榮譽軍團博物館6 十八世紀英國藝術

--2025舊金山的小日子系列85

杭州阿立

2025年8月12日

書接上集：

《榮譽軍團博物館5 十七世紀荷蘭藝術》：

https://bbs.creaders.net/poem/bbsviewer.php?trd_id=1726754

告別荷蘭，下一個看的展廳是。。。

大英帝國十八世紀藝術品。

瑪麗安和理查德·H·彼得森畫廊（The Marianne and Richard H. Peterson Gallery）：

十八世紀英國藝術：

Lady Elizabeth Bingham：

《伊麗莎白·賓厄姆夫人》大理石雕塑，約瑟夫·諾勒肯斯 (Joseph Nollekens) 創作於1810年。

按谷哥：約瑟夫·諾勒肯斯（1737年8月11日至1823年4月23日）是一位來自倫敦的雕塑家，通常被認為是18 世紀後期英國最優秀的雕塑家。

Sir William Napier：

《威廉·納皮爾爵士》油畫，創作於1810年後

Henry Raeburn (Scottish, 1756-1823) 亨利·雷伯恩（蘇格蘭，1756-1823）。

按度娘：亨利·雷伯恩(1756-1823年)，年幼父母雙亡,淪為孤兒。早年跟一金飾匠學藝，開始畫細密畫，後轉師於愛丁堡畫家大衛·馬丁。28歲時在倫敦認識雷諾茲，受其藝術深刻影響。次年赴意大利考察學習兩年，這時已形成自己的藝術個性。31歲重回愛丁堡建立自己的畫室，接受肖像訂件，到59歲才成為皇家美術學院院士，66歲被英王喬治四世授予爵士稱號，聘為蘇格蘭御用畫家。

這張把牆上的畫和下面的桌子一起拍了：

分開介紹，依次為：

John Tait of Harviestoun：

《哈維斯頓的約翰·泰特》油畫，1790s

Henry Raeburn（亨利·雷伯恩）。

Side table from Erlestoke Park：

《埃勒斯托克公園的邊桌》英國，約1825年。

Robert Hume (active 1808-1840), designer。羅伯特·休姆（活躍於 1808-1840 年），設計師。

Sir Duncan Campbell of Barcaldine：

《巴卡爾丁的鄧肯·坎貝爾爵士》約1812年。

雷伯恩是蘇格蘭啟蒙運動時期一位傑出的肖像畫家。這一時期的科學和思想取得了顯著發展。他主要自學成才，以直接在已塗底稿的畫布上作畫而聞名，無需任何預先的底稿。畫中人物以四分之三的身軀，在樸素的深色背景下，在明亮的燈光下顯得格外高大。

The Dead Soldier：

《陣亡士兵》是德比郡的約瑟夫·賴特（by Joseph Wright of Derby）於1789年左右創作的一幅畫作，描繪了戰後失落與悲傷的場景。畫中描繪了一位陣亡士兵，他的紅色制服表明他是一名英國軍官，他躺在地上。畫中一位女子，很可能是他的遺孀，正抱着一個孩子，兩人的手與士兵的手緊握在一起。這一場景旨在喚起人們對衝突造成的人員傷亡，尤其是身後家人所遭受的苦難的同情。

照片拍多了夠煩。寫博文要看着畫旁邊細小的文字圖案逐字逐句的翻譯，更煩、煩、煩。

沒單獨拍文字的有些就聽之任之了，只是選擇性的翻譯一部分。

下面這張牆上的畫和下面的高凳椅一起拍了：

Mrs. Maria Anne Fitzherbert：

《瑪麗亞·安妮·菲茨赫伯特夫人》，1784年。

Thomas Gainsborough， English, 1727-1788 （托馬斯·庚斯博羅，英國，1727-1788）。

“Curule” armchair：

《高凳椅》“Curule”armchair，Mahogany and modern upholstery，England, London, ca. 1802（桃花心木與現代室內裝飾，英國，倫敦，約1802年）

Thomas Hope (Dutch, Amsterdam 1769-1831 London), designer，England。

托馬斯·霍普（荷蘭人，1769-1831年，阿姆斯特丹，倫敦），設計師。

收藏家托馬斯·霍普於1795年從荷蘭返回故鄉，當時他對法國大革命的熱愛席捲而來。他定居倫敦，在那裡他收藏了Drachen's Stone家具，並展示了他的藝術品和亮片收藏。1877年，他出版了《地獄家具與垃圾桶》，這本著作定義了攝政時期英國的家具。這把“curule”（X形框架）扶手椅展現了古羅馬的影響，並融入了霍普對當代法國設計的了解。它是霍普在一個主題房間裡展示的四把配套椅子之一，該主題房間裡展示了貝利什·約翰·弗拉克斯曼（1755-1806）佩戴的羅馬女神像。

