一個同事向我推薦深圳的大芬村。我google了一下，那是一個很有名的畫家村，據說世界上賣的油畫超過一半都來自這個村子。我聽到的傳說是，最早有個叫黃江的香港人，在這裡搞油畫的加工出口，最終把一個小村子變成了世界上最大的油畫生產地和交易平台。現在這個村里聚集了來自全國各地的兩千多名畫家（畫工，畫匠，畫師，畫家，藝術家，我是後來才知道應該有這些不同的稱呼。）我一想到有人專門畫蒙娜麗莎的眼睛，有人專門畫她的嘴，各司其職那種流水線式的操作模式，就覺得是一件挺逗的事兒，就很想去看個究竟。

周六一早，我和我同事一道，驅車前往位於深圳布吉的大芬村。從皇崗口岸出發的時候，GPS突然出了小故障，觸摸屏不接受我的手指頭指揮了，車上又找不到地圖，只好根據大概的感覺向東北方向開，上濱河大道，轉紅嶺路向北，再右轉上了筍崗路，才看見去布吉的標誌。到了布吉關口，看見路邊一個正在處理違章的警察，忙叫我同事下去問路，她回來說：“警察特不耐煩，說往前走，有路標。”於是又走了一段讓人越來越沒信心的路，終於看見大路右手邊大芬油畫村的指示牌。

從外表看，大芬村已經顯出來一種花花綠綠的藝術氣氛了。儘管村子不大，但是從進村停好車到離開，我們還是在顏色的海洋里泡了整整一天。

上午，遊客來的還不算多，村裡的店鋪都已經開張了，村頭是一個大樓，是個大市場，因為有空調，我們馬上就鑽了進去。一家一家的畫店緊挨着，店裡的人也不緊不慢的招呼着我們進去。我被一幅馬頭的畫吸引了，走進那家店去認真端詳。畫店的小姑娘向我解釋這個畫的妙處所在，每一根馬的汗毛都清晰可見，是個費工費時的精細活兒。我同事看上一幅很漂亮的風景畫兒，問那個小姑娘賣多少錢，小姑娘說了個價兒，然後說：“那個是我畫的。”我嚇了一跳，本來以為她就是被請來照看店鋪的打工妹，沒想到竟然是一個畫家。不過這樣的事情後來見多了，也就見怪不怪了，我們一天裡見過在店面里給我們介紹畫，賣畫兒的人，九成以上都有自己的作品。

說實話，從那個空調大樓的幾十個畫店裡出來，我們倆已經有點兒看花眼了。轉到大樓後面的一條小巷裡，滿牆掛的都是各式各樣的油畫，另外一側也是一家挨一家的店鋪。我們走進一家看起來畫不多的小店。店主笑着歡迎我們，說他是今天第一天開張，讓我們看看他店裡的畫，都是原創。我們倆不約而同看上了一幅很大張的女子拉小提琴，不過覺得開價不低，猶豫之下沒有買，但是我同事忽然想起來，她女兒有彈鋼琴的照片，問他可否也照着畫成這樣的效果？他說當然可以。後來我們每次見到有專畫人物的畫師，就都會問問能不能按照照片來畫成油畫，每個人都說行，不過根據畫的藝術水平不同價格不同。風景畫也是一樣，我很動心把我在美國的房子拍些照片來讓他們給畫成油畫。

我們順着小巷慢慢的轉悠，看見路邊一個很不起眼的門臉，擺了一些畫但是沒有人，旁邊上樓的樓梯處寫着：“庫房在二樓”。我們想進去看看畫店的庫房什麼樣，就走了上去。二樓有個小伙子和一個五六十歲的男人，看我們只是四處瞎看，便只留下小伙子陪着我們，年齡大的那人回去喝茶了。倉庫不是很大，大約40平米左右，除了掛畫還堆放了一些畫布。我同事看得比較認真，我則是漫無目的的到處看，忽然發現一個立着的招牌，上面寫着“大芬畫家村第一人，黃江”，我就問小伙子：“黃江是你們老闆？”小伙子說：“就是剛才那個人。”我又吃驚又高興，問：“那我能不能跟他合影留念？”小伙子說：“當然可以。”他叫了黃先生出來，跟我在招牌前合影。黃先生很隨和，跟我們攀談起來。他說他曾經給美國的Wal-mart一個月提供25萬張油畫，不過現在因為建了一個油畫市場，畫的生意做的不如以前多了。我們這才知道那個有空調的市場，原來是他開的。我跟他說，我原來非常想在華盛頓開一個畫廊，還特意去學過做畫框，只不過後來沒開成。我們愉快了聊了一會兒，就告別出來了。

