去年八月經網友中班長介紹，我加入了硅谷愛樂合唱團。十月末就要進行年度演出。演出的曲目有中文合唱“春風吹遍了太行山”及徐志摩詞，趙元任作曲的“海韻”，男聲小合唱“魚陽鼙鼓動地來”，及拉丁文大合唱（康塔塔）“布蘭詩歌”。當時讓我着實緊張了一陣子 －積極參加排練，並趕緊加碼練唱。除了惡補拉丁文發音之外，每天做飯時還帶着隨身聽，熟悉曲目，模仿發音。小兒子模仿我的樣子說，爸爸唱的歌是這樣的，“put on the table yam yam yam 。。。”

在德國慕尼黑南部阿爾卑斯山谷中上巴伐利亞州的小鎮貝內迪克特，有一所始建於公元740年的古老修道院－－布蘭修道院。由於偏僻和隱秘，很少受到戰亂和其它天災人禍的破壞，因而保存着許多具有重要價值的歷史文獻。1803年，考古學家在這所修道院中發現了大量中世紀詩歌和戲劇古卷，其創作時間大約在11至13世紀，在內容上可以分為宗教和世俗兩類，其中的兩百多首作者不祥的世俗詩歌經巴伐利亞的學者整理出版，這就是《Carmina Buraria 布蘭詩歌》。

這些大部分用拉丁文寫成的詩歌顯然出自神職人員和落魄文人以及流浪學生的手筆，其中蘊含的放蕩不羈的精神和對放浪形骸的生活方式的讚美以及對封建社會的無情嘲諷，令人驚訝。毫無疑問，這些被稱作"中世紀的拉丁抒情詩"的作品出現在以基督教文化為中心的時代，不能不說是一個奇蹟。

1935年，卡爾奧爾夫（Carl Orff）讀到了這部詩集，這使一生從事音樂教育工作的奧爾夫，在時空的某一個點上找到了過去與現在的聯繫。他的衝動，在閱讀完這本詩集後，形成了一種對人類與自身命運的思考。因此衝動而成就的這一部"為獨唱者、合唱隊、器樂伴奏和魔幻布景而作的世俗歌曲"，他將它稱為"情景康塔塔"，並且以舞台作品的方式演出。1937年6月8日，《布蘭詩歌》在法蘭克福首演，並成為奧爾夫最著名的代表作。

該作品共分25個樂章，用女高音、男高音、男低音、童聲合唱、合唱及樂隊（內有14個樂章為管弦樂曲）。歌詞用拉丁文，其性質是放浪於飲酒、女人與愛情的學生歌曲， 分為3大部分：1.春，2.小酒店，3.愛情，演出時或有啞劇動作，伴有丑角和舞蹈場面。此曲寫作手法簡單,摒棄了常用的對位、主題發展、變奏等,而是用同度，八度，三度的聲部進行，句段多重複，是一部音效極佳的作品， 現在經常被影視作品所引用。

我們硅谷愛樂合唱團的指揮是著名華人指揮家，正在斯坦福大學音樂系任教的蔡金冬教授。蔡教授畢業於新英格蘭音樂學院指揮系，曾師于波恩斯坦指揮大師，但任過辛辛納提交響樂隊的副指揮。在蔡教授的嚴格指導下，硅谷愛樂合唱團聯合台灣大學北加州校友合唱團及部分硅谷合唱團，青青合唱團，旋歌合唱團的成員，並邀請了硅谷交響樂團（原聖荷西交響樂隊）的部分成員作為伴奏，於2007年10月27日在Saratoga高中禮堂隆重舉行了盛大演出。演出氣勢龐大，獲得了巨大成功。我女兒看完了演出的評價是：“Very Power!”演出後一位朋友的評價是：“這是我所看到的最專業的業餘合唱團的演出。在灣區應該是首屈一指。”

今年四月，我們和斯坦福大學合唱團及斯坦福大學交響樂隊合作，在斯坦福大學的大禮堂與上海金星舞蹈團共同演出了現代舞《布蘭詩歌》，共有兩場。2100人的禮堂座無虛席，大獲成功。五月末，我們又與斯坦福大學合唱團及斯坦福大學交響樂隊合作演出了貝多芬第九交響樂的第四樂章，作為今年暑期赴中國演出的預演。

今年6月24日至7月6日，我們硅谷愛樂合唱團及台灣大學北加州校友合唱團，同斯坦福大學合唱團，斯坦福大學樂團，洛山磯兒童合唱團聯決去中國演出。我們在中國共進行了五場合唱演出 － 6月28及29日，我們在上海東方演藝中心演唱了兩場。7月2日在北京人民大會堂大禮堂參加中國國際青年藝術周的開幕式的演出。7月3及4日，我們在新近落成的中國國家大劇院內的歌劇廳演出，成為這次音樂之旅的高潮。詳情請看下回分解。。。