作为真正能担得起"风雅"二字的朝代，"宋代"是中国古代文明的高峰，甚至被西方誉为"东方的文艺复兴"。

　　宋代的文人士大夫们，追求隐逸生活，由隐逸文化自然兴起雅致的生活美学，并且在民间迅速流行。

"点茶、焚香、插花、挂画"，合称"四艺"。透过嗅觉、味觉、触觉与视觉，充实涵养与修为，将日常生活提升至艺术境界，乃宋代雅致生活的集中体现。

　　点茶 | 轻点香茶，悠然品茗

　　中国饮茶之风"兴于唐，而盛于宋"。宋代茶文化得到帝王将相、文人雅士乃至民间百工的崇尚，可谓空前繁荣。

其上承唐代精致的煎茶法而有创新，穷尽雅致的"点茶法"成为当时饮茶的主流方式。

　　"点茶法"不再直接将茶熟煮，而是先将茶饼压辗成粉末后置于盏中。以釜烧水，微沸初漾时以水注点，随即用"茶筅"快速击打，使茶水充分交融，混合成乳状再饮用。

所谓："上有所好，下必甚焉"。皇帝酷爱点茶，百姓自然跟风，传世诗文可知苏东坡、陆游等名士也都对点茶赞赏有加。甚至深深影响到日本的抹茶道。

　　除此之外，"斗茶"亦是宋代茶事的一大活动，流行于文人雅士之中。

　　"斗茶"以猜测茶叶产地、辨别采摘时间、分辨春茶秋茶，以及辨明点茶之水来源和品质为主。带有游戏乐趣，更有助于当时茶叶品质和点汤技艺的提高。

插花 | 理念之花，百态人生

　　中国插花艺术始于隋朝之前，唐朝之时已在宫廷盛行，至到宋更普及至一般文人雅士，发展极盛。

　　不同于唐代插花的富丽堂皇，宋的插花讲究清雅素淡，高低错落，疏密聚散，对内涵的重视更甚于形式，被称做"理念花"。

宋人还有"簪花"的习惯，不论男女，不分贵贱，上至君主大夫，下至市井小民，都以簪花为时尚，"虽贫者亦戴花饮酒相乐"。

宋朝的商家，也喜欢用插花来装饰酒店、茶坊，营造出带有些许野趣的优雅格调。

　　《梦梁录》记载："汴京熟食借，张挂名画，所以勾引观者，留连良客。今杭城茶肆亦如之，插四时花、挂名人画、装点门面"。

宋代每年春天都会举办盛大的"花朝节"，《梦粱录》记载："仲春十五日为花朝节，浙间风俗，以为春序正中，百花争放之时，最堪游赏"。花朝节之时往往万人空巷。

焚香 | 沉馥馨香，舒解烦忧

　　中国历代文人墨客爱香成癖，盛唐时期调香、熏香、评香已成高雅艺术，香道文化俨然成形。宋代更将此幽静风雅之气推向极致。

　　上至文人雅客聚集之时，品香抚琴，吟诗作画，谈诗论道；下至庶民百姓解酒安神，熏衣待客，甚至衣着妆容，可谓无物不香。

香炭原料质地的优劣，直接影响到隔火熏香的效果，所以香碳的制作及用料十分考究。隔火片以陶或瓷为佳，可使香气更加温润纯正。甚至香灰都讲究洁净松软、疏松透气。

历代不少帝王将相、文人墨客皆惜香如金、恋香成癖，甚至有文人感叹"无香何以为聚"。苏东坡晚年与弟子就是以沉香为伴，终日焚香作赋，度过晚年。

挂画 | 行云字画，乾坤之趣

　　"挂画"最早见于唐陆羽《茶经》，指挂于茶会座位旁的关于茶的相关画作。

　　演变至宋代，宋太祖赐茶肆画图，当为饮茶挂画的始由，此后挂画题材渐渐广泛，以诗、词、字、画的卷轴为主。

从此，宋代文人雅士逐渐讲究挂画的内容和展示的形式，赏画遂成为家居鉴赏或雅集聚会的重要活动。

　　茶肆挂书画或茶前挂画是对品茗环境的营造，有助于饮茶之时平静内心，于画中方寸之魅，寻乾坤日月之趣。

如果说：焚香重嗅觉之美，品茶重味觉之美，插花重触觉之美，而挂画则重视觉之美。四艺合一展现宋代文人雅士风雅，韵味的生活美学。

　宋代，是一段曾经的时光，更是一种气质、精神、艺术和审美，含蓄内敛而包容。那是一种"柔"的文化，用极简、极素、极拙创造了世间大美。

如今，宋之风雅已然随历史的洪流远去，然而其中蕴涵的生活情调与审美意趣，却并未随着时代的变迁而湮灭，那是一种追求雅致，讲究品质生活态度。

不必生得惊艳，但要活得精致

　　宋代文人心中自有山水，笃信生命的质感，远比权力财富更具价值。就连皇帝宋徽宗，也认为心中的山水远胜于世俗的权力。

宁静于心，而无敌于外。生命微若轻尘，只要懂得舍弃，不固执、不沉迷，生活其实可以很单纯，很悠闲，很丰富。

　　如今面对生活节奏的加快，我们不妨也时常像宋人一样慢下来，去发现生活中的美物、美景，也许会有不一样的心境和体悟。

其实无论是千年前的宋朝

　　还是如今时光流转的现世

　　"雅"都是永不褪色的美

　　因为懂得感受和体味生活

　　才是一个生命的最高境界！