阿立註：高凳椅（Curule Chair）是一種古羅馬椅子，其特點是X形摺疊框架，通常由象牙或其他奢華材料製成，且無靠背。它是羅馬高級官員（例如地方行政長官和執政官）的象徵，象徵着他們的權威和地位。

下面這張有3件藝術品：

依次為：

Pointer and Partridge in a Landscape：

1.《風景中的指針與鷓鴣》，約1740年

Jean-Baptiste Oudry，French, 1686-1755（讓-巴蒂斯特·烏德里，法國，1686-1755）。

2《壁爐架》和3《壁爐爐篦、爐背和擋板》組成一套，見下：

Chimneypiece in the style of William Kent，from the great room of the townhouse of John Carteret, first Earl Granville, 19 Arlington Street, London，England, ca. 1733-1736。

《威廉·肯特風格的壁爐架》，來自約翰·卡特勒特（第一代格蘭維爾伯爵）聯排別墅的大房間，地址：英國倫敦阿靈頓街19號，約1733-1736年。

Grate, fireback, and fender of a fireplace，from Shardeloes, near Amersham, Buckinghamshire，England, ca. 1760

《壁爐爐篦、爐背和擋板》，來自英格蘭白金漢郡阿默舍姆附近沙德洛斯，約1760年。

Boar's-head tureen and Platter:

《野豬頭蓋碗》和《淺盤》，軟質瓷器，切爾西製造廠（Chelsea Manufactory），英國，倫敦，約1754年。

Anne, Viscountess Townshend (Later Marchioness Townshend), 1779-1780：

《安妮，湯森子爵夫人》（後為湯森侯爵夫人），1779-1780

Joshua Reynolds，English, 1723-1792（約書亞·雷諾茲，英國，1723-1792）。

作為皇家美術學院首任院長（1768-1792），雷諾茲在十八世紀下半葉主導了英國繪畫界。他崇尚古典藝術，經常在其肖像畫中融入古典主題、姿勢和雕塑。左側的浮雕描繪了廣為流傳的神話故事《帕里斯的審判》。然而，雷諾茲只描繪了神話中三位女神中的兩位；在詼諧而又討人喜歡的構思中，帕里斯似乎將金蘋果獻給了子爵夫人，暗示她是維納斯，第三位也是最美麗的女神。

Samuel Kilderbee of Ipswich （ca. 1755）：

《伊普斯威奇的塞繆爾·基爾德比》約1755年

Thomas Gainsborough (English, 1727-1788)，托馬斯·庚斯博羅（英國，1727-1788）

儘管庚斯博羅聲稱不喜歡“臉部彩繪”，但他是一位富有同情心且富有創造力的肖像畫家，其作品需求量很大。這幅早期作品描繪了藝術家的朋友塞繆爾·基爾德比（1725-1813），他是薩福克郡伊普斯威奇的一名律師和鎮書記員，他似乎正帶着他的獵犬在鄉間散步。

Console table and matching mirror(England, ca. 1700):

阿立註：Corsole table沒有很確切的中文翻譯，網上有毛估估（大約）的說法：‘玄關桌’，‘邊桌’。但它與邊桌（side table）的支撐設計和功用並不相同。我也沒有較好的說法，奈何。

Hardstone tabletop (The Londonderry table)：

硬石桌面（倫敦德里桌），意大利，米蘭，約1805年。應為賈科莫·拉斐爾，意大利人，1753-1836年的作品（Attributed to Giacomo Raffaelli）。

白色卡拉拉大理石板，鑲嵌有瑪瑙、碧玉、青金石、紫水晶和紅玉髓等硬石。

此桌面是1800年左右意大利製作的最非凡的硬石馬賽克作品之一，很可能出自當時最傑出的馬賽克藝術家賈科莫·拉斐爾之手。將色彩鮮艷、圖案豐富的硬石切割成馬賽克的傳統可以追溯到古代，但拉斐爾引入了一種全新的方法，將精心排列的幾何圖案排列在白色大理石地面上。這塊桌面在米蘭製作，採用了來自意大利以及更遠的德國、波蘭、俄羅斯、埃及和阿富汗等地的各種珍貴寶石，體現了地質學和寶石學等科學領域的蓬勃發展。它也展現了歐洲裝飾藝術的全球化維度，其材料的稀缺性反映了其贊助人高雅而精緻的品味，而對拉斐爾來說，這些贊助人包括沙皇、國王和皇帝。

Mary Countess of Plymouth and Side Chair：

Mary Countess of Plymouth（ca. 1817）：

《瑪麗，普利茅斯伯爵夫人》（約1817年），托馬斯·勞倫斯（Thomas Lawrence），英國，1769-1830。

Side chair in the style of Thomas Chippendale（England, ca. 1760）：

《托馬斯·奇彭代爾風格的邊椅》，英國，約1760年；桃花心木和錦緞（Mahogany and damask）。

這展廳拍的夠多了，最後2張圖沒拍文字說明：

欲知後事如何，請聽下回分解。

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