绘画的起始是描述性的，画宗教故事，画贵妇的肖像，最求的是象，是逼真，是要有透视。 但是艺术的发展也是与时共进的，就像是一个人，幼儿时期靠着母亲找奶喝，并不代表你的一生都要依赖母亲的乳房。 摄影技术的发展，让绘画的描述性失去了意义。化学工业的发展，更让艺术摆脱了鸡蛋清活矿石的局限，富丽堂皇地进入了色彩时代。印象派之后，绘画艺术便从描述性转变到装饰性。虽然有历史的影子，但是那些历史顶多是种点缀而非主体。装饰性的绘画，强调的是视觉效果，通过色彩的冲突，点线面的变形表达出一种感官上的刺激，至于画的对象是什么，已经无关紧要，绘画把阐述是什么的任务，早就留给了身后的摄影。 画家画的房子不是让你住的，画家画的女人不是让你抱的，象一点怎么样，不象一点又怎么样。透视怎么样，不透视又怎么样？这些本身就不是当代绘画想要表达的主题。 目前，电脑的发展逐渐可以达到创作装饰效果的印刷品的程度，作为艺术的绘画也面临着革命性的改变，能够以其他手段达到的效果，艺术的绘画都不屑与之为伍。 艺术该往哪个方向走，我也不清楚，不过从萌发的迹象来看，以后的艺术追求的将不再是装饰性，不再是感官刺激。后代艺术追求的大概是种生理刺激，让你看一眼便会恶心想吐，让你看一眼就会达到性高潮。