中午簡單的吃過午飯，我們繼續逛。我同事看見一個畫店裡掛的一幅抽象畫，就站在那兒不走了，跟店主談了半天，不過還是因為價格不合適作罷了。我是根本看不懂抽象畫，也猜不出，只好一邊四處轉，一邊拍照，一邊等她。就這樣我們不知道走過了多少家店，也不知道看過了多少張畫，收集了多少張畫家名片，猜測了多少張印象派油畫的含義，連蒙娜麗莎都看過了不知道多少個版本，終於覺得自己的藝術鑑賞水平好像比早上剛來的時候提高了一塊。大多數我們看見的畫師，都是很隨和友善的人，很多人正在畫畫，見到我們到來，都會放下手裡的筆，不厭其煩的回答我問的外行問題，給我們講解怎麼看畫布和顏料的好壞，什麼是重彩，等等，讓我覺得很感動。

油畫村里出了主要經營油畫之外，也有很少的其它藝術品的小店，比如刺繡、皮藝、雕塑、國畫等等。我們走進一家皮藝店，一個女孩兒放下手裡的活兒來招呼我們。我看牆上擺的皮製錢包，每一個都很漂亮，她說這些都是她做的，先用水牛皮加工，然後像給人刺青那樣“畫”上圖案，最後去薄了以後縫製成錢包。我最喜歡的是她店裡的一把大椅子，她說因為這個老闆原來是台灣的室內設計師，所以特別喜歡那種把木頭和皮子結合在一起的美感。那把木頭椅子的椅面是水牛皮，靠背是馬皮，摸起來的手感真的很舒適，我搬過配套的木頭腳墩兒，坐到椅子上去試了試，椅子比人寬大多了，讓人很有一點老牧場主的感覺。

轉的有點累的時候，我們走進一家小店，店裡的畫不多，一個瘦瘦的女孩子在看店。我們進去的時候我迅速的發現這裡的畫我沒有一張能看懂的，有的畫我都要經過確認才知道是畫完了的。我同事覺得那些畫很有意思，趁她看一幅抹的黃了吧唧的畫的時候，我偷偷問她：“你看出什麼來了？”女孩子耳朵真尖，聽見了，說：“每個人的感覺不同，你試試看有什麼感受？”我看了半天，急的不行也沒有感覺，只好老老實實的說：“我看了以後，覺得熱。有點出汗。”她笑了，給我們說那是一幅玉米地。難道我感覺對了？哈哈。

坐下跟她慢慢聊天，才知道那個畫家是她老公，也是她在大學美術系的老師。兩個人來深圳有兩三年了，掙的錢基本上都被用來去各地寫生了，現在老公在北京進修，繼續學習。她說大芬村的畫家們因為要順應市場需要，已經有很多都放棄了對藝術的執著，或者有的人決定先賺些錢才去追求藝術，因此她老公在這裡很少能找到有共同語言的人，靜下心來認真的交流看法，而畫店的打理，主要都是她來負責，她老公只有一個任務就是畫畫。我可以理解在大芬村里，她所遇到的困擾應該很多人也遇到過，只是不一定每個人都有她老公那樣的福氣，可以有一個堅定地支持自己藝術追求的另一半。我暗暗希望她老公能創作出更好的畫來報答她，也希望她也遲早有一天，能有機會去追求自己心裡的那個夢。後來我同事買了一幅她剛剛完成，還沒來得及標價的“柿子”。

聽說已經有一本介紹大芬村的書已經出版，又聽說有一個關於畫家村的電影即將上映，大芬村越來越有名。我還一直惦記着想像中的那種流水線，可是每次我打聽這事兒的時候，聽到的回答都是，那是大規模訂單才需要的，現在很少那樣做了。儘管沒看到流水線的熱鬧，我的收穫也非常之大。就這樣，在各種顏色的包圍之下，在走走停停聊聊看看之間，我們在大芬村的一天，開心的過去了。