【教程】淺談格律詩詞知識（轉載） 教程      文/天外來客  

淺談格律詩詞知識

文/編　山　水

寫古體詩詞必須按譜守律。你既然標明了律詩或是詞牌，你就應該嚴格按照其規定來寫詩填詞。因為詩詞的音樂美感和視覺美感就在其律格中，而且別人也會按照你所標明的詩詞的類別去審視、去欣賞的。如果你不能嚴格按照格律規範寫詩填詞，你就不要標明具體的律詩或詞牌。

下面談談格律詩詞應該遵守的規則，既有教科書的玉律，也有自己的心得體會。

一、平仄

平仄是詩詞格律三大要素中最重要的要素。古往今來詩人們把四聲分為平仄兩大類，《平水韻》等古韻把平聲歸於平，而仄就是上去入三聲。現在入聲在普通話已經沒有了，融入了其他聲韻。《中華新韻》則把陰平和陽平歸於平聲，把上聲和去聲歸於仄聲，很好區別的。

平仄是格律詩詞的脊梁。平仄和押韻同屬聽覺藝術，如果讓這兩類聲調在詩詞中交錯着，那就能使聲調多樣化，而不至於單調。在平仄相間的句子裡由於讀音上的輕重緩急、抑揚頓挫，形成了進行性音樂效果，有一種美感。 古人所謂“聲調鏗鏘”，雖然有許多講究，但是平仄諧和是其中的一個重要因素。
    平仄在詩詞中交錯可以概括為兩句話：
    （1）平仄在本句中是交替的；
    （2）平仄在對句中是對立的。

二、押韻

押韻是格律詩詞的三大要素之一。押韻的目的是為了聲韻的諧和。同類的韻音在同一位置上的重複，這就構成了聲音迴環的美。

詩詞中所謂的韻，根植於漢語拚音中的韻母。凡是同韻的字都可以押韻。所謂押韻，就是把同韻的兩個或更多的字放在同一位置上。一般總是把韻放在句尾，所以又叫“韻腳”。

現在寫詩詞有新韻舊韻之分。舊韻書有多種版本，但常用的是《平水韻》。新韻書常用的是《中華新韻》。

創作舊體詩，提倡使用新韻，但不反對使用舊韻。但在同一首詩中，對於新舊韻的不同部分不得混用。使用新韻的詩作，一般應加以註明。

舊體詩的標誌並不僅僅是韻，而是體式，風格、神韻等諸多方面。韻僅僅是其中一個形式因素，而且不是決定因素。《平水韻》，是以宋音為依據劃分的。時過“音”遷，代有新韻，這是歷史的必然規律。其實，古和今是相對的，《平水韻》對於宋以前的古音來說，也是“今韻”；與《詩經》《楚辭》，相去甚遠。

舊韻與新韻主要有兩點區別，一是舊韻有入聲字，二是舊韻劃得較細。新韻以普通話為依據，普通話里沒有入聲字。

一般說來，新韻比舊韻要簡單、寬泛，且容量大，這對於繁榮詩詞創作應該是有促進作用的。但這並不妨礙繼續使用舊韻，這就是“今不妨古”的原則。而且，即使使用新韻，也可以使用比《中華新韻》更嚴、更細的韻目，這就是“寬不礙嚴”的原則。

三、對仗

對仗又叫對偶，即出句與對句形成平仄對峙、結構對應關係，從而產生抑揚頓挫，朗朗上口的美學效果。

（一）對仗的內容

有兩個方面的含義：

一是修辭方面，即詞性相同或相近的詞才能對仗。例如名詞對名詞、動詞對動詞、形容詞對形容詞、副詞對副詞、虛詞對虛詞、實詞對實詞、代詞對代詞、數量詞對數量詞、方位詞對方位詞、疊字對疊字等等。名詞還可以分為若干小類，如天文、地理、人倫、器物、時令、文學、宮室、衣飾、草木、鳥獸等等。工整的對仗，不僅要詞性相同，詞類也要相同。

