Sofia Gubaidulina 这是一个1931年出生在前苏鞑靼共和国的女作曲家。曾就学于喀山音乐学院和莫斯科音乐学院，师从瓦西里-谢巴林。1992年移居汉堡。
　　
她的作品应该是她的小提琴协奏曲Offertorium（题献给俄国小提琴演奏家Gidon Kremer）一个斯特拉文斯基式的小提琴引子，引出了一个细腻而多彩的织体。独奏小提琴部分并不过分炫技，始终在g调上呻吟叹息。 Kremer一定演奏得非常吃力。因为完全没有他熟悉的Tartini式的跳弓，颤音，和弦和音列的组合。这首完成于80年代早期的作品里竟然频繁出现十二音音簇。而且在局部的色彩和节奏上也出现了明显的序列。其实80年代的东西不出现序列才令人惊异，但这是一个和Alfred Schnittke和 Edison Denisov同为“后斯大林一代”的前苏背景的音乐家。在前苏音乐界，序列主义一直是被认为“消极的”，“右翼的”，Prokofiev就曾差点因为涉嫌表现主义而失宠。这只能说明，在苏共的铁幕之下，艺术家们并未失去对西方音乐生活的关注，虽然他们不得不时不时地写出很多乌托邦的故作雄健的御用作业。
　　
从技术上来讲，就算置身西方Gubaidulina也决不落伍，但从美学倾向而言，她的音乐显然不是来自小维也纳学派或是达姆施塔特前卫运动（Avant-Garde von Darmstadt）而是更多源自于肖斯塔科维奇的24首赋格和四重奏。她的织体并不雄厚，但绵长深远，就像是母亲轻轻地唤醒被噩梦魇住的你。在织体的深处经常出现一些瑰丽的灰色调，使得她的作品始终闪烁着一种冷峻绮丽的光彩。那是一种光彩的声音。