記不得是什麼時候開始寫詩。好像應該是在上初中時吧。那時候寫的多以敘事為主，
而且以長詩為多。有時洋洋灑灑的好長，現在根本記不清寫的啥。但我想多與受李
白，白居易的長詩影響有關吧。少年不知愁滋味，對那些抒情的傷感的懷舊的和愛
情的玩意兒頗有不屑一顧的反映。就對那些文字新奇，立意特別，難度大的詩詞感
興趣。這種喜好也帶入到我對其他藝術的欣賞中。比如音樂，就喜歡那些艱澀深奧，
曲高和寡的東東。看電影就愛看那所謂的探索片。總之年輕人的好標新立異，不受
常規的特徵經常展現無遺。

隨著生活閱歷的增加，年齡的增長。更重要的是現實的磨練。在加之情感和事業上
的坎坎坷坷。於是乎多了幾分傷感，少去幾許狂傲，新添一把中庸，校得兩面偏頗。
而詩詞已不復是文字上的遊戲，它已成為自我心靈上的寫照。有感便寫，但不為寫
而寫。但是怎麼寫我還是注重以下幾點的。

一，不為成規所囿。
我感覺任何一門藝術作品，無論其大小，真正的生命力應該是創新。切忌墨守成規。
無論詩歌也好，音樂也好。其最基本的目的就是追求一種美感。規範的形成是為這
一目的服務的。詩詞中的韻律平仄對仗粘合的作用就是為了使詩歌具有節奏上的，
音韻上的美感。然而事物並非一成不變。過分拘泥於繁文索節就會自縛手腳。反到
忘了你寫東西的目的。這就是為何我對有些關於詩詞規範的書也就是讀讀而已。知
道有個說法但不當聖經使。把詩詞寫得順暢傳神達意韻美才是目的。

二，情感意境為主。
我感覺古體詩在抒情寫意上最為合適。就如同音樂，是一種心靈上的語言。但如果
用它來敘事則略顯不足。當然我並不是說敘事的好詩不存在，我只是認為感覺詩詞
更適於對心靈瞬息的捕捉而已。所以自律情不到意未至的情況下絕不動筆。

三，力求不同古語
這一點我和許多人不一樣。我寫詩詞時儘量不引古人詞，名人句。當然世上沒有絕
對的事。然而我的原則還是即然是寫自己最好還是用自己的語言， 有所創新方有所
成

四，不求詞藻華麗，以平中見奇為最佳。
這個純屬我個人意見。曾幾何時我就愛使華麗高深的詞。但後來感覺還是反璞歸真，
平中見奇更勝一籌。

五，不強求完美
有時過於求全反為缺。一個作品的好壞本來便是仁者見仁，智者見智。人的品味資
歷感受不一必然會對同一樣作品的反映不同。有一件事就特別說明問題。大家都知
道貝多芬吧。 世間皆認為他的第三，五，六和九交響曲為上品。但老貝自己獨鍾第
七，說是他最好的作品。可第七在外界的評論卻毀譽不一。舒曼他爹甚至說只有喝
的糊裡糊塗的人才寫的出那麼亂七八糟的東西。可見這東西是沒法統一思想的。即
然統一不了就別統一(台灣的事可不能這麼幹，呵呵)。

以上就是些我的無憑無據，無章無法的感性認識。總之吶就是寫詩作詞抒發的是自
我，所以還是跟著感覺走最好