二是語法方面，即結構相同或相近才能對仗。如主語對主語、謂語對謂語、賓語對賓語、定語對定語、狀語對狀語、補語對補語等。例如：杜甫《登高》中的頜聯“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”　從修辭方面看，“無邊”對“不盡”是副詞對副詞，“落木”對“長江”是名詞對名詞，“瀟瀟”對“滾滾”是形容詞對形容詞，也是疊字對疊字，“下”對“來”是動詞對動詞；從語法方面看，“無邊”對“不盡”是定語對定語，“落木”對“長江”是主語對主語，“瀟瀟”對“滾滾”是狀語對狀語，“下”對“來”是謂語對謂語。

　　（二）對仗的位置

律詩的對仗位置是在頜聯和頸聯上，除此之外也有首句或末句對仗的，但要求是頜聯和頸聯必須對仗，起碼頸聯要對仗，否則就有違律詩之規。絕句可全對仗，也可全不對。詞的對仗位置可根據詞譜的規定。

（三）對仗的形式

1、工對

所謂工對，是指詞性、詞類、語法、句式結構都很工整，而兩聯的句式結構又不雷同。如上面所舉的杜甫的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。”就屬工對。不僅詞性詞類，語法句式工整，兩聯的句式結構又不雷同：

頜聯是：

無邊－落木－蕭蕭－下，不盡－長江－滾滾－來，即2－2－2－1結構；

頸聯是：

萬里－悲秋－常－作客，百年－多病－獨－登台。即2－2－1－2結構。

嚴格說來，工整對仗的頜聯、頸聯的最後三個字結構是不應該一樣的。

又如唐溫庭筠的“數叢沙草群鷗散，萬頃江田一鷺飛”。此聯“數叢沙草”和“萬頃江田”都是偏正詞組，“群鷗散”和“一鷺飛”都是動賓結構。不但如此，“數”對“萬”，“群”對“一”都是數類對數類，“鷗”對“鷺”是鳥類對鳥類。可謂工整極了。律詩對頸聯的工整對仗要求比頜聯要高。

寫詩在對仗上能做到工整固然好，但也不必過於追求，以致影響內容的表達。初學者能夠做到詞性相對就可以了，要逐步提高，循序漸進，不必想着一蹴而就。

2、寬對

一聯之中，只是詞組或詞性相對，不講究類別的、或句中的主要成分能對仗的，稱為寬對。初學者宜為之。

例如：“潮平兩岸闊，風正一帆懸”。“懸”是動詞，來對形容詞“闊”，就屬寬對。

又如：“江山留勝跡，我輩復登錄”。“江山”是並列結構，“我輩”是偏正結構；“留”是動詞，“復”是副詞；“勝跡”是名詞，“登臨”是動詞。這就屬於極寬了，應該儘量少用。

3、流水對

所謂流水對，就是出句和對句表達的是一個意思，上下兩句是一整體，缺一不可，同時也不可顛倒。從語法結構上看，有時出句只是一個分句，但兩句字面完全相對。如：“欲窮千里目，更上一層樓”。出句是一個目的狀語，顯然不能獨立成句，只有和對句結合起來，才能達到完整的意義。又如“野火燒不盡，春風吹又生”也屬流水對。初學者不宜駕馭流水對。

對仗還有“借對”、“交錯對”、“省略對”、“倒裝對”、“句中自對”等，以後有時間再說吧。

（四）對仗的作用

對仗最本質的作用，是給律詩增加了聽覺上的音樂美和視覺上的形式美。對仗由於兩聯的內容都比較相對的完整，具有相對獨立性，因此，它可以離開詩體而單獨使用和存在。逢年過節，紅白喜事，常常可以看到詩中的對仗句作楹聯、喜聯、輓聯等。所以古人在學律詩時，先學寫對子。音韻、平仄都有書可查，唯對仗須用心揣摩。由此可知，寫好對仗句，是寫好律詩的基本功之一。

