（圖為色譜圖,顏色值表） 小談數學與繪畫 無墨 這篇文字，是去年的昨天因為看了文學城畫友CW的《閒談對偶》系列三文而寫的，看到五味同學畫友討論繪畫藝術，今天編輯一下再貼。CW是研究數學的，他在《閒談對偶》三文中結尾寫到：“這也算是體現了做數學的精神。數學家一般很懶，更關心的是一個方法、或一種分析方式能不能推而廣之，放之四海皆準，一勞永逸。”這句話，讓我覺得科學思考對藝術創作的有一種非同一般的靈動性，不僅僅是這個作品本身“豐富”“表達”或者“藝術”地反映了什麼，還從另一個角度反證出了繪畫更是一門科學。 在小談感受之前，先大概提一下繪畫的基本觀念，最早無論中外，寫實繪畫還是不多的，具體咱就不去GOOGLE取證了，總之，引入三維立體概念肯定是在後的，空間關係，遠近虛實，明暗調子，甚至體積重量等等，其實這些東西都是數學概念，最有明顯特徵的就一個就是透視，最少的最少，在透視里我們可以看到幾何學的影子，哪怕到了中國畫的散點透視，個人感覺這更像是從時間軸上把一個個的焦點透視給連貫了起來，一些歷史長卷大型山水壁畫非得如此不可，所以五味的七味同學不CARE透視，還說什麼“現在藝術談透視有點土”，我只能說他那個抽抽屬於找抽了，呵呵！其實這些東西無一例外的證明了數學對藝術（本文指繪畫）的積極影響。 數學概念進入繪畫藝術，第一就是精確。所有了解點繪畫的人，都知道明度與純度這兩個基本概念，學習色彩的時候，最少不了的兩個大作業就是明度推移與純度推移，到底要怎麼調，才能把那個漸變顏色調出來，可真是很考繪畫天賦了，叫我承認做12個推移，那是肯定沒問題的，但是24個就難多了，最頭大的是折騰半天看上去差不多還不一定準，我當時就想，要是有個秤，每做一個推移就明確知道放多少水後者調多少灰該多好啊！有了電腦後這個問題就完全解決了，所有的顏色都有對應的數字可查，顏色被色譜化，更有革命意義的是被標準化！這在行業交流是非常重要的也是非常必要的，服裝設計師就用這個來發布每年的流行色，簡單的比如我們做個印刷廣告，在PHOTOSHOP中，選擇 CMYK格式下（這是印刷格式，還有RGB等別的格式，比如網絡圖片都是RGB格式），C/M/Y/K這四個數字對應的就是一個顏色，在電腦上就可以把顏色數字化編輯，黑色加多少，紅色減多少，如何進行色階換算。不僅僅如此，PHOTSHOP還可以把圖畫給分層化，像素化。大家現在都使用數碼像機，對像素這個概念該是不陌生了，那PHOTOSHOP就可以一個像素一個像素地移動圖層，修改編輯圖片，別小看這一點像素，這對藝術設計（尤其是和工程相關的）非常重要。前天我還說我的顯示器有色差問題，實際上，專業插畫師在教你繪畫的時候，他會非常清楚地說，請選擇白色FFFFFF，一定要精確到色彩號，當然這對數碼畫家來說有點殘酷，起碼我畫的時候只想一筆一筆的拉下去，還停下來對色譜，多麻煩啊！要想印刷完美，也只有抱着電腦去印刷廠調顯示器了，我曾經做過專業的廣告設計，當時用的那個機器就是精確對色調整過的，不能再動。 數學進入繪畫藝術，其二是抽象思維的靈感體現。抽象思維是高級思維的一個標誌，很多人習慣了傳統的人物風景，習慣了浮於表面的養眼審美，（當然這也跟審美者自身的藝術修養有關），其實很多看似凌亂繁雜的線條，色點，當你理解其中發現那隱藏的奧秘，那種欣喜若狂的快感與共鳴，也非置身其中而不能領會，比如黃金分割，其實關於這些東西，祖先已經給我們留下了太多的奧秘去琢磨了，就提個金字塔吧，COPY了一點：“太陽和地球間的距離等於大金字塔高度的1億倍；大金字塔的重量相當於地球重量的一千兆分之一；地球的比重等於大金字塔的比重~~~~”，這些震撼帶來的樂趣在繪畫領域裡也大量存在。創作這玩意，玩的就是創意，我們在影音播放器看到計算機產身的那些變幻莫測的隨機圖案，以及數學畫家CW這三張用PHOTOSHOP“繪畫製作”的漂亮圖畫，都說明了這種“思維方式”能產生出無窮的藝術魅力。 先寫這麼多，最後COPY三個牛人的名言： 自然率必須滿足審美要求。---愛因斯坦 數學不僅擁有真理，而且還擁有至高的美---一種冷峻而嚴肅的美，正像雕塑所具有的美一樣......。---羅素 欣賞我的作品的人，沒有一個不是數學家。--達芬奇 2008年2月2日 2009年2月2日編輯