记得几年前中国出现了一个名叫“唐朝”的摇滚乐队，他们的歌声曾是我漂泊灵魂的一叶孤舟，他们曾唱道：“沿着掌纹烙着宿命，今宵酒醒无梦。沿着宿命走向迷塞，梦里回到唐朝。”他们曾唱道：“今宵杯中映着明月，男耕女织丝路繁忙。今宵杯中映着明月，物华天宝地杰人灵。今宵杯中映着明月，纸香墨飞词赋满江。今宵杯中映着明月，豪杰英气大千闪亮。”
唐朝乐队曾使我思考一个问题:那就是传统和流行的统一。时下传统和流行似乎是两个对立的范畴，追逐流行的年轻人对传统不屑一顾；而守旧的中老年人对流行一窍不通，所谓“80后”在文化、特别是亚文化和流行的领域与前人有明显的“代沟”，流行是一种“前卫”，是一种“全新”，它与一代人的成长一起更新，它的世界传统不可企及，老人只能在夕阳的老槐树下捧一本发黄的厚书，老花镜中只能映出残枝、败叶、剩水……那五彩的光柱金蛇狂舞般抖动的音乐厅，只能咆哮和跳跃着薄如蝉翼的透明包裹着青春的肌肤的少男、少女……

但是在2011年的春节晚会上我听到周杰伦的一曲《兰亭序》，这个红遍亚洲的流行歌手分明唱出一去古老而现代的乡愁－

兰亭临帖 行书如行云流水 
月下门推 心细如你脚步碎 
忙不迭 千年碑易拓 却难拓你的美 
真绝迹 真心能给谁 

…………

人雁南飞 转身一瞥你噙泪
掬一把月 手揽回忆怎么睡 
又怎么会 心事密缝绣花鞋针针怨对 
若花怨蝶 你会怨着谁

在这曲流行歌中，我们在一唱三叹的优美旋律中看到了古铜色的墨迹之美：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”，看到了“崇山峻岭，茂林修竹， 又有清流激湍，映带左右。引以为流觞”的曲水之景，正是“足以极视听之娱，信可乐也”。

而“人雁南飞 转身一瞥你噙泪 掬一把月 手揽回忆怎么睡”又在古词意象中升华出的薄脆如精美玻璃器皿般的现代感情， 月影泪光，像一种意识大幅度跳跃的空间蒙太奇，而在感情上，更从古典的深挚生发出现代的萧飒:

雨打蕉叶 又潇潇了几夜 
我等春雷 来提醒你爱谁

由台湾词作家方文山创作歌词的周杰伦的流行歌曲，一方面在形式上仿照古词牌的写法，使歌词在谱曲时很容易做到音韵整齐，旋律流畅，因为古词牌原本就都是歌词；另一方面则深度浓缩古诗词的意境，在深厚的文化底蕴上表现现代性的变化、跳跃、多重与交错。

如《东风破》中有如下的歌词:
  
假装你人还没走 旧地如重游 月圆更寂寞 
夜半清醒的烛火 不忍苛责我 一壶漂泊 
浪迹天涯难入喉 你走之后 酒暖回忆思念瘦

《东风破》本来就是古琵琶曲，古代的琵琶曲一般都带有歌词，而作者力图让古诗词与现代流行音乐融合，让时空交错重叠。而“酒暖回忆思念瘦”一句，似化于清代著名词人纳兰性德的《四和香》中的词句:“红药阑边携素手，暖语浓于酒，盼到园花铺似锦，却更比春前瘦。”

这样，流行在深厚的中华文化底蕴中遇到乡愁，并在流行中融合了古老的乡愁，流行就变成一种飞跃:飞跃时空，在历史的青铜铅泪中升华出现代的霓虹光影，流行就是一种融合，两镜相入，融合了深深代沟两岸那虎符般契合无间的民族共同的语码,流行就是一种超越，超越古道、西风与激光、3D，构成人类心灵相思与友谊的共同多媒体。