记不得是什么时候开始写诗。好像应该是在上初中时吧。那时候写的多以叙事为主，
而且以长诗为多。有时洋洋洒洒的好长，现在根本记不清写的啥。但我想多与受李
白，白居易的长诗影响有关吧。少年不知愁滋味，对那些抒情的伤感的怀旧的和爱
情的玩意儿颇有不屑一顾的反映。就对那些文字新奇，立意特别，难度大的诗词感
兴趣。这种喜好也带入到我对其他艺术的欣赏中。比如音乐，就喜欢那些艰涩深奥，
曲高和寡的东东。看电影就爱看那所谓的探索片。总之年轻人的好标新立异，不受
常规的特征经常展现无遗。

随著生活阅历的增加，年龄的增长。更重要的是现实的磨练。在加之情感和事业上
的坎坎坷坷。于是乎多了几分伤感，少去几许狂傲，新添一把中庸，校得两面偏颇。
而诗词已不复是文字上的游戏，它已成为自我心灵上的写照。有感便写，但不为写
而写。但是怎么写我还是注重以下几点的。

一，不为成规所囿。
我感觉任何一门艺术作品，无论其大小，真正的生命力应该是创新。切忌墨守成规。
无论诗歌也好，音乐也好。其最基本的目的就是追求一种美感。规范的形成是为这
一目的服务的。诗词中的韵律平仄对仗粘合的作用就是为了使诗歌具有节奏上的，
音韵上的美感。然而事物并非一成不变。过分拘泥于繁文索节就会自缚手脚。反到
忘了你写东西的目的。这就是为何我对有些关于诗词规范的书也就是读读而已。知
道有个说法但不当圣经使。把诗词写得顺畅传神达意韵美才是目的。

二，情感意境为主。
我感觉古体诗在抒情写意上最为合适。就如同音乐，是一种心灵上的语言。但如果
用它来叙事则略显不足。当然我并不是说叙事的好诗不存在，我只是认为感觉诗词
更适于对心灵瞬息的捕捉而已。所以自律情不到意未至的情况下绝不动笔。

三，力求不同古语
这一点我和许多人不一样。我写诗词时尽量不引古人词，名人句。当然世上没有绝
对的事。然而我的原则还是即然是写自己最好还是用自己的语言， 有所创新方有所
成

四，不求词藻华丽，以平中见奇为最佳。
这个纯属我个人意见。曾几何时我就爱使华丽高深的词。但后来感觉还是反璞归真，
平中见奇更胜一筹。

五，不强求完美
有时过于求全反为缺。一个作品的好坏本来便是仁者见仁，智者见智。人的品味资
历感受不一必然会对同一样作品的反映不同。有一件事就特别说明问题。大家都知
道贝多芬吧。 世间皆认为他的第三，五，六和九交响曲为上品。但老贝自己独钟第
七，说是他最好的作品。可第七在外界的评论却毁誉不一。舒曼他爹甚至说只有喝
的糊里糊涂的人才写的出那么乱七八糟的东西。可见这东西是没法统一思想的。即
然统一不了就别统一(台湾的事可不能这么干，呵呵)。

以上就是些我的无凭无据，无章无法的感性认识。总之呐就是写诗作词抒发的是自
我，所以还是跟著感觉走最好