>电影的细节片评

我在上篇评论色戒电影的文章里,用了这样的话来结束:以性爱的美好为前提下,戒字显得何等苍白无力!这里我来具体说明下性爱的细节如何在这电影里不能缺少,以反驳有部分人群咒骂电影导演不得不以色情来博取票房的行为.指出张艺谋电影的堕落,不能代表李安的电影堕落.这样就能解释,在色戒一片获取台湾观众的肯定之后,李安终于松懈下来的神经,抱头痛哭的那感人的一幕!

在小说里,根本没有王佳芝性格的铺垫.张爱玲所处的那个年代,还沉浸在抗日爱国情绪里,王佳芝的性格不需要铺垫.而张爱玲也不敢于明目张胆为汉奸文化呐喊.所以才有38年,只写了28页这样的事情.

李安填补了原来小说的意识流,不明不白的写法.从王佳芝在电影院里,对着电影中的爱情片,哭得满脸泪痕的时候,我们就可以看到李安创造手法的细密,严谨.这样一个王佳芝,富于幻想,憧憬爱情,有多少同年龄的少女不是这样的呢?相反为了铺排汉奸文化的合理性,在他们演的抗日爱国剧里,把主角的母亲,因儿子抗日而死,安排成精神失常,以此来造就那种抗日家破人亡的铺垫.人间的悲剧.给人们思考汉奸问题,提供依据.

电影通篇沉思着抗日爱国激情和现实世界的矛盾.一群爱国青年,忍受着经济上的困顿,想为祖国建功立业,可是无情的现实,立即摧毁了他们的天真幻想.当王佳芝接到的易太太的电话,突然的告别,打破的计划.真的可以使王佳芝面对崩溃.汤唯这个时候的表演,可以说是10分贴切,恰到好处.松松松开的手指,为表现内心崩溃的情绪,细节这么动人,而依赖刚刚完成的少女破处的情节烘托,真的可以用北方的一句方言来表达: 去火, 完蛋啦!

在王佳芝爱上易先生的安排上,可以说,李安是一点一点地铺垫的.而且又用了吴先生来做对比.王佳芝和吴先生的初次见面,以一个爱国青年,甘愿为祖国牺牲自己的性命和处女之一切的理想主义而展开,合理而又自然.但为了铺垫,李安加了一个烧信的细节.充分表现了吴先生的性格的卑鄙,和不守信用.李安这样做,当然是反衬易先生对王佳芝的爱.易先生跟王佳芝在一起,处处在教这个初出茅庐的小姑娘,如何做人,如何保护自己."不要相信任何人的话!"易先生说的多好啊!这当然包括吴先生的话.

从这个角度来讲,这场戏,也是吴先生跟易先生的决斗.

反过来再看吴先生的话,在王佳芝向他保证会按他指示的去做的时候,面对王佳芝的扭曲和内心世界的痛苦,吴先生没有象共产党人那样立即对王佳芝多做些洗脑工作(共产党所一贯声称的做思想工作),而是简单忽略了思想工作的重要性.这一点,我倒觉得颇象国民党人的特点.毕竟,国民党是出生于中国还有点民主的北洋时代,洗脑是在那个年代自觉或不自觉地被当作一项禁止政府对民众做的事情的.

性爱的镜头,出现的有点还不太够.我这样觉得,如果再加进一些恋足的镜头,(只有王佳芝脱丝袜那么一点)效果可能会更好一点.那怕只是一个,也会抓到更多人对性爱美好感情的体现.持续有20分钟的性高潮的描写,是为了牵进人物内心的无比美好感情的世界.我个人看到这些,使我联想到的是我们夫妻也象他们这样的做爱方式的那种夫妻交融的瞬间感情.不知道,别的人看这部分的感觉.我个人是联想到了夫妻,和夫妻那种由这种美好而生的那种甘愿为妻子将来的生活更美好而暗下的那种死而后已的决心.

忽然就谈起了电影的不足之处.我觉得也有几个方面.
1.王佳芝破处那段,如果再能有几个王佳芝内心挣扎的镜头,可能会更好,因为毕竟,中国人的处女情节还是存在的.这样也可以体现王佳芝的传统性.或者有镜头要体现王佳芝外表的传统,内心的狂乱也不是不可以

2.麻将桌上的对白,大部分来自原作,在电影里,就显得少了很多.如果能再多加些对白,那种战争年代的和平气氛可能会更强烈些.

3.不太明白王佳芝买完米回家路上,抬死人的镜头的用意,如果是烘托气氛,好象有点不伦不类.只有一个解释,李安也怕人家说他是汉奸的内心写照.

4.演员的功力上,电影开始的对白,不管是陈冲,还是汤唯,那段对白的语调,都应重录,因为话剧的味道太浓.汤唯象她自己所说,她无论如何还是个孩子,在这部影片里,她跟着李安学表演.演出还是满成功的.真心地希望她以后的路走好.也希望李安教人给她多写几个剧本.好好培养她,如果李安没有题材,也可以跟我联系,我负责写几个具有更好人生价值的骨干故事.

5.王佳芝的才干,通过第一次跟易太太见面,其它人的学生气和王佳芝的成熟的对比,表现出色.我为李安在这里的安排,拍手叫绝!

6.易先生的出场的面无表情,导演安排和表演都不够味道.我觉得,要想表示出那种官味道.只要假扮平民,想办法跟中共的部长级别的官员打个电话或者旧金山中国总领事通个电话,听听他们在电话里或看看六四中,袁木的一举一动,那种官本位就可以表达出来啦.

看完了这部电影,也可以总结一句话,易先生之所以能做到那么的高位,是真的靠本事的,一群毛孩子们跟我玩,怎么可能是对手!

端木一秋
2007年12月29日
草于加州的福来猛