漢語拼音新韻與平水韻之比較(轉自網絡)

劉先生編制的《漢語拼音韻、平水韻對檢表》,這對不懂拼音的老年詩友用新韻寫詩很有幫助，對學過拼音卻不熟悉平水韻，卻有寫格律詩詞願望的青年朋友及後人都會有很大的幫助。

劉先生編訂的拼音韻為20個（a啊、ai哎、an安、ang骯、ao凹、e婀、ei/ui微、en恩/un溫、eng庚的韻母、er兒、i衣、ie耶、in因、ing英、o噢、ou歐/iu油、ong東的韻母、u烏、ü迂、üe曰），跟《十三轍》和上海古籍出版社出版的《詩韻新編》基本一致。

下面是 1.《拼音韻》2.《詩韻新編》3.《中原音韻》4.《十三轍》的韻名比較：

（1）a         ai      an    ang  ao     e      ei/ui  en/un     eng    i       ie     o      ou/iu  ong     u  ü    er

（2）麻       開      寒    唐    豪     歌     微     痕           庚     衣     皆     波     侯      東      烏  魚   兒

（3）家麻  皆來 寒山 江陽  蕭豪 車遮 齊微  真文      庚青  支思 皆來 歌戈 尤侯   東鍾    魚模   支思

 (4) 發花   懷來 言前 江陽 遙條 梭波 灰堆  人辰      中東   一七 乜斜 梭波 油求   中東   姑蘇    兒

在《拼音韻》裡還有er兒韻、《平水韻》歸在上平聲四支里，《中原音韻》歸入支思韻。語音差別較大，所以《十三轍》、《新編》和《拼音韻》把它分出來是合理的。

《十三轍》裡“梭波”轍包括“o、e”兩韻，《新編》分為“波、歌”兩韻，拼音韻也是主張分開來。

應該注意的是，在《平水韻》、《詞林正韻》中的歌目在《十三轍》中看不出是否有變化，北方人可以認“歌”是“e”韻，吳方言裡仍可以認作“歌波”同韻。在《新編》和《拼音韻》裡就分得符合現代規範漢語語音實際了。

在《十三轍》裡，“ü”韻跟“支、齊”合為“一七”轍；《新編》則分為“魚、支、齊”三韻目；《拼音韻》則主張“支、齊”合為一韻目。

《十三轍》裡的“人辰”轍包括“en、in、uen、ün"四韻；《新編》標“痕”韻；《拼音韻》則主張把“in”韻分出，該韻屬《詞林正韻》第十三部，即《平水韻》中的“侵、寢、沁”三目，另三韻則屬詞韻第六部，即《平水韻》中的“真、文、元（半）”目。分出來既合歷史上的變化過程，也符合現代規範漢語的發展方向。

《十三轍》裡的“中東”轍包括“ing、eng、ueng、ong”四韻；《新編》標“庚”韻和“東”韻。《拼音韻》則把“ing"韻分了出來。該韻在《平水韻》裡屬下平聲“青”韻，在《詞林正韻》裡則和"eng庚蒸"韻合在一起為第十一部。“ong”韻則為第一部。考慮到宋代以來詞人的習慣和社會的認可，“庚青”韻合在一起還是可行的。

在《拼音韻》裡還有一個“üe曰”韻。這個韻在《平水韻》屬入聲，在《新編》歸“皆”韻，在《十三轍》歸“乜斜”轍。應該說也是經實踐證明是可行的。

《中原音韻》有19個韻目，其中“寒山、桓歡、先天、監咸、廉纖”五韻，韻腹、韻尾是相同的，只是韻頭有差別。《中原音韻》是曲韻（元曲），唱曲對開口、合口、齊齒、撮口都有講究，就分得細了些。在《十三轍》就合為“言前”、“人辰”兩轍。這樣一來，《中原音韻》就只有16個韻目了。如果把《中原音韻》中的“魚、模”分為兩目，那麼，就是17個韻目。《中原音韻》裡還有個“車、遮”韻，《十三轍》歸在“梭、波”轍。可能《十三轍》的編者是南方人，顯然是受吳方言的影響。《拼音韻》、《新編》也是分開的，這符合語言發展的現實。所以《十三轍》也應該分出“歌戈”和“庚青”兩轍，加上“兒”轍，該是“十六轍”。如果在“姑蘇”轍外加個“魚迂”轍，就是《十七轍》了。

先秦兩漢古音韻有11個入聲韻目，《平水韻》有17個入聲韻目，《詞林正韻》合為5部入聲韻。《中原音韻》已經沒有入聲，現代規範漢語沒有入聲，這反映了漢語語音的巨大變化。“入派三聲”，有一些入聲變成了平聲，寫格律詩、填詞該如何去認定？我以為只有跟着變。格律詩很美，在唐朝達到頂峰，也在唐朝，就有人反對寫格律詩。陳子昂堅守古風陣地，李白的五、七絕達到最高境界。而李白在古風第一首開宗明義寫道：“大雅久不作，吾舍竟誰陳...自從建安來，誇麗不足珍。”後來白居易也致力新樂府的創作。

總之，唐朝最有感染力的詩，不是格律詩，而是古風、樂府等歌行體的詩。堅持反映社會生活的詩“垂輝映千春”。趕時髦，講平仄、鑽典故、用駢句的格律詩最後也趨衰落，代之而起的是長短句的宋詞。這就是傳統詩詞應該從變中煥發生機的歷史根據所在。

兩種觀點都有片面性。

一種觀點認為學作傳統詩就要從平仄學起。就是先學格律詩。這不符合詩歌發展的路徑，也不符合人的認識規律，容易把人難倒。個人主張學作詩應先學比、興，張開想象的翅膀。先寫一些古風式的、新樂府似的詩，後學格律。

第二種觀點則認為，學七百年前的《平水韻》，是在用古人的音韻格律反映現代的社會生活，而又要用現在的音去讀，就顯得不倫不類，並由此反對人們寫格律詩。

講究格律的唐詩、宋詞是一種歷史現實，是中華民族的瑰寶，我們現在研究得還不夠，應該去認真研究。有人想用這種形式來表情達意，就任它在詩園裡綻放。何況那些“古音”有的也並未死去，還壯實地活在我國的多種方言裡。現在寫傳統詩的大多是老年人，他們中許多人並沒有學過拼音，還由於受方言的影響，用新韻作詩詞會有一定困難，相對地對原來的音韻倒比較熟悉。

因此，許多人仍會用《平水韻》做詩，用《詞林正韻》填詞，繼續使用入聲字來調平仄。此外，傳統詩詞對元曲有影響，對明清小說也有影響。比如說研究《紅樓夢》就要研究裡面的詩詞，這種研究就要了解格律詩詞，了解舊的音韻。事實上，現在許多地方劇種，如江南地區的越劇、滬劇、錫劇、評彈等都還有入聲的存在。

從這些方面去考慮，更可以認識到劉先生編制的《漢語拼音平水韻對檢表》的社會價值。

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