主流媒體也批《歸來》:既然拍文革了,控訴力度大的內容為啥刪了不拍?失望！

張藝謀新片《歸來》引爭議 媒體看片後斥無思想

中新網北京5月7日(記者 張曦) 張藝謀的新片《歸來》近日再度引發熱議，有媒體在提前觀影后吐槽該片用“苦難勾兌出的廉價眼淚”，並指出該片與原著《陸犯焉識》相差甚遠。該媒體的策劃人隨後在網上爆料稱，《歸來》的片方認為此舉違反了保密協議。到底《歸來》是一部怎樣的電影?記者也採訪了數位提前觀影的同行。

焦點1：媒體、片方交惡

實名認證為《電影世界》策劃人的網友“色色猴”，5日晚發微博透露，因看片會後，《電影世界》編輯發微博批張藝謀的《歸來》是“苦難勾兌出的廉價眼淚”，導致片方出動高層數次要求刪帖，並揚言制裁該雜誌。《電影世界》主編尚可則回應說“怕你們老子關了這雜誌”，並在5月刊發深度文章，再次引燃戰火。

《電影世界》的三篇深度文章分別是“既無美學、更無思想”、“《陸犯焉識》不是《歸來》”和“名為國師，實為順民”。

其中，幾位作者都談到該片對原著的還原度不高，認為張藝謀在將劇本送審前，已經把一切敏感內容盡數“自我閹割”，在《既無美學、更無思想》的評論中，作者寫道：“既然選擇這樣了一本涉及'文革'、描摹人性的原著，卻又乾脆利落地將其中那些指涉陰暗人性和壓迫自由的成份盡數翦除，那麼除了拿一個敏感的題材當幌子裝模作樣、拿眾所周知的苦痛勾兌淚水之外，實在很難想象這樣一部電影還有什麼更高級的動機和目的可言。”

對於《電影世界》的炮轟，以及網傳的刪帖事件，《歸來》出品方樂視影業方面並不願回應，CEO張昭更以“沒時間”來拒絕採訪。

記者隨後通過多方努力聯繫上這幾篇文章的其中一位作者，提起這次媒體與片方的交惡事件，他認為報道是在正常範疇之內，“我們是4月初在樂視看的，但簽的卻是3月27號在北電(北京電影學院)放映的保密協議”。他還表示，保密協議里“好像要求不發表評論，但事實上，從第一場放映後，會一直有溢美之詞在通過各種途徑傳播”。

這位作者還告訴記者，自己曾看過原著《陸犯焉識》，所以並不欣賞《歸來》，“演員依舊很賣力，但還是無本之木，無源之水”。

焦點2：為何不拍《陸犯焉識》前半段？

嚴歌苓的小說《陸犯焉識》講述了知識分子陸焉識經歷不同年代跌宕起伏的命運。因為 “X(姓)犯XX(名)”是“文革”中對犯有政治過錯的人的稱謂，所以從書名就可以看出故事的背景。

但是張藝謀的電影《歸來》卻只節選了小說最後30頁的內容，重點講述陸焉識在勞改中逃跑回家以及“文革”後平反回家的故事。

對於《電影世界》的吐槽，記者採訪了數位曾提前觀影的同行，他們均表示《歸來》確實沒有花很多筆墨來描述“文革”，但“勞改農場”、“如實交代”等劇情能讓人一眼看出這就是“文革”的故事。

為什麼不拍《陸犯焉識》的前半部分，張藝謀之前在接受媒體採訪時認為批評他沒有正視歷史的人，有些是“站着說話不腰疼”。他說：“當然第一個是禁忌，有很多東西不好拍，一個東西能拍還是不能拍，不是由導演的性格和勇氣決定的。第二個也不想和《活着》一樣，不想直接反映時代，想折射，想留白，用一個家庭的方式去反映時代，當時就是這麼簡單的想法。電影需要找到他的動作，不能是文學的一個拷貝。”

焦點3:90後觀眾能否接受？

“我看的時候哭了好幾次。”一位同行告訴記者，片中鞏俐和陳道明的演技十分到位，張藝謀也不再用大紅大紫來傳達情緒，“色調很暗，只有一段跳舞戲女主角是穿桃紅色衣服”。但讓這位同行感嘆的是，當自己和旁邊50後的觀眾哭得不能自已時，後排不了解這段歷史的90後觀眾卻頻頻笑場，“張嘉譯出場他們笑，鞏俐飾演的馮婉喻失憶後，只要一說‘你是誰’，他們也是止不住的笑。”

張藝謀曾在《歸來》發布會上被問到此事，當時他說《歸來》講述的是一個悲歡離合的愛情故事，時代背景與今天的年輕觀眾有距離，但打動觀者的終究還是情感，情感不分年齡、不分人群，希望大家能夠喜歡。

張藝謀新片評價不一 評論家稱其“處在下滑狀態”

中新網北京5月21日電(上官雲) 自16日起，張藝謀最新電影《歸來》在各大院線熱映，首日排片率即超過四成，並於北京時間20日在戛納電影節展映。與此同時，對這部電影的藝術表達、主題展現以及情節安排等方面的爭論也日趨白熱化。聯繫張藝謀此前多部作品《英雄》、《金陵十三衩》的“高投入、低回報”、以及曾飽受詬病的現象，不少觀眾、影評人發出疑問：張藝謀電影何時能夠真正“歸來”?