（五）對仗的優劣

對仗就其句意來說分“正對”、“反對”和“串對”。

“正對”是上下聯互相補充，如“萬里悲秋常作客，百年多病獨登台”。

“反對”的意思一正一反，如“青山有幸埋忠骨，白鐵無辜鑄佞臣”。這裡“有幸”和“無辜”、“忠骨”和“佞臣”都是反義的。

“串對”是一句話分成兩半說，上下聯的意思一般不會重複。流水對一般都是串對。

《文心雕龍》說：“反對為優，正對為劣。”　就是說對仗以詞意相反為上，詞意相近為次，詞意相同為劣。

四、詩詞中應注意的事項

1、對仗不能“合掌”

所謂合掌，是指在對仗兩聯或其中一聯的出句和對句中，雖所言事物有別，但用詞語意重複，猶如兩隻手掌合攏了。就是說，一聯中出句和對句內容不能重複或者相同。例如：下面一副對聯就是合掌的：“長空展翅，廣宇翔雲”。廣宇，就是長空；翔雲就是展翅。下聯的意思完全是重複上聯的。這樣，八個字中，四個字就算白用了。

上下聯的意思完全相同的情況，相對地說要少一些，但部分詞語意思相同者，則時有所見。例如：“神州滋雨露，赤縣燦春花。”　此聯後三字，上下意思有別，但“赤縣”就是“神州”的另一種名稱，上下意思又雷同了。這種部分詞語在意思上的雷同，也是合掌，也應當避免。但這種合掌，常常被人忽略，一些長於撰聯的人，有時也在所不免，這就更應引起注意了。

又如“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”也是合掌。蟬噪、鳥鳴的效果都是反映環境更加幽靜，而“愈－更”、“靜－幽”本身就是同義詞。

再如“宣尼悲獲麟，西狩涕孔丘”也是合掌。宣尼、孔丘本是一個人，悲與涕同義。獲麟與西狩是同一件事。

“正對”是合掌最容易出現的場合，“正對”要求上下聯互相補充，稍不注意，語意就重複了。

　　為了加強對合掌的認識，現將《楹聯報》王妄君戲擬之《合掌對兩串》轉錄如下。這兩串“合掌對”擬得很好，很有啟發性：

　　〖其一〗

　　瞧對看，聽對聞，上路對啟程。後娘對繼母，亡父對先君。醪五兩，酒半斤，掃墓對上墳。乞援雙瞎子，求助二盲人。岳父有因才枉駕，丈人無故不光臨。十分容顏，五分造化五分打扮：兩傾姿色，一半生就一半妝成。

　　〖其二〗

行對走，跑對奔，早晚對晨昏。侏儒對矮子，傻子對愚人。觀浪起，看波興，閉戶對關門。神洲千載秀，赤縣萬年春。國士無雙雙國士，忠臣不二二忠臣。大德似天高，天高加一丈：恩深如地厚，地厚減千分。

這兩則每句的前後字詞如在詩詞中相對，就是合掌。以此類推吧。

2、避免重複字

在一首詩詞中，前面已出現的字後面再次出現，稱為散字重複，有損詩詞的格調，這是格律詩詞中不允許的。如“紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閒。……金山水拍雲崖暖，大渡橋橫鐵索寒。更喜岷山千里雪，三軍過後盡開顏”。這首詩里，“山、水、軍、千”四字重複。雖然是毛澤東所寫，但也犯忌了。

但是如果有修辭效果或體現藝術性的重複，是可以的。如“尋尋覓覓，淒悽慘慘戚戚”、這裡的重複字是允許的，且是好句。

3、防犯孤平和三仄三平（對律詩而言）

“孤平”就是全句除去句尾的韻腳字外，只剩下一個平聲字，就叫犯了孤平。

“三仄三平”是指出句結尾連用三個仄聲字叫三仄腳，對句結尾連用三個平聲字叫三平腳，都是律詩的忌諱，應當杜絕。

4、避免非韻腳同音字

在不是韻腳處的尾字不要用與韻腳同韻的字，否則，就不能突出韻腳的韻律美感了。

5、避免韻腳“字異音同”

