有人说“电影艺术就是电影艺术，政治就是政治，二者没有关系”，此论似乎很公允，其实大谬不然。若电影导演的基本政治立场出了问题，他的艺术水平越高，他对社会的危害性就越大。最典型的例子莫过于当年德国最顶尖的、才华横溢的女导演芬施塔尔拍摄为纳粹德国张目的纪录第36届柏林奥运会的电影巨作《奥林匹亚》了。

这部影片在画面审美方面达到了极致，影片开头的古希腊奥运会赛场废墟，让人感觉每一块石头都具有着惊人的美；继而，几个裸体德国男女运动员手持各种运动器械的活动镜头和“掷铁饼者”等著名雕塑的静止镜头交替出现，所纪录的人体之美和仪式之美让人们叹为观止。

摄制期间，纳粹第三帝国向她提供了难以置信的优越的工作条件：无限制的经费，100多人的摄制组，包括几十个摄影师，每个摄影师配备一个助手，36架以上的摄影机同时开拍，再加上无数的聚光灯听候调配。无与伦比的拍摄条件让芬施塔尔首创了电影史上的很多摄影技巧；在大场面的把握上，至今没有一个导演可以超越她。她对电影节奏与动感表现得恰到好处的把握，使得这部电影成为一部在视觉表现上酣畅淋漓的作品。旋律、节奏、动感之间的衔接、转化可谓达到了天衣无缝的地步，而由不断变化的画面所生成的节奏感、高翔与陶醉的感觉成了她的电影的基调。芬施塔尔使纳粹主义思想在她的壮观画面的演绎下，变成了一种令人陶醉的视觉幻想曲。这部电影将法西斯主义的狂喜升华为一种法西斯主义的视觉美学。《奥林匹亚》中对力与速度赞美的影像将法西斯主义的日尔曼人种优越论与“超人”意识合法化了。影片中纳粹的双万字旗和奥运会的五环旗并肩飘扬，希特勒趾高气扬地检阅各国运动员的镜头和现场德国观众狂热欢呼的镜头同时出现，这部作品将从第一次世界大战的废墟中重新崛起的纳粹德国的强盛与野心作了令人印象深刻的宣传。芬施塔尔的电影在客观上为希特勒的第三帝国的大众催眠与国际政治宣传起到了无可替代的作用。芬施塔尔以电影这种手段，通过强烈的艺术表现为塑造纳粹德国与希特勒的国际形象所达到的效果是任何其它宣传手段所无法比拟的。这是一部将法西斯美学视觉化、将法西斯政治艺术化的登峰造极的经典之作。

这部影片在获得空前巨大的宣传胜利的同时也获得了艺术上和商业上的极大的成功，一举夺得威尼斯电影节金奖、巴黎电影节大奖等四个电影大奖，被当时世界影评界称为：“摄影机的胜利，银幕的史诗。”

这位才华横溢的电影导演的政治立场是非常明确的，她曾经这么说：“对我来说，希特勒是历史上最伟大的人。他非常朴素，而又充满男性的力度，真是一个完美无缺的人。他为自己是毫无所求，没有任何欲求。真是一个美好、明智的人。他全身放射着一种光芒。德国的伟人中，不管是弗里德里希大帝、尼采、还是俾斯麦，他们身上总会有缺点。希特勒的追随者们也不能说是没有缺点。只有希特勒是没有缺点的。”就在她如此肉麻地吹捧希特勒时，希特勒正在对德国犹太人进行着一场灭绝种族的大屠杀，并在为发动使数以千万计的世界各国人民死于非命的第二次世界大战磨刀霍霍，而她却对此听而不闻、视而不见。

当年《奥林匹亚》这部影片对希特勒发动将亿万世界各国人民推入血海的第二次世界大战起到了极其恶劣的推波助澜的作用。在政治民主诉求已经成为世界潮流的今天，中国顶尖的御用电影导演张艺谋公然逆历史潮流而动，抛出赤裸裸地为腐朽暴虐的封建专制统治者大唱赞歌的《英雄》，影片通过肉麻地吹捧暴君秦始皇和无耻地鼓吹封建专制权力高于一切来为压制政治体制改革的逆流推波助澜，其所作所为与当年的芬施塔尔何其相似乃尔！这就不能不引起长期深受腐朽暴虐的封建专制统治者残害的中国人民的高度警惕和极端厌恶的唾弃了（当然，那些极少数昏昏噩噩的奴才除外）。

前车之覆，后车之鉴。善良的人们，你们要警惕啊！