青釉鳳耳瓶中以此件最為出眾。日本人稱此種龍泉窯青瓷為“砧青磁”，是因為瓶的形狀頗似古代捶衣裳用的砧子。

日本人評價龍泉窯的青瓷器有四個要素：年代（宋代），釉色（粉青，梅子青），器形（日本人最看重的是30公分左右的茶道用花瓶）和傳承（是不是古渡日本後傳世的），如果四個要素都達到了頂級，就是國寶了。

日本人給此瓶取了一個雅致的名字－－“萬聲。舉辦茶會時如果正好碰上牡丹或芍藥季節，這樣的花瓶應該是最上選的茶席花器。青玉般的粉青釉與粉嫩的花色互相輝映，帶雙鳳耳的直頸將貴氣的大花以優美盤口托出，有如一幅宋畫出現在賓客面前，這樣的意境值得讚嘆“萬聲”吧。京都的陽明文庫收藏的一件直鳳耳瓶被定為重要文化財，名曰“千聲”。“千聲”相比“萬聲”自然要遜色一籌了。

４、元代龍泉窯青釉褐斑玉壺春瓶，藏於大阪市立東洋陶瓷美術館。1952年被指定為國寶。

這件青釉瓶撇口，束頸，腹若懸膽，圈足。通體內外施青釉，釉面塗點黑褐色斑點。在青翠的釉面襯托下，斑點顯得格外醒目。圈足內亦施青釉。

元代龍泉窯青瓷上流行塗點褐斑的裝飾技法，所施褐斑多為快速隨意塗點，日本人稱之為“飛青瓷”。飛青瓷深受日本茶道界人士的喜愛與珍視。

此瓶在江戶時代(1603—1868年)被大阪的豪商巨賈鴻池當作傳家寶，後成為安宅COLLECTION的藏品，再傳至大阪市立東洋陶瓷美術館。此瓶被日本人視作凝聚東洋審美觀的出類拔萃之作。

日本收藏的中國陶瓷，上自新石器時代的彩陶，下迄明清時代的各種彩瓷和顏色釉瓷幾乎無所不包，但為何被定為國寶的8件中國瓷器全都是與茶道有關的宋、元瓷器，而被歐美西方陶瓷愛好者視若拱璧的明清官窯名瓷居然一件沒有，這一怪異現象，當與室町時代（1392—1572年）以來日本人的審美趣味有密切關係。室町時代以降，日本的陶瓷收藏或多或少都與茶道具密切關聯。

日本的茶道起源於鎌倉時代（1192—1333年），與中國宋代點茶法一脈相承。至室町時代，具有清淡雅逸特色的中國宋（960—1279年）、元（1271－1368年）時期的書畫、雕漆、陶瓷等工藝美術品大量湧入日本社會，特別是宋、元陶瓷中的茶道具，以其端莊、峻嚴、清冽、高貴的藝術格調影響了日本人的審美趣味。

日本人對藝術品格調的追求逐漸偏離奈良時代（710—794年）、平安時代（794—1192年）追求濃艷華麗的唐（618—907年）風，轉趨崇尚淡雅隱逸的藝術特色，致使最能體現這一美學風格的中國宋、元瓷器成為名門望族爭相獵奇的寶物。其時，在新興的武士貴族之間盛行特殊的茶會儀式，中國宋、元瓷器被陳列於茶室中以示榮耀，成為物主身份和地位的象徵。

這8件價值連城的國寶陶瓷目前分別收藏在7個美術館和財團中，被當作鎮館之寶，從不輕易公開展示，而且至今也未將8件集中在一起公開展示過。即使1960年在日本東京高島屋舉辦的、號稱匯集全日本名品的「中國名陶百選展」上，亦只有其中的6件參展。