在电影「唐伯虎点秋香」里，周星驰戏称蟑螂为小强，影迷以此大做文章，强调小强打不死的耐力。採访过周星驰之后，我们发现他也有一种「打不死的努力」，不断向上、在专业上提升，我们称这是「小强精神」。

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    周星驰家境并不富裕，排行老二，有三个姊妹，一家六口，就挤在九龙的木板房里。小时候母亲为了养大四个孩子，必须到饭店做女工，把小孩寄託给庙街做生意的外婆。

中学毕业后，周星驰学校成绩不好，没考上会考，还经历半年多找不到工作，当母亲和姊姊外出工作养家，他则是当了半年的米虫，他形容「在家里，就是打拳、睡觉。睡完又打，打完又睡觉，」根本没有一技之长。

当时想：「这种一事无成的人，就是爱做梦、胡思乱想，除了当演员还能当什么？」他自嘲的说。当时香港无线电视台（TVB）招考演员，周星驰就拖着中学同学梁朝伟，一起报名。

为了让面试官留下好印象，身高一百七十四公分的周星驰，前一天还特地花钱买了双昂贵的增高鞋，结果，放榜后，陪考的梁朝伟考上训练班，而穿了增高鞋的周星驰，却因长得不够帅，考官根本懒得看他第二眼。

直到邻居告诉他TVB将招考夜间部训练班，他才又再接再厉，报考成功。

命运之神却一再捉弄他，毕业后，虽然想演戏，却被分到儿童节目「四三零穿梭机」，播出时间是下午四点半的冷门时段。不过，这一待就是四年。

尽管如此，他还是在儿童节目上费尽心思求表现；为了主持好节目，就着家里昏黄的小灯，在家人熟睡时，他横靠在床上，研究着戏剧大师史坦尼斯拉夫斯基的书《演员的自我修养》。「我还研究关於方法演技，把它放到儿童节目里面，还在儿童节目里做出很多剧本里没有的创意啊！做得这么完美，我以为肯定要加人工（薪资），还有很多机会啊，很多人会注意我啊，最后是没有，完、全、没、有。」他回忆。

期望全部落空，小孩子根本不懂得什么方法演技，他认清现实，却也没有放弃：「我就知道，我很努力，但是成果可能不会成正比例，非得继续再加一点才行。」

连续四年的时间，每天录完「四三零穿梭机」，他都认真揣摩隔天的龙套角色，就算没有台词，演出一出场就死掉的角色，他都研究出一套死法。在港剧「射雕英雄传」，他一出场，就被梅超风一掌打在天灵盖上死掉，出场时间三秒钟，戴着一头假长发，脸上涂一层灰，穿着深褐色破烂衣服，再加上演出时间是晚上，观众根本不会对他有印象，他却带着傻气要求导演：「可以让我接一招再被打死吗？这比较合理，哪有人不反抗？ 」

担任周星驰国语配音员的石班瑜观察：「他是个很坚强、专注在走自己路的人。」

就像是他在自导自演「喜剧之王」里的对白，「临时演员也是演员，虽然是扮演路人甲乙丙丁，也是有生命，有灵魂的。」在他眼中，演出一秒，也是演员。

四年的主持生涯，他走得很辛苦，当梁朝伟已经是TVB力捧的五虎将之一，他则在练习不同表情，每个月只领港币两千元的薪资。

一次又一次打击，难道不觉得苦？周星驰一派轻松的回答：「我不从苦的角度看事情。」

　　小强也有出头天的时候。一九八八年，周星驰终於被李修贤相中，演出电影「霹雳先锋」，一举获得台湾金马奖最佳男配角。回到香港后，TVB让他担任电视剧「盖世豪侠」男主角，他在电视台给他的剧本上，额外加入自己的对白，诠释那个贪生怕死的主角，一遇到危险，就说出一句「不如大家坐下来，喝杯茶、吃个包子慢慢说。」这句话成为当时香港流行语，跃上大银幕，隐藏在他身边的星光，逐渐亮起。

累积八年的努力，一九九零年，幸运女神由此降临，无厘头的演出大受欢迎。一年内他接拍十一部片子，平均一个多月，出品一部，「赌圣」、「赌侠」和「逃学威龙」每出戏香港票房都破港币四千万元，一再打破最高纪录，一时之间从香港港督到庙街小贩，都认识这个满嘴无厘头的演员。

他演出的角色无论是「国产凌凌漆」里的猪肉贩，或是「逃学威龙」的卧底警察，都是小人物，但是在二十年间，香港出品的电影里，有六百部以上都是以小人物当主角，周星驰有何能耐让观众埋单？

　　其实，看似无厘头的创意，并非在片场里即兴创作，而是经过数百次的演练，他说：「有时候得要想一百个创意，才找到一个好的创意。」

然而不久，根据香港影业协会统计，一九九三到一九九六年间，港片开始退烧，观看电影人次衰减四成，观众对於无厘头的新鲜感不再，这段期间，周星驰也只有「食神」卖出超过港币四千万元票房。甲上娱乐总经理陈鸿元说，像是周星驰拍的「喜剧之王」，台湾几乎没有人敢发行。

打不死的他，却在这段期间成立公司，由演员周星驰，走向导演周星驰，而且在这段时间的作品中，更深刻加入他对人生的诠释。文化评论家南方朔写着：「周星驰无疑是当代首屈一指的闹剧巨将，在我的评价里，甚至认为他比金凯瑞，已不只是领先一筹而已。」

「一定要很努力、很努力，才能有一点点成功」的价值观，在周星驰制片的创意中，更淋漓尽致的发挥。

在「功夫」里，一幕火云邪神用两指夹住射出的子弹，不到三秒的镜头，但在拍摄时，为了要让火云邪神的头发，随着子弹的风速飘起来，必须开枪、开电风扇、演员举起手三者同步，为了这三项要素，他拍了十几次才成功。星辉海外制片王雅琳说：「他是个一丝不苟的电影人，有时候大家怀疑真的要做成那样吗？最后效果出来，都证明他是对的。」

当上导演后，周星驰不仅自己要演得精准，其他演员也必须精准，就像是「少林足球」里说道：「足球，不是一个人就可以踢的。」戏，也不是只有主角演好就好。

拍「少林足球」时，饰演三师兄「金钟罩铁布衫」的田启文，有一场被丢鸡蛋到嘴里的戏，电影里只出现两次，但是拍摄时，却整整丢了三盘、七十二颗鸡蛋。「他就是不停的拍、再看，做到最好。」在掌镜的萤幕里，连后面的临时演员都必须有表情，像「少林足球」里后面吃面的大婶，都要做足表情。

只要一上片场，对他来说就是打仗，每个细节都要做到最好，周星驰解释，「这个自我要求的精神，非得要做到精准的感觉。」上映之前，周星驰至少看过一千遍以上。

不行，就再重来，跌倒也要抓起一把沙的性格，让周星驰不断在演艺之路，逐渐在专业中升华，眼神也由过去的稚嫩，转为锐利。在真实人生，周星驰不变的是，他仍然守住对小人物的深深认同。

每天，周星驰早上从香港宝云道的家里，骑单车到位於中环的公司上班，这段路，有上坡、下坡。他没有忘记自己的人生也不断上坡、下坡，由一事无成的人，爬上国际舞台。

他就是个小人物，相信最简单的：只要比别人更努力，一定会成功，「没有不OK的，一定要OK.」周星驰耸耸肩，继续前进。