我看书法(3)-由自发到自觉的艺术(续)

正楷到唐代达到一个高峰，初唐的欧虞褚薛，尤其是欧阳询，将正楷的规范化发挥
到了极致。他在《九成宫醴泉铭》中，可以将同一个字几乎一模一样地写出数次。
虽然后世有人评论此碑说“严谨中有变化”，在我看来变化只是他在重复中的微小
误差而已。毕竟一个人要在一生中写出两个毫无差别的字的概率比在世界上找到两
个一模一样的人还要小。

颜真卿是继王羲之之后又一个开天辟地的书法大师。初唐时期，由於唐太宗的提倡，
王羲之的书法成了规范，同时也使书法家们的才能被限制在此：字体清秀，笔划瘦
硬，飘逸流畅是唯一的书风。颜真卿一反常规，虽然早期作品如《多宝塔碑》仍未
脱字体清秀的风格，但笔划已经开始向丰腴厚重发展。后期的作品，则不以每一个
字的细节为重，转而注重通篇整体感。以《颜勤礼碑》为例，字体略呈长方形，即
产生高大之感，在用笔上，多以圆笔书写，使字丰满圆润，同时增加撇捺的弧度，
使字的重心降低，使得具有高大感的字同时具有稳重感。由这样的字体写成的碑文，
整体气势磅礴，力可扛鼎，产生了前代未见过的崭新书风。

正楷就这样被王羲之和颜真卿分别导向清秀和厚重两大类。到了晚唐，虽然柳公权
将两类书风结合，但正楷的发展已经到了强弩之末。柳体字初看字体轻秀，结构严
谨，有欧阳询遗风，细看笔划丰厚有力，有颜真卿影响。由於柳体结构严谨，且运
笔动作清楚，完全可以从一笔一划看出来，因此柳体是初学书法者的好范本。但过
份注重清秀和厚重的结合，整体感觉上，柳体则略显呆板了。

以后的五代，没有产生什么大师级的正楷书法家。实际上，到了柳公权，以王颜为
基础的正楷，已经到了顶峰，甚至可以说，已经到了死胡同。宋朝书法家以行书见
长，楷书作品虽有，但不具有唐朝的欧、颜、柳的划时代意义了。比较突出的有苏
轼的《前赤壁赋》，字体是行楷而非正楷，笔划丰腴，颇有颜体风格。宋四家苏米
黄蔡，都是走颜真卿的一路。

元朝的赵孟□【兆页】是唐朝以后难得见到的以正楷见长的书法大师。在五代和宋
数百年之间，正楷书法家绝大多数跟随颜真卿之后，他又重新回到王羲之的路上。
甚至可以说，自王献之以来，没有哪一位书法家能模仿王羲之到如此乱真的地步。
但是，赵的字体如此圆熟，将唯美书风发展到极致，甚至可以说是有单纯炫耀技巧
之嫌了。

王体和颜体统治正楷书风的状态，知道晚清，由康有为等倡导魏碑，才有所改变。
魏碑产生的时代，和王羲之大致在同时。由於当时中国处於分裂状态，南北文化发
展出现差别。正楷并非始于王羲之。正楷在北方，沿袭自己的路发展，形成了独特
的魏碑体。魏碑体并非报纸标题常用的新魏体，那是文革时用板刷写标语，模仿毛
笔的效果而产生的一种美术字。虽略似魏碑，但有骨无肉，从书法审美观上将，就
是无力而强作有力之态，太过矫揉造作。魏碑字体比之王羲之颜真卿的风格，更加
随意，更不拘小节，隶书仪态犹存。康贬唐而尊魏，虽有矫枉过正之嫌，当确实为
正楷的发展开辟了新的道路。

欧阳询《九成宫》：http://www.chinapage.com/calligraphy/oyanxun/oyx10.gif

颜真卿《多宝塔碑》：http://www.chinapage.com/calligraphy/yanzhengqing/yen3v.gif

颜真卿《颜勤礼碑》：http://www.chinapage.com/calligraphy/yanzhengqing/yen45.jpg

柳公权《玄秘塔碑》：http://www.chinapage.com/calligraphy/liugongquan/liu01.gif

苏轼《前赤壁赋》：http://www.chinapage.com/calligraphy/sushi/sushical.jpg

赵孟□【兆页】《胆巴碑》：http://www.chinapage.com/calligraphy/zhaomengfu/danba1.
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