現狀：《歸來》熱映 評論兩極化

雖然目前《歸來》成績斐然，但該片卻在網絡上引發熱烈討論，部分影評人言辭激烈地質疑《歸來》是“苦難勾兌出的廉價眼淚”;更因為影片故事將原來的小說“掐頭去尾”，直指這樣的做法會導致歷史情懷的缺失。張藝謀則表示，這些東西運用一些細節已足夠表達，比如鞏俐一句話“二十年沒見了”。原著作者嚴歌苓也肯定了張藝謀的改編，“小說變成電影是重新創作，特別還原原作的往往不成功。”

《歸來》的主題基調以及節奏也成為“槽點”之一。不少觀眾在觀影后認為，影片過於沉悶，且後半段節奏較慢。張藝謀對此的回應是，觀眾看多了商業片後會較缺乏耐心，容易被好萊塢控制，“我有這樣一點寄託，呼籲多樣化。”

與此相對，《歸來》也收穫了不少讚譽。知名編劇史航表示，《歸來》可給到80分以上。在他看來，《歸來》沒有故意煽情，在情節表現上很克制，但節奏並未因此放緩，“每一刻都在刷新，只要認真關注能發現它每一刻的變化。而且電影表現出了對普通人命運的尊重。”

嚴歌苓更是給出了99分的高分。她對記者表示，導演在拍攝的時候會有一些“不自由”，電影的表達方式也與小說不同，對這些東西，張藝謀的電影正確使用了低調處理的方式。著名作家莫言在前幾天談到《歸來》的時候則直言不諱評價“故事老套但直指人心”，並透露自己曾為之哭到眼睛痛。

討論：應歷史地看待張藝謀電影

在爭議聲中回顧張藝謀的電影創作之路，可以發現他在2000年後出現過比較重要的轉變。自上個世紀八十年代起，張藝謀開始嶄露頭角：從民族尋根的《紅高粱》、批判民族劣根性的《菊豆》，到表達底層痛苦的《秋菊打官司》和《一個都不能少》、《我的父親母親》，這些優秀的電影不僅表現出導演的傑出才華，更展示了電影家的良知，在當時獲得一致認可。

伴隨着如潮的好評，張藝謀開始轉向，執導了一系列在觀眾看來可謂“風格迥異”的作品，比《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》、《三槍拍案驚奇》等影片，直至此前上映的《金陵十三衩》，無一不受到觀眾的詬病，認為其中一些作品對血腥和暴力採取了不恰當的表現方式。更有粉絲表示，張藝謀已將其電影逐步轉型為一種庸俗的商業文本。

著名美學評論家肖鷹對此表示認同。在他眼中，對張藝謀電影應該歷史地來看待，“他在早期電影中很有創新和追求，這基於他獨特的生活史;而現在則是“一種疲憊、勉強，靠既有電影聲望而維持的電影想象。”

分析造成張藝謀近期作品飽受詬病的原因，肖鷹認為在於導演本人不能進入歷史進行深度反思，“而只是作為電影商業的簡單透支。大家帶着之前遺留的印象對其抱以很高的期待，這必然要落空。”

期待：張藝謀能否真正“歸來”?

作為中國第五代導演中的佼佼者，張藝謀甚至可以說在某種程度上承載了很多電影人的電影理想。儘管近年來飽受質疑，但多數觀眾仍然期待張藝謀能夠拍出質量勝過早期作品的電影，真正“歸來”。但肖鷹卻表示，就目前情況來說，這幾乎是不可能的。

“目前從整個社會的觀影反應來說，張藝謀電影已經不再有真正的創新和發展，反而是處在一種下滑狀態中。”肖鷹分析， 近年來張藝謀高投入低產出的原因，是他對電影的認知有根本缺陷，比如片面的認為電影就是技術，而實際上卻與文化關聯更大。

在張藝謀與張偉平合作的時代，曾有一種聲音表示張藝謀電影缺少藝術性是因為被資本綁架。但肖鷹分析稱，資本在全球電影、市場化電影中不可避免，根源導演本人缺少基本的文化內涵，因而對電影也不是一種真正深化、進步的探討，“固然沿用了先進技術，但缺乏先進的電影觀念和文化意識，這就造成了簡單娛樂化的表達，比如影片中神秘主義的表現。”

把電影簡單技術化、無節制表現電影暴力美學，這在肖鷹看來，都不是一個真正的電影大師該做的事情，“或許，張藝謀和他代表的時代在十年前已經結束了。 如何重新建立電影家的社會責任、藝術理想以及對電影的誠意，這是目前中國電影的基本課題。只有同時致力電影市場規範化、電影批評合理化，才能真正歸來。”