品味《靜夜思》 特有理 2009-2-9 唐詩泰斗李白的《靜夜思》是中國家喻戶曉的詩詞名作。由於用詞的簡煉樸實，意境的明晰彰顯，早已成為歷代傳頌的思鄉代表作品，也是中文啟蒙教育的經典範例，幾乎到了家喻戶曉的境地。其“明月光”配“地上霜”，“望明月”對“思故鄉”，搭配工整，景情鮮明。然而，由於該詩字句的簡單和通俗，很多人對它的理解只是停留在“思鄉”的情緒上。對於詩人遣詞用字的把握和“字”、“境”、“意”的搭配缺少更深的解讀和品味。作為一家之言，我覺得《靜夜思》的精髓真正在於開篇啟首的“床”字。 有不少人認為“床”是詩中最不重要的一個字。有人甚至認為用“窗”字代替“床”字更合邏輯，更有情調，才更是原創。但本人以為，“床”字粗看覺俗，“窗”字初讀似雅，但如用心體會，仔細品味，才會理解“床”字實為大師手筆，“窗”字好像班門弄斧。 凡成大師者，其作品必體現出異於常人的超凡功力、獨樹一幟的鮮明特色，以及與其人品相呼應的特殊風格。正如詩、書、畫相通的道理一樣，詩如其人、書如其人、畫如其人應是千真萬確的。書法方面，柳體的端莊圓潤，顏體的剛健雄壯使人一望分明；近代國畫大師中，齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，黃胄的驢，張大千的花也是各具特色，無法混淆；流傳千古的眾多經典詩句，無論何時閱讀或吟誦，都會見詩如見人，例如杜甫的抑鬱、白居易的豪邁、蘇軾的灑脫、李清照的婉約。 李白的詩詞豪放大氣，體格寬廣，然細膩藏於其中。其顯露品格特徵的代表作《將進酒》是我們欣賞李白詩句的一個重要參考點。而《長干行》的細膩描寫則體現了李白內心情感的豐富。在李白的作品中，對時空、景物、及意境的絕妙搭配和生動的情感抒發使之成為其獨特的原創標籤。像《望廬山瀑布》、《早發白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《登金陵鳳凰台》等，當然，也包括了《靜夜思》。 《靜夜思》之所以是大師筆下的珍品，並不在乎其字詞的平凡，而在於其搭配得恰到好處的情感升華，更在於內涵豐富的意境。首先，標題“靜夜思”除了概括詩意，也為全詩做好了時空氛圍的鋪墊。一個“靜”字，排遣了所有塵世的喧囂，沉澱了繁雜的思緒意念，人性有了回歸自然的基礎，因而造就了思鄉情緒的真實性和靜極而發的衝擊力。首句：“床前明月光”，既緊扣標題的“時”和“境”，又流暢地鋪開了寓意深刻的“景”。而“床”字的選用則更把全詩的意境推向了絕妙。 比較“床”與“窗”字，“床”字的文采姿態似乎比“窗”字低很多。但是，首先“床”與“靜夜”的相關性要比“窗”大很多，“床”在時空及意境中的定位比“窗”也準確得多，這是詩人功力的外層。那麼作者深層功力的體現就在於“床”字以人所不覺的方式表達了思鄉意境的至情至真，從而能夠喚起讀者強烈的共鳴。 人所共知：房屋是個人的私密空間，而“床”則是這個空間裡最為隱私的地方。只有在最隱私的地方，人才能卸去一切粉飾和偽裝，才能顯露出最真實的情感。而只有最真實的情感，才能有最強的穿透力，才最能引起他人的共鳴。而“窗”是對外顯露的，是個體與社會交流或分割的界面，人性的真實很難在窗前確認。若以“窗”字取代“床”字，則不僅與“靜夜”疏離，而且難免讓人感到“為賦新詞強說愁”的矯情與造作，使思念的情緒少了許多真實的感覺。 “床”作為《靜夜思》不為人察覺的核心，既成為全詩意境的起始點，也是詞意搭配的着力點。在情景表達的層面，暗示了人物朦朧的精神狀態，自然鋪墊了第二句：“疑是地上霜”的合理性，也就進一步強化了詞意表達的真實性。在詞句運用的層面，以“床”與人的近對“月”與人的遠，從而隱喻故鄉的遙遠、親情的遙遠，並暗暗烘托出思鄉的強烈。在人物心理層面，則通過“床”所隱含的：溫情、親近、呵護、愛撫的暗示，使思鄉情緒的產生有了最自然的原動力。也就使讀者無法不受詩詞意境的感染。 自古以來，中國上流文化階層非常在意“師”與“匠”的區別。而分辨和鑑賞文化作品的關鍵元素往往是在不易察覺的微妙之處。李白的《靜夜思》非但沒有雍容華麗的辭藻，就連篇幅也僅區區二十字，但它卻成為雅俗共賞，流芳千載的佳作。其原因就在於該詩“字”、“意”搭配的維巧維妙，情感表達的維實維真。以“床”字的質樸和貼切的內涵，極為流暢地表達了深沉的思鄉情感。是名符其實的大師之作！ 附： 《靜夜思》 唐. 李白 床前明月光 疑是地上霜 舉頭望明月 低頭思故鄉