應儘量避免完全相同音的字落在韻腳，如中、鍾、忠，最好其中一個用在韻腳，不要同音多用。

五、拗句

什麼是拗句？在格律規定可平可仄之外的字位，若更動了平仄，便出律了，這樣的詩句叫做“拗句”。

另外，拗句還有一種特定的平仄格式：
　　在五言“平平平仄仄”這個句型中，可以使用另一個格式，就是“平平仄平仄”；七言是五言的擴展，所以在七言“仄仄平平平仄仄”這個句型中，也可以使用另一個格式，就是“仄仄平平仄平仄”。這種格式的特點是：五言第三四兩字的平仄互換位置，七言第五六兩字的平仄互換位置。注意：在這種情況下，五言第一字、七言第三字必須用平聲，不再是可平可仄的了。例如：

月夜／杜甫

今夜鄜州月，閨中只獨看]。 遙憐小兒女，未解憶長安。

香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒。  何時倚虛幌，雙照淚痕干！

這首詩里第三和第七句原應該用“平平平仄仄”的，這裡都換上了“平平仄平仄”了。

又如：   [唐]杜荀鶴《山中寡婦》中的第七句

夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬢髮焦。
桑柘廢來猶納稅，田園荒盡尚征苗。
時挑野菜和根煮，旋斵生柴帶葉燒。
任是深山更深處，也應無計避征徭！

第七句原應是“中仄平平平仄仄”，這裡成了“中仄平平仄平仄”。

這種特定的平仄格式也可以認為拗句之一種，在唐詩里已是普遍現象，但是，它被常用到那樣的程度，自然就跟一般拗句不同了。

六、拗救

律詩中出現了拗句，一般要補救，這就是“拗救”。拗救一般有三種方法：

1、孤平拗救。在五言“平平仄仄平”和七言“仄仄平平仄仄平”句式中，五言第一字、七言第三字必須用平聲，否則叫做“犯孤平”。但是，如果五言第一字、七言第三字用了仄聲，就要在五言第三字（仄平平仄平）、七言第五字（仄仄仄平平仄平）用個平聲字作為補償，也就沒有毛病了。這是本句自救。　　

2、特拗必救。在五言“平平平仄仄”和七言“仄仄平平平仄仄”的句式中，若五言第三字、七言第五字用仄聲，那麼五言第四字、七言第六字必須改為平聲，成為“平平仄平仄”、“仄仄平平仄平仄”。這也是本句自救。

3、大拗必救。在出句五言“仄仄平平仄”和七言“平平仄仄平平仄”句型中，五言第四字、七言第六字用了仄聲（或三四兩字都用了仄聲），就在對句五言的第三字、七言的第五字改用平聲來補償。這樣就成為“仄仄平仄仄，平平平仄平”。七言則成為“平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平”。這是對句相救。
　　如：離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。

在第三句應該是“仄仄平平仄”，第四句應該是“平平仄仄平”，但是白居易第三句卻是“仄仄平仄仄”，犯了孤平大拗，但他在對句中進行了救拗“平平平仄平”。

又如：向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好，只是近黃昏。

第一句應該是“仄仄平平仄”，第二句應該是“平平仄仄平”。但李商隱卻把第一句寫成了“仄仄仄仄平”，在第二句補救“平平平仄平”。

4、半拗可救可不救。

在該用"仄仄平平仄"的地方，第四字沒有用仄聲，只是第三字用了仄聲。七言則是第五字用了仄聲。這是半拗，可救可不救。出句七言“平平仄仄平平仄”的句型，如第五字拗（平平仄仄仄平仄），可以在對句七言第五字（仄仄平平平仄平）用一個平聲字補救。這屬於半拗，可以不救，但是一般都補救。

由此看來，律詩一般總是合律的。有些律詩看來好像不合律，其實是用了拗救，仍舊合律。這種拗救的作法，以唐詩為較常見。宋代以後，講究音律的詩人如蘇軾、陸游等仍舊精於此道。我們寫詩，儘量不要用拗句。但是，知道了拗救的道理，對於唐宋律詩的了解，是有幫助的。

律絕詩里可以有拗句，但詞裡不允許有不合詞譜的拗句。

 此文轉自: http://www.52shici.com/member_blog_detail.php?mem_id=854&id=37